Wordt het niet slepen? Het verpest herinneringen aan alles, inclusief geliefde films die ons onze kindertijd laten missen. Hoewel een groot aantal van deze films nog steeds een gevoel van verwondering op volwassen leeftijd wekt, zijn sommige van hen niet helemaal wat je ze herinnert als. Soms zijn films een direct product van hun tijd vanwege bepaalde acteerprestaties, speciale effecten, thema's, muziek en personages.
Het is jammer, maar het kijken naar een film die je elke dag in de VHS hebt gezien terwijl je opgroeit, betekent niet dat het je dat warme gevoel zal geven dat je als kind had. Wat erger is, het kijken naar een geliefde jeugdklassieker vandaag kan je herinneringen eraan van gisteren zelfs verpesten. De volgende films zijn enkele voorbeelden van favorieten uit je kindertijd die niet genoeg zijn voor je goede herinneringen aan hen.
Als je dat zekere gevoel van nostalgie wilt behouden, vermijd dan verwoeste herinneringen door deze 14 films uit je jeugd te ontwijken die verschrikkelijk oud zijn geworden.
14 Flubber (1997)
Flubber is een droomfilm voor een klein kind met vliegende groene goo die tegen muren stuitert en bowlingballen de ruimte in katapulteert. Helaas vertaalt het uitgangspunt niet nadat de rook uit de adolescentie is verdwenen, en wat we krijgen is een pijnlijk generiek plot, geschreven door John Hughes, die het gewoon lijkt te bellen.
Komedielegende Robin Williams schittert als professor Brainard, die naast een briljante wetenschapper een regelmatige vergeet-mij-Mary is. Hij is een verstrooide professor die gewoon te veel is voor volwassenen. Hij laat zijn verloofde drie keer bij het altaar staan, wat onvermijdelijk leidt tot het uiteenvallen van de twee, hoewel het slechts een kwestie van tijd is voordat ze weer bij elkaar komen. Voeg daar bovenop dat de universiteitsinstelling Brainard leert dat hij failliet gaat, wat hem ertoe brengt de springerige groene goo te creëren om de dag te redden, en Flubber volgt de lovable-loser clichés van het boek. De scènes met flubber zijn leuk voor het publiek, maar het kan geen back-up maken van een verhaal dat we talloze keren eerder hebben gezien en veel beter hebben gedaan.
13 Richie Rich (1994)
Vergeten kinderster Macaulay Culkin schittert in deze bewerking uit 1994 van de beroemde strip, die bijna net zo vergeetbaar is als de hoofdrolspeler. Richie is de rijkste jongen die er is, maar met al zijn geld bevindt hij zich heel alleen. De wunderkind neemt met tegenzin zijn familiebedrijf over nadat een van de topmanagers al zijn geld probeert te stelen, en het is aan Richie en zijn nieuwe ragtag-team van vrienden om het bedrijf te redden en iets te leren over vriendschap in het proces.
Het verhaal is hier een eeuwenoud verhaal: kind heeft geen vrienden, maakt vrienden, verwent de plot van de slechterik, alles komt goed op het einde. Als kind sprak de film zeker tot onze gevoeligheden. Wie wil er nu geen waterpark in hun achtertuin of een helikopterplatform op hun dak? Nu ik er naar kijk, spreekt alle charme van het willen zijn van de rijkste jongen niet meer aan, en de flinterdunne plot en het hammed-acteren helpen zeker niet. Hoewel het punten krijgt voor lichtheid en plezier, kunnen we het niet laten om als volwassenen te denken dat we Richie Rich liever in een stripverhaal achterlaten.
12 Air Bud (1997)
Een film die als kind schaamteloos aan je harten ontroerde, maar naarmate we ouder worden melodramatischer wordt. Air Bud heeft alle bekende tropen uit een kinderfilm die begint wanneer een vaderloze jongen naar een nieuwe stad verhuist. Zonder vrienden en niemand om mee te praten, raakt de jongen bevriend met een zwerfhond die het ongelooflijke vermogen heeft om basketballen met zijn neus te slaan. Het blijkt dat het kind het basketbalteam uitprobeert en zijn hond meeneemt voor een proef. Je kunt hier vrijwel raden waar je naar toe gaat.
