Als een van de meest succesvolle stripboekenbedrijven ter wereld, heeft Marvel Comics verschillende innovaties in de industrie gepionierd. Het is verantwoordelijk voor het maken van legendarische superhelden zoals Spider-Man, Iron Man, Captain America en nog veel meer.
Marvel Studios luidde een nieuw tijdperk van filmstrategieën in met hun stand-alone superheldenfilms en het bredere, onderling verbonden universum dat bekend staat als de MCU. Verschillende studio's hebben zich laten inspireren door de leiding van Marvel, maar geen enkele komt in de buurt van het succes van de MCU. Ze zijn het bewijs dat imitators niet alleen hun formule kunnen kopiëren en plakken en de zonsondergang in kunnen rijden.
Maar met zoveel successen heeft Marvel als bedrijf verschillende ernstige beoordelingsfouten gemaakt. Sommige van deze fouten kunnen zelfs tot de ondergang van het bedrijf hebben geleid als het niet is teruggekaatst. Als we terugkijken op de erfenis van Marvel Comics en Marvel Studios, zullen we zeker alleen de grote triomfen herinneren die ze hebben bereikt.
Dat komt vooral omdat Marvel wanhopig graag zou willen dat we deze enorme fouten die het door de jaren heen heeft gemaakt vergeten. Dat klopt, de onfeilbare Marvel heeft een aantal flagrante blunders gemaakt die beter onder het tapijt kunnen worden geveegd.
Hier zijn 16 enorme fouten die Marvel je wil laten vergeten.
16 De onmens
Laten we beginnen met de meest recente blunder van Marvel.
Marvel was klaar om een film uit te brengen over de superheldenstrijd en verhalen van het buitenaardse ras dat bekend staat als The Inhumans. Het zou een onderdeel zijn van Marvel Studios 'Phase 3' en Vin Diesel was in gesprek om een van de hoofdpersonages te spelen, Black Bolt. Mensen waren enthousiast om het pand voor het eerst op het scherm te zien na de verpletterende successen van Guardians of the Galaxy.
Toen viel het allemaal uit elkaar. De film kreeg de voorkeur voor een televisieserie en ondanks dat hij veel van de situatie probeerde te maken door enkele scènes in IMAX te filmen, werd Inhumans zo slecht ontvangen dat mensen bijna vergeten hoe somber de Iron Fist Netflix-serie was.
Alles van de CGI, het acteren en het script was niet geschikt voor diehard Marvel-fans, en het project wordt grotendeels gezien als een enorme mislukking.
Het is nog niet in première gegaan op tv, maar het hoofd van Marvel TV heeft gezinspeeld op het feit dat Inhumans maar één seizoen meegaan.
15 Captain America - Hydra-agent
Om stripboeken fris te houden, zullen schrijvers soms iets ongelooflijk drastisch doen om lezers weer in hun product te interesseren. Welnu, in de afgelopen jaren deed Marvel het ondenkbare - het onthulde dat Captain America de hele tijd een agent van Hydra is geweest. Dat klopt, de man die tegen de uber-nazi-organisatie heeft gevochten, maakte er de hele tijd deel van uit!
Toen fans van het personage dit lezen, waren ze begrijpelijkerwijs afgevinkt. Captain America is een van de meest klassieke stripfiguren aller tijden, en een uitwijken als deze zou fans zeker irriteren. Heck, zelfs Chris Evans, de man die Cap in de MCU speelt, was verrast door de onthulling.
De terugslag was zo intens, dat Marvel nu hard is teruggekomen.
14 fantastische vier filmrechten
Lang geleden, als je het kon geloven, bevond Marvel zich op een moeilijke plek. Het bloed bloedde en het leek erop dat het bedrijf op het punt stond te folden onder hun enorme financiële problemen. Als laatste oplossing besloot Marvel om de rechten van enkele van zijn meest populaire personages aan filmstudio's te verkopen om snel geld te verdienen. Gelukkig heeft de verhuizing het bedrijf gered, maar het kostte veel geld voor de toekomst van het maken van films.
