Hoewel bioscoopbezoekers tegenwoordig misschien geobsedeerd zijn door de nieuwste stripfilmfilms, is er geen twijfel dat een van de meest succesvolle franchises in de geschiedenis (althans vanuit het standpunt van de consument) de Disney Princess-franchise is. En vergis je niet, het is een franchise.
Met de release van Disney's Moana, waarin Moana Waialiki samen met de god Maui over de volle zee reist om haar mensen te redden, dachten we dat het tijd was om enkele feiten over Disney Prinsessen op te sommen waar toevallige filmliefhebbers misschien niets van weten.
Het is vermeldenswaard dat hoewel Frozen's Anna en Elsa nog geen officiële Disney-prinsessen zijn, algemeen wordt aangenomen dat ze ooit in de groep worden opgenomen, daarom hebben we ervoor gekozen om ze in deze lijst op te nemen. Er is echter geen garantie dat dit gebeurt, dus verwacht hier niet alleen Frozen trivia!
Met dat in gedachten, hier zijn 15 dingen die je niet wist over Disney Prinsessen.
15 Het concept van Disney Prinsessen
Het is moeilijk je het Walt Disney Company voor te stellen zonder zijn prinsessen, maar het feit is dat er een tijd was dat ze gewoon gewone personages voor het bedrijf waren. Prinsessen hebben een integraal onderdeel van de geschiedenis van het bedrijf uit de jaren '30 gespeeld, maar het was pas in de late jaren '90 dat het bedrijf een echte Princess Line opzette, en dit was allemaal te danken aan Andy Mooney.
De voormalige Nike-executive kwam in de jaren 90 bij Disney als president (en later voorzitter) van Disney Consumer Products. Op een dag, na het kijken naar een Disney on Ice-show en het zien van kleine meisjes gekleed in prinseskostuums, voelde Mooney zich zorgen dat er een vraag was waar ze niet aan voldeden. "Het waren zelfs geen Disney-producten, " vertelde Mooney de New York Times over de jurken. "Het waren generieke prinsesproducten die ze aan een Halloween-kostuum hadden toegevoegd."
Dus de volgende dag presenteerde Mooney zijn idee voor een Disney Princess Line (iets waar Roy E. Disney aanvankelijk bezwaar tegen maakte) dat alle officiële merchandise, speelgoed, sing-a-longs, enzovoort zou omvatten; alles dat betrekking heeft op de aangewezen 11 Disney Prinsessen. Sinds de oprichting in 2000 is de Disney Princess Line een franchise van meerdere miljarden dollars geworden.
14 Er was een kloof van 30 jaar tussen Sleeping Beauty en The Little Mermaid
De eerste prinses die Disney ooit maakte was Sneeuwwitje in 1937, met misschien wel hun meest iconische film ooit: Sneeuwwitje en de zeven dwergen. Het was de eerste animatiefilm van Disney en het zou pas in 1950 zijn, met hun 12e animatiefilm, dat de studio hun volgende Princess introduceerde: Assepoester. Toen, negen jaar later, met hun 16e animatiefilm, Sleeping Beauty, introduceerde Disney hun derde prinses, Aurora, die de laatste prinses zou worden die werd gecreëerd onder Walt Disney (die overleed in 1966).
Om welke reden dan ook, creëerde Disney pas in 1989 een andere prinses, 30 jaar na de release van Sleeping Beauty, met Ariel in The Little Mermaid (de film die werd gecrediteerd met de lancering van de Disney Renaissance). Sindsdien zijn er zeven nieuwe prinsessen geïntroduceerd, behalve andere vrouwelijke personages die niet officieel zijn opgenomen in de Disney Princess-franchise. Er was echter ooit een kloof van 11 jaar tussen Mulan en The Princess and the Frog, die vervolgens begon met Disney's Modern Era.
13 Tinker Bell was oorspronkelijk een Disney-prinses
Kort na het begin van de franchise in de vroege jaren 00 kondigde Disney de officiële line-up van Disney Princess aan, bestaande uit negen personages: Sneeuwwitje, Assepoester, Aurora, Ariel, Belle, Jasmine, Pocahontas, Mulan en Tinker Bell (in die volgorde, gespecificeerd door elke release van hun respectieve film). Deze line-up markeerde de eerste keer dat de prinsessen samen op de markt werden gebracht, met de toetreding van prinsessen uit Disney's Classic Era (van 1937 tot 1959) en de Disney Renaissance (van 1989 tot 2000).