Een hond die basketbal speelt, kan je fantasie prikkelen als je een kind bent, maar als een volwassene is het een beetje veel. Terwijl elk kind deze film op VHS opgroeide, valt het tegenwoordig in de categorie vergeten Disney-films die nauwelijks passeren als een schuldig plezier. Wat erger is, zijn de eindeloze hoeveelheden cashgrijpende vervolgjes die het voortbracht, waarin Air Bud honkbal, voetbal, voetbal en zelfs volleybal speelt. We wachten gewoon tot de studio's wanhopig genoeg worden om de beroemde sporthond een shuffleboard-toernooi te laten spelen.
11 Doctor Dolittle (1998)
Wat is aantrekkelijker voor de gevoeligheid van een kind dan pratende dieren met een houding? Waarschijnlijk niets, dat Doctor Doolittle bij de release zo'n hit bij het publiek maakte. Funnyman Eddie Murphy speelt een arts die om een onverklaarbare reden kan communiceren met dieren, een vaardigheid die in zijn praktijk tot een hoop problemen leidt. Doc heeft te maken met een alcoholische Franse aap die vaak voor zijn deur verschijnt en zelfs een operatie aan een tijger uitvoert.
Hoewel sommige van de thema's in deze film een beetje volwassen zijn, werd het zwaar bewerkt toen het werd uitgezonden op Disney Channel, waar groepen kinderen het voor het eerst zagen. Als je het vandaag bekijkt, werken sommige van de meer gewaagde keuzes, terwijl veel van hen dat niet doen. Eddie Murphy is indrukwekkend en charmant als altijd, maar het is niet genoeg om een film te redden die vrij snel zonder ideeën zit. Veel van de grappen worden gerecycled en, afgezien van een paar solide one-liners, zul je misschien al in een vroeg stadium last hebben van verveling. De grote aantrekkingskracht van de film is de pratende dieren, en om eerlijk te zijn, is het idee gedreven de grond in Hollywood.
10 Dragonheart (1996)
Mystieke wezens zijn altijd in staat om het wonder en de verbeelding van een kind te vangen, en dit wordt zeker geëxploiteerd in Dragonheart, het verhaal van een drakendoder die een verandering van hart ervaart en bevriend raakt met de laatste van de draken. Kevin Costner speelt onze held, terwijl Sean Connery (!) De stem levert voor onze CGI-draak, Draco. Nogmaals, jong publiek houdt van pratende dieren, vooral mystieke dieren die rondvliegen en vuur inademen, dus velen van ons hebben goede herinneringen aan deze middeleeuwse klassieker.
Hoewel de film werd genomineerd voor een Oscar voor de beste visuele effecten, zou je het niet geraden hebben door er vandaag naar te kijken. De animatie van Draco is gewoon niet te vergelijken met films zoals Rise of the Planet of the Apes, die een CGI-personage hebben dat net als mensen kan emoten. Draco is een vergelijking die gewoon op stelten lijkt, en hoewel we het misschien niet willen toegeven, is het nogal afleidend als we deze eens geliefde film als volwassene bekijken.
9 Batman Forever (1995)
Hoewel niet zo goed beschouwd als de stomende stapel vleermuis-guano die Batman & Robin was, heeft Joel Schumacher's eerste versie van de Caped Crusader nog steeds een aantal ineenstorting-waardige momenten. Het is geen geheim dat kinderen dol zijn op stripfilms en toen dit in de zomer van 1995 uitkwam, waren kinderen overal snel met hun ouders naar het theater. Regisseur Schumacher wist hoe hij zich moest concentreren op een jongere demografie, waarbij hij het donkere gothic-thema dat Tim Burton in de vorige films had opgezet, verving door felle kleuren, eigenzinnige dialogen en een supervillain-uitvoering van Jim Carrey zo campy en overdreven Cesar Romero beschaamd maken.
