10 geweldige verborgen feiten in beroemde films

Het is officieel: we hebben een enorme mijlpaal bereikt, met meer dan 1 MILJOEN abonnees die nu afstemmen op Screen Rant om op de hoogte te blijven van geweldige filmtrivia, paaseieren, fouten en nog veel meer! We hadden het niet zonder elke hulp kunnen doen, dus om onze dankbaarheid te tonen, wenden we ons tot u, onze abonnees, om ons enkele van de coolste filmfeiten te vertellen - en u stelde niet teleur.

Hier zijn 10 verbazingwekkende filmfeiten van Screen Rant-fans.

Home Alone - Buzz's vriendin

Kevin McCallister en zijn oudere broer Buzz kunnen niet echt met elkaar opschieten, maar de pestkop wordt wel verbrand door een van Home Alone's meest duurzame grappen … nou, het is echt zijn vriendin die het grootste deel van de hit neemt ("inslag!"). Aangezien de grap over de vriendin van Buzz afhangt van de onthulling dat ze lachwekkend lelijk is, kon regisseur Chris Columbus zichzelf er niet toe brengen een onschuldige jonge actrice zo eenvoudig een belediging te onderwerpen. In plaats daarvan stopte hij een jongen in een pruik voor de foto, wat betekent dat de grap kon werken, maar niemand zijn gevoelens werden gekwetst in het proces (dankzij 'Crankii Badger' voor deze).

Scream - The Birth of Ghostface

Sommige horror-iconen zijn zorgvuldig gemaakt, en anderen zijn gewoon volledig geluk. Toen Wes Craven besloot de moderne slasher-film opnieuw uit te vinden met Scream, heeft het eigenlijke script nooit beschreven wat voor soort masker de moordenaar droeg. Het was alleen bij het zoeken naar locaties dat een producent het nu beroemde masker ontdekte, maar toen Craven contact opnam met het bedrijf voor het recht om hun 'Peanut-Eyed Ghost'-masker in de film te gebruiken, wist het bedrijf dat ze de overhand hadden, en reed een koopje. De bemanning ontwierp vervolgens hun eigen versie van het masker - anders genoeg om niet te worden aangeklaagd - en het bedrijf accepteerde het aanbod snel (en de gratis publiciteit die ermee gepaard ging). Het "Ghostface" -masker zou iconisch worden, maar de gewijzigde versie maakte de snit nog steeds zichtbaar in de openingsvolgorde van de film (rekwisieten naar 'River the Don' voor het vangen ervan).

Dr. No - Itsy Bitsy Spider

Alleen omdat de held van een film een ​​onverschrokken badass is, betekent dit niet dat de acteur die hem speelde dat ook moest zijn. Voor veel fans van James Bond zal Sean Connery altijd de beste versie zijn van de suave, vrouwelijke geheim agent 007. Maar in zijn debuut werd de angst van de acteur voor spinnen een serieuze hindernis. Toen het verhaal vereiste dat James werd bedreigd door een dodelijke tarantula in zijn bed, weigerde Connery de spin daadwerkelijk op zijn arm te laten kruipen, dus de filmmakers bedrogen en plaatsten een ruit tussen de twee. Het was gemakkelijk om te zien dat de spin niet echt op de acteur rustte, dus uiteindelijk werd een stuntman gebruikt. Het was echter niet alleen Connery die iets met spinnen had - de stuntman zei dat het de engste scène was die hij ooit moest filmen (met dank aan Aidan Butler).

Frozen - Rendierspelen

Sven het rendier is misschien gewoon een ondersteunende speler in Disney's megahit Frozen, maar hij lachte nog steeds veel. De animators namen zijn personage serieus en onderzochten echt rendieren tijdens hun onderzoeksreis naar Noorwegen, de inspiratie voor het fictieve koninkrijk Arandale. Ze hadden zelfs een klein rendier naar hun kantoor gebracht om zijn persoonlijkheid te vangen, maar al snel besefte het dat het er niet echt een had. Blijkbaar staan ​​rendieren eerder rond dan complexe emotionele toestanden te vertonen. Uiteindelijk vertrouwde het team op de hond van Pixar-legende John Lasseter voor inspiratie, en de hondengewoonten zijn gemakkelijk te zien in de voltooide film (dankzij Mari Roald Meldal).

The Godfather - Second Chance

Het is moeilijk voor te stellen dat het verhaal van de Corleone-familie allemaal anders zou zijn dan het tijdloze meesterwerk dat het publiek uiteindelijk kreeg, maar de film bevatte bijna een paar bekroonde iconen lang voordat beide hun ware talenten hadden bewezen. Voordat James Caan de rol van Sonny Corleone - de knappe zoon van Vito Corleone van Marlon Brando - had gekregen, ging acteur Robert De Niro de rol na. Het is een schande om te denken dat Al Pacino en De Niro broers hadden kunnen spelen in een van de meest gerespecteerde drama's van de bioscoop, maar regisseur Francis Ford Coppola maakte de Niro goed door hem in The Godfather Part 2 te casten, als een jonge Vito Corleone thuis in Sicilië. Die rol bezorgde hem een ​​Oscar; het eerste gegeven voor een rol die voornamelijk in een vreemde taal wordt gesproken (weinig bekend feit van Emsal Yaclin).