Niet vijf jaar later koos Disney ervoor om Tinker Bell uit de officiële line-up te verwijderen en in plaats daarvan gebruikt ze haar om de Disney Fairies-franchise in 2005 te lanceren. Anders dan de Disney Princess-franchise draait de Disney Fairies-franchise vrijwel uitsluitend rond Tinker Bell (en de verbonden feeën voor haar, waarvan er veel zijn). Omdat de franchise een spin-off is van Peter Pan, terwijl we ze in hun verhalen Disney-feeën noemen, staan ze bekend als Neverland-feeën.
12 Mulan is de enige Disney-prinses die technisch gezien geen prinses is
Zoals eerder vermeld, is Mulan een van de personages uit de Disney Renaissance-periode die officieel een Disney-prinses wordt genoemd, en dit ondanks het feit dat ze technisch gezien geen prinses is. Ze werd niet in koningen geboren en trouwde er ook niet mee. Maar haar geest, vastberadenheid en heldhaftigheid hebben haar Princess-status toegekend. Het is vermeldenswaard dat hoewel ze geen traditionele prinses is, de dochter van een hoofdman de inheemse Amerikaanse royalty van Pocahontas is, wat Mulan uniek maakt in deze specifieke omstandigheid.
Sommige mensen hebben geprobeerd dit punt te betwisten door te zeggen dat aan het einde van de eerste Mulan-film de keizer van China haar de keizerlijke kuif schenkt en haar het zwaard van Shan Yu schenkt, waardoor ze een ereprinses zou worden. Maar dat is niet hoe het systeem werkt, en Mulan blijft de enige Disney-prinses die eigenlijk geen prinses is, maar eerder in aanmerking komt onder de zogenaamde mythologieclausule.
11 Merida is het enige niet-Disney-personage dat een Disney-prinses is
Pixar staat bekend om het nemen van risico's met hun animatiefilms, en vergis je niet, hun 2009-film, Brave, was een risico voor hen. Het was een radicale afwijking van hun traditionele type film, waardoor een film leek op een Disney-film.
Brave introduceert Pixar's eerste en momenteel enige prinses, Merida, aan de wereld. Niet lang na de release van de film heeft Disney Merida officieel in hun Princess-franchise opgenomen, wat haar op verschillende manieren uniek maakt. Ten eerste is zij het enige niet-Disney-personage (ja, we weten dat Pixar nu een Disney-studio is) om deel uit te maken van de Princess-lijn. Ten tweede is ze de enige prinses die broers heeft in plaats van zussen (en stiefzussen, in het geval van Assepoester). Ten derde is ze de enige prinses die geen liefde voor haar film heeft.
Ondanks het feit dat ze in royalty's werd geboren, maakte haar vastberadenheid om alle traditionele 'prinses'-plichten af te wijzen, zoals het trouwen met een prins, een contra-traditionele inspiratie voor jonge meisjes, wat haar meer dan een plaats verdient onder andere de andere Disney-prinsessen.
10 Sneeuwwitje is de enige Disney-prinses die een ster heeft op de Hollywood Walk of Fame
De Hollywood Walk of Fame - een reeks gemarkeerde sterren langs Hollywood Boulevard en Vine Street in Hollywood, CA - is een van de meest bezochte toeristische attracties in Los Angeles. De Walk of Fame is begonnen in het midden van de jaren 50 en bestaat nu uit meer dan 2500 sterren, voornamelijk film-, televisie- en muzieksterren. Er zijn echter een paar speciale gevallen geweest waarin politie, atleten en zelfs bedrijven zijn vereeuwigd in de Walk of Fame.
In 1978, op de 50e verjaardag van Mickey Mouse's verjaardag, werd het iconische Disney-personage het eerste geanimeerde en fictieve personage dat werd ingewijd in de Walk of Fame. Sindsdien zijn verschillende andere geanimeerde personages, zoals Snoopy, Shrek en Bugs Bunny, geïntroduceerd. Vanaf nu is de enige Disney-prinses die een ster op de Walk of Fame verdient Snow White, die werd ingewijd in 1987 (hetzelfde jaar als haar 50e verjaardag). Dit zou niet het geval zijn als Tinker Bell nog steeds als een Disney Princess werd beschouwd, want ze werd lid van de exclusieve club in 2010.