Als kind waren we dol op deze inzending in de Batman-franchise, maar als volwassene … niet zozeer. De speciale effecten evenals de lui gechoreografeerde vechtscènes zijn niet goed verouderd. De plot, waarbij Carrey's Riddler kennis van de inwoners van Gotham steelt met behulp van een televisiedoos, is op alle verkeerde manieren lachwekkend. Om nog maar te zwijgen van het feit dat dit Chris O'Donnell's introductie van Robin was, een rol die nu als zeurderig en irritant uitkomt. Het is moeilijk om deze film te bekijken als we nu zoveel Batman-films met echte inhoud hebben. Tussen Burton's originelen en Nolan's hyper-geaarde trilogie, wordt Forever in het ongewisse geplaatst als een Batman-film die de tijd (uiteindelijk) zal vergeten.
8 Mortal Kombat (1995)
Als je een beïnvloedbaar kind was, dan is de kans groot dat Mortal Kombat alle juiste tonen bij je heeft. Het is gebaseerd op een populair videospel waar je meer dan bekend mee bent, en bevat gekke vechtsequenties waarbij cyborgs en oude monsters betrokken zijn. Het heeft ongetwijfeld veel mooie herinneringen voor generatie Y voortgebracht, met het themalied permanent tot het einde van onze dagen vast in ons hoofd. Maar voor degenen onder u die zeggen: "Mortal Kombat houdt het vandaag nog steeds vol", kijk het nog eens.
Begrijp ons niet verkeerd, het is nog steeds een hoop plezier en waarschijnlijk een van de betere aanpassingen aan videogames die er zijn (hoewel dat niet veel zegt), maar dat betekent niet dat het afkerig is van veroudering. Als je het nu bekijkt, is het acteren ongetwijfeld gruwelijk, en de effecten, hoewel adembenemend bij de release, zijn een beetje muf geworden. Het is nog steeds leuk, maar verwacht niet dat je je jeugdherinneringen kunt heroveren wanneer je kijkt hoe Liu Kang en Sub Zero slecht door de computer gegenereerde ijspegels naar elkaar gooien.
7 Casper (1995)
Het is niet moeilijk te begrijpen waarom Casper the Friendly Ghost zo'n hit is bij kinderen. Veel kinderen voelen zich onzichtbaar of verkeerd geïnterpreteerd, net als Casper, die het grootste deel van zijn leven niet kan herinneren voordat hij een geest was. Hij is geruststellend in een wereld vol geesten en enge dingen. Het is geruststellend voor kinderen om te weten dat er een vriendelijke geest aan hun kant is, en dat is precies wat deze live-aanpassing van de strip biedt. Casper is een speel-veilig gezinsavontuur dat het publiek een goed gevoel over zichzelf geeft.
Tenminste, zo hebben we het als kinderen gezien. Bekijk deze film vandaag en het enige dat je kunt opmerken is het verhaal van de getallenverhaallijn en de nu gedateerde speciale effecten die Casper en zijn drie Neanderthaler ooms tot leven brachten. De uitvoeringen kunnen echter het grootste probleem van de film zijn. President Whitmore Bill Pullman lijkt alleen de bewegingen te doorlopen en Cathy Moriarty, die zoveel belofte toonde in Raging Bull, is een overdreven schurk. Als je goede herinneringen hebt aan Casper the Friendly Ghost, zorg er dan voor dat je de status van Casper behoudt als de ongeziene geest, veilig opgeborgen in je VHS-lade.
6 Homeward Bound (1993)
Pratende dieren waren in de jaren '90 een rage, met alles van Babe tot de eerder genoemde Doctor Dolittle. Je herinnert je misschien een film die deze pakkende trend uitbuitte, Homeward Bound, die de stemmen heeft van Michael J. Fox als een jonge pup, Sally Field als een snobby kat en Don Ameche als een wijze oude hond. Nadat ze tijdens hun vakantie zijn achtergelaten, maken de drie huisdieren de zware reis door het land op zoek naar hun huis. De film is duidelijk gericht op kinderen van 5-8 jaar en voor dat publiek werkt het. Verwacht alleen niet dat het je dat warme, wazige gevoel van binnen als volwassene geeft.