Een van de eigenschappen waar Marvel de rechten aan verkocht was de Fantastic Four, en sindsdien heeft het de beslissing betreurd. Na het verkopen van de filmrechten van de eerste familie van Marvel, zijn verschillende films gemaakt die aan het superhelden-team zijn gewijd, en bijna geen enkele is succesvol geweest.
Maar nu met de MCU, wil Marvel heel graag die filmrechten terug. Helaas voor Marvel weigert Fox de rechten terug te geven.
13 Seksisme in de strips
Marvel heeft een lange, lange geschiedenis van stripboeken. Sinds de oprichting van het bedrijf in 1939 heeft het talloze verhalen gepubliceerd met ontelbare karakters. Met een geschiedenis die zo ver terug gaat, heb je zeker een aantal verhalen die we graag willen vergeten. De tijden veranderen en de houding ten opzichte van bepaalde mensen en problemen blijven vloeiend.
Daarom zou Marvel waarschijnlijk graag willen dat we veel van het seksisme vergeten dat in de boeken in de jaren veertig tot zeventig plaatsvond. Terugkijkend op die boeken is nu bijna de moeite waard. Ant-Man versloeg zijn vrouw, er werden opmerkingen gemaakt over het hele vrouwelijke geslacht, vrouwen werden gezien als minder dan mannen.
Natuurlijk waren die stripboeken het product van dat specifieke tijdperk in de geschiedenis, maar als die boeken vandaag werden geschreven, zouden ze zeker als problematisch worden bestempeld.
12 X-Men filmrechten
Een ander onroerend goed dat Marvel op de dag verkocht was de X-Men. Wat een enorme fout die bleek te zijn. De X-Men is niet alleen een van de populairste franchises van Marvel in de stripboeken, ze hebben bewezen een succes te zijn aan de kassa, met verschillende geweldige films over het team.
Marvel Studios wil deze rechten zo graag terug dat het bedrijf onlangs de pagina's van de stripboeken heeft gepakt om te proberen ze een beetje uit continuïteit te schrijven en een focus te leggen op het team dat bekend staat als The Inhumans. We zien hoe dat afliep. The Inhumans was een enorme flop voor Marvel en X-Men gaat nog steeds door als een van de beste strip- en filmfranchises.
11 onrealistische vrouwelijke lichamen
In navolging van het thema seksisme in stripboeken hebben verschillende mensen de ongelooflijk onrealistische portretten van vrouwen in de boeken opgemerkt. Bijna elk vrouwelijk personage in Marvel's publicaties is een buxom schoonheid met gigantische borsten, een kleine taille en een bodacious buit.
Naarmate mensen evolueren naar een meer begripvolle en inclusieve samenleving, worden deze onrealistische lichaamstypes steeds fronser. Kleine meisjes die zichzelf willen zien vertegenwoordigd in stripboeken vinden het moeilijk om zich te identificeren met veel van de vrouwelijke superhelden die Marvel al tientallen jaren op de pagina's zet.
Er is een beetje een beweging om kunstenaars naar een realistischer beeld van de vrouw te laten verschuiven, maar het lijkt zich in een slakkengang te verplaatsen, iets dat Marvel misschien zou willen overwegen te versnellen.
10 Schrijvers en kunstenaars mishandelen
Als je op een bepaald creatief gebied stapt, zul je merken dat grote bedrijven van je werk willen profiteren. Zie je, als je werkt als een stripboekschrijver, kunstenaar of maker, ben je een contractwerker. Wat in wezen betekent dat alles wat je maakt terwijl je voor Marvel werkt, van Marvel is, niet jij. Je kunt iets maken voor Marvel, het voor één nummer schrijven en dan kan Marvel alles doen wat hij wil met de personages die je hebt gemaakt.
Dat is precies wat er is gebeurd met de maker van Ghost Rider, Gary Friedrich. Friedrich heeft Marvel voor de rechtbank gedaagd voor een schadevergoeding die hij voelde dat hij verschuldigd was vanwege merchandisingverkoop en dergelijke. Marvel profiteerde van zijn creatie en gaf hem geen enkel deel van de taart.