Star Wars - A Trusty Old Ford

Als een van de meest succesvolle filmsterren in de geschiedenis, is Harrison Ford synoniem geworden met niet één, maar TWEE iconische filmfranchises. Maar zijn roem begon met Star Wars - een rol waar hij nooit voor bedoeld was. Nadat Ford George Lucas had gewonnen om een ​​kleine rol in American Graffiti te bemachtigen, zag de regisseur zijn sterpotentieel nog steeds niet in, maar de producenten en casting agents om hem heen niet. Lucas was niet van plan Ford te werpen als de zelfvoldane smokkelaar Han Solo, maar stemde ermee in hem het deel in audities voor andere rollen te laten lezen (Ford werkte destijds als timmerman om de eindjes aan elkaar te knopen). Na talloze uren van andere hete acteurs die worstelden om te leveren, realiseerde Lucas zich eindelijk dat Ford het personage helemaal doorhad. Hij cast de acteur, en de rest is geschiedenis (deze enorme opluchting te danken aan Caitlin Mcewan).

Die Hard With a Vengeance - McClane zegt

Voordat Bruce Willis op straaljagers sprong of auto's in helikopters lanceerde, loste hij raadsels op in de stad New York - 'met wraak'. De derde vermelding in de Die Hard-serie eindigde met een gedenkwaardige knal, maar wist je dat dat niet echt het oorspronkelijke einde was? Dat klopt, Die Hard With a Vengeance had oorspronkelijk een donkerder, intenser (en gedenkwaardig) einde dat John McClane eigenlijk met een blijde noot de zonsondergang in stuurde.

Na het volgen van Simon Gruber (Jeremy Irons) terug naar Duitsland, draait John de tafel door zijn vijand in een hinderlaag te lokken met zijn eigen raadsels, Russische roulette te spelen met een raketwerper. McClane - die het drinken en roken had opgegeven nadat hij bijna was gedood - komt bovenaan en laat Gruber's rokende resten achter om Kerstmis met zijn gezin door te brengen (veel cooler einde gebracht door Travis Allday).

Star Wars - Wat zit er in een naam?

George Lucas heeft de neiging alle eer te krijgen voor het dromen van het rijk, de rebellenalliantie en de droids van een sterrenstelsel ver, ver weg - maar sommige planeten hebben hun naam te danken aan plaatsen in onze eigen wereld. Lucas had nog niet helemaal een naam voor de planeet van Luke Skywalker besloten toen zijn eerste script was voltooid, omdat zoveel actie op andere werelden plaatsvindt. Maar uiteindelijk besloot dat de naam van een stad in Tunesië perfect paste. Tataouine of Tatween was eigenlijk niet de thuisbasis van een van de locaties van de film, maar gezien wat een prestatie het was om de woestijn te verlaten met de film nog steeds op schema, dacht de regisseur misschien dat de naam een ​​geluksbrenger zou zijn (bedankt naar Gamer of Darkness voor deze).

Harry Potter - Het was geen Butterbeer

Er is geen druk zoals die van een Hollywood-filmster, en voor jonge acteurs is het alleen maar intenser. Als de ster van de Harry Potter-serie stond acteur Daniel Radcliffe meer onder druk dan de meeste mensen konden begrijpen - en heeft sindsdien toegegeven dat hij alcohol gebruikte om hem te helpen het hoofd te bieden. De acteur is sindsdien volledig vrij van drinken gebleven en beweert dat hij nooit echt op de set van films heeft gedronken. Maar dronken aan het werk komen betekent dat Radcliffe kan wijzen op scènes in de Harry Potter-films waar hij gewoon 'dood achter de ogen' is. Omdat hij weigert te zeggen welke films of scènes, kunnen fans alleen maar raden (deze speurtocht gebracht door 'The Sweggy Dinosaur').

Terug naar de toekomst Deel 3 - Methode handelen

Marty McFly is meestal op alles voorbereid, zelfs als hij een gloednieuw decennium of eeuw tegemoet gaat. Maar wanneer Marty voor het eerst in 1885 in Back to the Future deel 3 belandt, heeft hij Doc Brown nodig om hem te redden van een gegarandeerd optreden door Buford "Mad Dog" Tannen. Het bleek dat acteur Michael J. Fox ook wat redding nodig had. Om de scène te filmen, had Fox ermee ingestemd om een ​​echt touw om zijn nek te hebben gebonden en laten zien hoe hij zichzelf veilig kon houden door het slap te houden. Toen de procedure tijdens één take uit zijn gedachten ontsnapte, sneed het touw echt zijn luchttoevoer af. De cast en crew dachten gewoon dat hij een manier had gevonden om een ​​gewurgde man nog beter te spelen

.

tot hij flauwviel, op welk punt co-ster Christopher Lloyd het touw doorsneed met een enkel schot

. We hopen. Waarschijnlijk niet hoor (levensreddende trivia dankzij 'soccerjocks07').