Het stemacteren, terwijl perfect met geweldige uitvoeringen van Field en Fox, is behoorlijk afleidend, mogelijk omdat geen van de lippen van de honden of katten tijdens het proces beweegt. Het stemacteren is gewoon overdubt terwijl de dieren naar elkaar kijken, wat er nu ongelooflijk gedateerd uitziet. De plot speelt het ook redelijk veilig; je weet dat wanneer Sassy de kat de rivier in daalt, ze verder langs komt, drijfnat en met een sarcastische grap om op te starten. Toegegeven, de meeste mensen die zijn opgegroeid met deze film hebben er goede herinneringen aan en als je het zo wilt houden, moet je het niet op je oudere leeftijd bekijken.
5 Free Willy (1993)
Deze film heeft een van de meest iconische opnames en een van de meest pakkende titels voor een kinderfilm, maar dat is misschien wel het grootste probleem op een demografische leeftijd. Het verhaal gaat over een onrustig kind dat een verbinding vormt met een orka in een aquarium, en nadat de orka het publiek niet verbaast, zijn de aquariumeigenaren van plan het arme schepsel de bijl te geven. Natuurlijk is het aan de jongen en zijn vrienden om de walvis te verslaan en 'Willy te bevrijden'. Het verhaal gaat in de lijn van bewezen clichés uit de familiefilm. Als kind merken we deze uitgebrande tropen niet, maar als volwassenen hebben we geen andere keuze dan diep in de voorspelbaarheid te wentelen.
Waarschijnlijk is de grootste fout in Free Willy dat de titel je vrijwel vertelt wat er gaat gebeuren. Paar dat met een schot van Jason James Richter op de coverposter zijn hand opheft terwijl Willy voorbij de laatste rotsachtige muur komt, en je weet meteen hoe de film gaat eindigen. Dat komt ongeveer overeen met het feit dat Argo wordt omgedoopt tot Freed Hostages en dat de cover art een afbeelding is van de gijzelaars aan boord van een veilig en gezond vliegtuig.
4 101 Dalmatiërs (1996)
Disney houdt van live-action-aanpassingen van hun cartoonklassiekers. We hebben binnenkort het The Jungle Book, evenals een aantal andere, waaronder een Chip 'N Dale-film die ongetwijfeld (maar hopelijk niet) doet denken aan Alvin en de Chipmunks. Hoewel dit misschien een nieuwe trend lijkt, heeft het bedrijf altijd geprobeerd om hun animatiefilms tot leven te brengen, en het begon allemaal met 101 Dalmatiërs in de jaren '90. Ja, het was gemakkelijk om een kind te laten opgroeien, het enige dat je nodig hebt zijn een paar grappige scènes, een grappige schurk en schattige dieren waar we van kunnen houden. 101 Dalmatiërs hebben al deze drie dingen, dus het sloeg natuurlijk als kinderen bij ons in de goede richting.
Vandaag komt de film, met in de hoofdrol een vergeetbare Jeff Daniels en overdreven Glenn Close, verschrikkelijk wanhopig over. Het verhaal is cockamamie en biedt niets herkenbaars in de zin dat volwassenen van de film kunnen genieten. Het grote probleem is dat de Dalmatiërs precies dat zijn, gewone Dalmatiërs. In de cartoon waren ze toegestaan emoties en konden verbinden met het publiek. We hebben dat hier niet, dus we hebben alleen een stel puppy's die naar Glenn Close staren terwijl Daniels verwoed rondrennen om ze te zoeken.
3 Dennis the Menace (1993)
Net als Richie Rich speelt Dennis the Menace in op het briljante idee van Hollywood om films te baseren op cartoonfundies uit de krant. En net als Rich, heeft Menace ook een jong kind dat vaak een rauwe veroorzaakt met een charmante gevoeligheid waar we allemaal mee te maken kunnen hebben. Dennis is een jong kind met de beste bedoelingen, maar pest de levende daglicht uit zijn knorrige buurman, Mr. Wilson. De probleemmaker vervangt de neptanden van Wilson door kauwgom, giet verf op zijn hamburgers en slaat hem recht in het gezicht met een vlammende marshmallow.