Friedrich verloor de rechtszaak en Marvel verzette hem en beval hem te stoppen met het verkopen van alles wat Ghost Rider te maken had met congressen. Gelukkig vernietigde een rechter de beslissing later en de twee partijen raakten buiten de rechtbank.
9 Toen het bedrijf bijna stierf
Een van de grootste fouten die Marvel ooit had kunnen maken, was Ron Perelman toestemming geven om hun bedrijf terug te kopen in 1989. Perelman was een instrumentale figuur in wat bekend staat als de grote komische ineenstorting van de jaren 1990 en bracht Marvel bijna op zijn knieën en dreef het in financieel gevaar.
Toen Perelman de leiding had over het bedrijf, verhoogde hij de stripprijzen. Hij geloofde dat "echte fans" nog steeds zouden kopen. Natuurlijk deden velen dat, maar veel meer stopten met het kopen van het product. Hij kocht ook verschillende andere ondernemingen in zijn tijd bij Marvel, waaronder handelskaartbedrijven, tijdschriften en stickerbedrijven. Zijn investeringen doken Marvel in tot $ 700 miljoen aan schulden, wat een van de grote redenen is waarom ik de filmrechten moest verkopen aan veel van zijn meest populaire personages.
8 tekenontwerpen in de jaren 1990
Er was veel om van te houden over de stripboeken die in de jaren negentig zijn gemaakt. Maar er was nog meer om te haten. Veel verhaallijnen waren dom en het leek alsof het enige waar de makers in geïnteresseerd waren, dingen extremer maakte.
De karakterontwerpen in Marvel-strips lieten dat zien. Tekens werden gespierder dan ooit getoond. Ze hadden gigantische, onrealistische en fysiek onmogelijke lichamen. Hun lichaamsbouw was belachelijk en Marvel-fans merkten het op. Het is niet alleen dat de helden er onrealistisch uitzagen - ze zagen er gewoon dom uit.
Als je een voorbeeld van deze gruwelen nodig hebt, zoek dan gewoon op wat Rob Liefeld voor Marvel deed, en je zult het begrijpen. Personages als Cable en Captain America werden het slachtoffer van dit vreselijke kunstwerk en Marvel zou die ontwerpen diep in de annalen van zijn geschiedenis willen begraven.
7 De Fantastic Four Movie uit 1994
Marvel heeft stappen gezet om ervoor te zorgen dat deze gruwelijke film nooit het daglicht zou zien. We willen allemaal graag vergeten dat deze film ooit is gebeurd, maar helaas voor ons allemaal is het gewoon niet mogelijk.
De film werd voornamelijk gemaakt zodat een kleine studio de rechten op de personages kon behouden (klinkt dit bekend?), En wat er daarna gebeurde was zo erg dat het bijna hilarisch was. De kostuums zagen er stom uit, het script was vreselijk en het acteerwerk was buitengewoon slecht.
Toen de toenmalige Marvel-directeur Avi Arad van de film hoorde, kocht hij deze snel, vergoedde het productiebedrijf voor de kosten en bracht deze nooit uit. Hij was van mening dat het uitgeven van het geld om de film te kopen financieel verstandiger zou zijn voor Marvel dan dat de film zou worden vrijgegeven en het merk Marvel met zo'n slechte film zou worden gecharmeerd.
Het is jammer dat Arad er nu niet is om hetzelfde te doen met de recente reeks vreselijke Fantastic Four-films.
6 Jim Shooter en Defiant Comics
Het verhaal van Jim Shooter en Marvel Comics is een rommelig verhaal. Jim Shooter was een medewerker van Marvel van 1976 tot 1987 en werkte zich op tot hoofdredacteur. Hij implementeerde nieuwe regels die kunstenaars ten goede kwamen op het gebied van beloning, maar hij stelde dingen op zeer strikte deadlines, waar veel kunstenaars en makers niet van genoten, waardoor ze naar DC gingen werken.
Shooter kreeg uiteindelijk de bijl van Marvel en ging werken voor een ander bedrijf genaamd Defiant Comics.
