Voor het geval je het nog niet hebt gehoord, gaat DC Comics deze hele line-up line-up opnieuw lanceren, ook al deed het dat vijf jaar geleden. Marvel Comics heeft vorig jaar ook zijn geheel nieuwe, geheel andere Marvel Universe uitgerold, die al zijn verschillende series opnieuw heeft gestart met gloednieuwe # 1's.
Beide (verdere) ombouwingen zijn het resultaat van het aanhoudende succes van de respectieve gedeelde cinematische universums van de entertainmentreuzen - nou ja, in het geval van DC, het verwachte succes, want het DC Extended Universe zal pas volledig worden gevestigd tot Batman v volgende maand Superman: Dawn of Justice treft theaters. Na tientallen jaren gevangen te zijn geweest in een getto van hun eigen makelij, beginnen de stripboekuitgevers een voorproefje te krijgen van die gekoesterde massamarkt die hen al lang is ontgaan, en door hun respectievelijke stripboekopstellingen de tentpole-films die het publiek verandert beter te weerspiegelen in grote getale, maken ze een kans om minstens een paar van die kijkers op te pikken als nieuwe lezers - of, tenminste, dat is de hoop.
Maar het blijkt dat de films de stripindustrie misschien veel meer te leren hebben dan alleen diepere merknaamherkenning of oppervlakkige overeenkomsten. In feite is het heel goed mogelijk dat het Marvel Cinematic Universe de langverwachte redder is van zijn prenttegenhanger, en helpt het te leveren aan het beloofde land van culturele alomtegenwoordigheid. Hier is wat stripboeken kunnen leren van stripfilms.
Algemene toegankelijkheid van het publiek
Een van de grootste factoren in het voortdurende succes van de MCU is de toegankelijkheid voor alle soorten publiek; de films nemen de moderne essenties van de personages in kwestie, verwijzen naar belangrijke verhalende of esthetische toetsstenen uit hun vijf decennia van publicatie, en gooien vervolgens de rest weg. Het is het beste van beide werelden voor kijkers, omdat ze niet gedwongen worden door enorme stapels achteraf te waden (waarvan er veel zijn losgekoppeld) maar nog steeds profiteren van hun bestaan.
Dit is een feit dat niet verloren is gegaan in de publicatiebureaus van Marvel of DC. In feite is de poging om de naald van voortdurende continuïteit (waar de komische trouwe roep om) en een nieuw startpunt (voor het algemene publiek) omheen te schroefdraad, juist de motivatie achter hun eindeloze reboots. De vangst hier is dat deze lijnbrede vernieuwingen ertoe neigen dingen nog ingewikkelder te maken in plaats van gestroomlijnd; in het geval van DC's New 52, die zijn langlopende serie uit de jaren 1930 hun nummering voor gloednieuwe eerste nummers in 2011 zag verliezen, waren alle personages bedoeld om terug te keren naar jongere, scherpere versies van zichzelf die alleen hun verschillende superheld hadden ingevoerd loopbaan een paar jaar eerder - behalve dat DC bepaalde aspecten van de vorige continuïteit van de personages wilde behouden. Op deze manier heeft Batman nog steeds zijn eerste en derde Robins "afgestudeerd" aan hun eigen superheldidentiteiten, laat zijn tweede Robin sterven en heeft momenteel een vierde sidekick allemaal binnen de ruimte van een enkel decennium.
Dan is er het ongemakkelijke feit dat, ongeacht de verhaallijn of de "event" -serie die het begint, deze publicerende stunts altijd van korte duur zijn. De naderende ondergang van de New 52 later dit jaar is misschien het meest recente voorbeeld, maar een willekeurig aantal sterfgevallen van personages, van Superman tot Captain America tot die tweede Robin, is op zichzelf al meer dan voldoende bewijs. Wetende dat, bijvoorbeeld, het geheel nieuwe, geheel verschillende Marvel Universum een beperkte houdbaarheid kan hebben, moet dit zijn tol eisen aan de bereidheid van elke lezer om in te kopen (en dat is zeker een zeer grote "koop", gegeven alle maandelijkse titels en miniseries die dergelijke verhalende initiatieven omvatten).
Gestolde verhalen
Ondanks enkele kleine exemplaren ( The Incredible Hulk werd bijvoorbeeld als tweede uitgebracht, maar later opnieuw geschakeld langs de verhaallijn), ontvouwt het Marvel Cinematic Universe zich in realtime; wanneer kijkers The Avengers: Age of Ultron binnenlopen , is het echt drie jaar nadat het superhelden-team voor het eerst bijeenkwam om zijn wereldbesparende ding te doen. En hoewel, ja, Ant-Man misschien een flashback tot 30 jaar eerder heeft, of Agent Carter 40 jaar daarvoor kan zijn ingesteld, bevatten deze verhaallijnen die dienen om te versterken wat er vandaag gebeurt. Het feit dat slechts een beperkt aantal films of televisieseries per jaar wordt uitgebracht, doet zeker geen pijn, in schril contrast met het enorme aantal titels dat men moet consumeren om mee te gaan met de lijnbrede verhalen van Marvel en DC Comics.
Het lijkt misschien een ondergeschikt punt, maar het is eigenlijk een behoorlijk substantieel punt. Bedenk dat het publiek personages naast zich kan zien verouderen, of dat wanneer een nieuwe franchise van de hoofdactie afgaat - Guardians of the Galaxy , we kijken naar jou - het organisch en relatibel aanvoelt, geen verplichte marketingverhoging naar de volgende grote 'evenement'. In combinatie met het gebrek aan retconning (nou ja, waarbij de enkele instantie van de korte film van Agent Carter wordt vervangen door de opvolger van het tv-programma) en met het recente debuut van de MCU - we zijn nu slechts acht jaar bezig met het hele verhaal - het is nog steeds verrassend eenvoudig voor nieuwe fans om het verhaal te begrijpen en mee te volgen.
Het is natuurlijk een beetje te laat voor stripboeken om hun eigen geschiedenis te vereenvoudigen, maar er kan een les worden geleerd in de toekomst.
Volgende pagina: Waarom de 'stripboekdood' een probleem is
1 2