Als kind vinden we deze capriolen misschien grappig, maar nu lijken ze gewoon irritant, tot het punt waarop we echt sympathiseren met Mr. Wilson, de curmudgeon. Het acteren door de kindacteurs op de foto is ook behoorlijk flauw, net als de gedwongen verandering van hart van Mr. Wilson tegen het einde. De enige goedmaker van de film is de drifter bad guy van Christopher Lloyd, die ook irritant wordt geteisterd door Dennis.
2 Space Jam (1996)
Het is moeilijk te geloven dat Space Jam zijn 20e verjaardag in november viert. De tijd vliegt en terwijl de meesten van ons die in de jaren 90 zijn opgegroeid grote fans van Space Jam waren, blijkt uit de film van vandaag dat ze niet eens in de buurt komen van het niveau dat we ons herinneren. Deze komedie, die live-actie en animatie combineert, was gewoon een excuus om te profiteren van het succes van Michael Jordan, en als kinderen klaagden we niet bepaald. Al onze favoriete Looney Toons, zoals Bugs Bunny en Daffy Duck, kwamen samen met Jordan en Bill Murray, wat geweldig was om naar te kijken in theaters.
Maar dat was toen en dit is nu. Tegenwoordig heeft de film het geluk om op een regenachtige zondagmiddag op kabel te draaien. Helaas houdt de combinatie van animatie en live-actie gewoon niet stand, vooral in vergelijking met oudere films die het beter en smaakvoller hebben gedaan, zoals Who Framed Roger Rabbit? Het verhaal, als je het zo wilt noemen, is flinterdun, en hoewel we The Godfather hier niet verwachten, zou het aardig zijn geweest voor de schrijvers om het op zijn minst te proberen. Jordan is ook niet 's werelds beste acteur, en het is duidelijk te zien wanneer Porky Pig betere acteerkarbonades blijkt te hebben dan hij. Wat ooit een plezierige film was voor kinderen, is nu een behoorlijk holle productie die onvermijdelijk opnieuw zal worden opgestart in de komende paar jaar. We wachten op je, LeBron James.
1 Mighty Morphin Power Rangers: The Movie (1995)
Veel films zijn vreselijk verouderd, maar geen van hen verplettert dierbare herinneringen aan onze kindertijd meer dan het herhaald bekijken van Mighty Morphin Power Rangers: The Movie. Elk kind met een televisie in het begin van de jaren 90 was geobsedeerd door de Power Rangers, die gerecycleerde beelden van een Japans programma splitsten met nieuwe verhaallijnen over middelbare scholieren die hordes monsters bestrijden. De Power Rangers waren 's werelds coolste vechtteam, tieners met houding, en toen werd aangekondigd dat ze hun eigen film kregen, gingen kinderen overal bananen. Geef toe, je hebt je moeder en pop gesleept om deze film in 1995 2 of 3 keer te zien. Helaas is dat 3 keer meer dan je het nu als volwassene zou moeten bekijken.
Sindsdien is alles in deze film geestdodend gedateerd. Het gruwelijk gepolijste acteren dat je jaren geleden niet hebt opgemerkt, komt vaker voor dan ooit, omdat de acteurs niet overtuigend proberen echte gevoelens van spijt of woede te tonen. De vechtscènes zijn zelfs nog ouderwets; je hoeft niet te goed te kijken om de draden te zien die de Power Rangers vasthouden terwijl ze rond de set slingeren. En de effecten, oh de effecten. De praktische Zord-modellen die in de tv-show werden gebruikt, worden hier vervangen door computeranimaties die tegenwoordig niet konden worden doorstaan voor een scifi-film van B-kwaliteit. Als je je ooit nostalgisch voelt en in Mighty Morphin Power Rangers: The Movie wilt duiken, neem dan ons advies: niet doen. Niet verrassend zal Lionsgate volgend jaar de franchise opnieuw opstarten, dus dit zou een kans kunnen zijn voor de Power Rangers om eindelijk een beroep te doen op de volwassenen die opgroeiden in de eens geliefde franchise.
-
Hebben we je jeugd voldoende verpest? Welke van je favoriete klassiekers uit de jaren 90 houdt het simpelweg niet vol? Geluid uit in de reacties hieronder.