Tijdens Defiant heeft Shooter een nieuw stripboek gemaakt met de naam Plasm. Marvel besefte dat ze de rechten hadden op een personage met de naam Plasmer en klaagde Shooter's Defiant Comics aan voor het stelen van een van hun personages. Marvel klaagde het bedrijf zo hard aan dat het moest opvouwen en stoppen met bestaan.
5 Retcons Galore
In stripboeken is er een fenomeen dat 'retconning' wordt genoemd, waarbij het bedrijf de hele geschiedenis van de publicatie wist om nieuwe verhalen met dezelfde personages te vertellen, misschien hun oorsprong opnieuw uit te vinden en oude eigenschappen op te frissen.
Marvel is zo afhankelijk geworden van deze tactiek dat niemand weet welke verhalen canoniek zijn en welke niet meer. Het is een ongelooflijk slechte look voor het bedrijf wanneer een persoon naar zijn plaatselijke stripboekwinkel kan gaan en een verhaal over een personage kan lezen en een ander boek van een jaar geleden kan ophalen waar het personage een geheel andere boog en karakterisatie heeft. Het is gewoon moeilijk om dit allemaal te begrijpen.
Marvel heeft deze tactiek de afgelopen jaren te vaak toegepast en het kan ertoe leiden dat veel lezers gedesillusioneerd raken met de producten en ze niet meer kopen.
4 Origineel kunstwerk weggooien
Zoals veel mensen weten, is het hebben van originele stripkunst van tientallen jaren geleden een zeer waardevolle handelswaar. Je kunt naar eBay gaan en kijken hoe duur sommige van deze zeldzame kunstwerken zijn en waarvan je weet dat je nooit genoeg geld verdient om ze ooit te kopen.
Welnu, vroeger werden deze kunstwerken helemaal niet als waardevol gezien. Stan Lee en Jack Kirby gooiden in feite hopen op hopen van hun originele kunstwerken terwijl ze hun carrière van de grond probeerden te krijgen.
Stan Lee vertelde over hoe ze tonnen van hun kunst moesten weggooien omdat hun kantoor gewoon niet de ruimte had om het te huisvesten. "Een kind zou komen om broodjes te bezorgen bij de drogisterij en we zouden zeggen: 'Hé, jochie, op weg naar buiten, neem deze pagina's en gooi ze ergens naartoe', " zei hij tegen Playboy, "Als een van die jongens hersens had genoeg om wat spullen te sparen, zou hij nu een heel gelukkige man zijn."
3 De beruchte incest-verhaallijn
Daar gaan we.
Marvel had ooit een verhaallijn waar Quicksilver en Scarlet Witch, een tweeling, zich met elkaar verbonden. Hoe grof dat ook klinkt, het wordt nog grover. Wolverine was degene die gluurde over de tweeling die seksuele handelingen met elkaar verrichtte.
Veel lezers zagen dit als een goedkope stunt met een schokwaarde en waren niet erg blij met deze afbeelding van de superheld-tweelingkinderen van Magneto.
Wat erger is, is dat dit niet de eerste keer was en het was niet de laatste keer dat de tweeling werd verondersteld een meer dan familiale relatie met elkaar te hebben. Om de een of andere reden blijft Marvel terugvallen op incest als het gaat om deze twee, en het is iets dat ze waarschijnlijk moeten vermijden of vergeten dat het ooit is gebeurd.
Waarom? Omdat het grof is.
2 stripverhalen
Terwijl de schrijvers en makers van Marvel hun behandeling in het bedrijf steeds meer beu werden, begonnen ze massaal weg te gaan. Velen vertrokken om te werken voor rivaliserend bedrijf, DC, en anderen kozen ervoor om hun eigen bedrijf te starten.
Een van de meest succesvolle bedrijven die uit deze massale exodus van Marvel kwamen, was Image Comics. Todd McFarlane nam beroemd een aantal van zijn favoriete medewerkers mee om het bedrijf te vormen om grote makers een plek te geven waar ze graag zouden willen werken en wisten dat ze eerlijk zouden worden behandeld.
Beeldstrips begonnen met succesvolle series als Pawn, The Walking Dead, Savage Dragon en verschillende anderen, en Marvel verloor vele getalenteerde makers en hun geweldige ideeën in het proces.