9 Het enige fysieke kenmerk dat Linda Woolverton voor Belle schreef
Iedereen heeft zijn favoriete Disney Princess, maar het is moeilijk om ze allemaal te rangschikken volgens een bepaalde statistiek. Ze hebben allemaal hun eigen unieke kenmerken - fysiek en qua persoonlijkheid - waarvan sommige de Prinsessen een beetje te perfect hebben gemaakt. Disney heeft de afgelopen jaren geprobeerd die perceptie te omzeilen, maar het feit is dat hun Classic Era-personages echt perfect zijn. Beauty and the Beast scenarioschrijver Linda Woolverton zorgde ervoor dat dat niet het geval was met Belle.
Woolverton, die ook het scenario voor The Lion King schreef en kan worden gecrediteerd met het lanceren van Disney's live-action sprookjesachtige filmtrend, wilde ervoor zorgen dat Belle kan worden gerelateerd aan jonge meisjes, dat ze onvolmaakt blijft. "Het enige wat ik schreef [om Belle fysiek te beschrijven] was: 'ze heeft een klein plukje haar dat steeds in haar gezicht valt.' Omdat ik wilde dat ze niet perfect was. Het was belangrijk dat niet elk haar op zijn plaats zat, 'schreef Woolverton in 1992.
8 De hergebruikte animatie van Beauty and the Beast uit Sleeping Beauty
Als je ooit een Disney-film hebt bekeken en vond dat sommige scènes een al te vertrouwd gevoel hebben, is er een kans dat het komt omdat je in wezen een oude scène opnieuw bekijkt. Het is misschien een van de grootste geheimen van Disney die echt geen geheimen zijn, althans voor sommige van hun meer toegewijde fans.
Terwijl live-actiefilms twee jaar nodig hebben om te produceren, kunnen animatiefilms tot vijf of meer jaar duren om de animatie correct te krijgen. Dus soms, als de animators te weinig tijd of budget hebben, zullen ze animatie uit een eerdere Disney-film hergebruiken en de personages en kleuren eenvoudig aanpassen aan de nieuwe film.
Het meest flagrante voorbeeld hiervan is in de laatste dansscène in Beauty and the Beast. Bij nader inzien zal het opvallen dat de dans van Belle en het Beest rechtstreeks uit Sleeping Beauty wordt opgetild, waarin prinses Aurora en prins Phillip de dansvloer openscheuren.
7 Disney heeft al hun prinsessen opnieuw ontworpen in 2012 en 2013
Iets meer dan een decennium nadat de Disney Princess-franchise werd gelanceerd, heeft Disney de hele lijn opnieuw ontworpen en bijgewerkt, inclusief de toenmalige nieuwkomers Tiana, Rapunzel en Merida. Er was echter veel controverse over de wijzigingen, daarom gebruikt Disney nu twee versies voor verschillende personages in de line-up.
Merida wordt algemeen beschouwd vanwege haar gebrek aan conformisme aan traditionele prinsesplichten, dus toen Disney haar uiterlijk veranderde met het herontwerp in 2013 - haar taille trimmen, haar jurk verlichten en volume aan haar haar toevoegen, onder andere - werd voldaan met kritiek. Zelfs Brave-maker Brenda Chapman beschouwde de update als 'afschuwelijk' en zei: 'Als kleine meisjes zeggen dat ze het leuk vinden omdat het meer sprankelend is, is dat allemaal prima en goed, maar onbewust weken ze in de sexy' come-hither'-look en de dun aspect van de nieuwe versie. Het is verschrikkelijk!"
Andere personages die drastische veranderingen ontvingen, waren Mulan en Pocahontas, wiens huidtinten beide werden verlicht. Deze veranderingen hebben de gedachte alleen maar versterkt dat jonge meisjes een lichtgekleurde huid nodig hebben om prinseswaardig te zijn. In 2009 hebben Dr. Sharon Hayes en Dr. Stacey Tantleff-Dunn een onderzoek uitgevoerd om de correlaties tussen geanimeerde personages en het lichaamsbeeld van jonge meisjes te bepalen. Schokkend was een van de belangrijkste dingen die ze ontdekten niet dat meisjes dunner wilden zijn, maar dat ze 'nodig' hadden om hun huidskleur te veranderen.
6 Verschillende spraakmakende beroemdheden deden auditie voor de rol van Tiana
Het duurde bijna twee decennia voordat Disney's The Princess and the Frog in de bioscoop werd uitgebracht. Beroemd regie-duo Ron Clements en John Musker zeiden in een interview met de LA Times dat Disney al sinds de release van Beauty and the Beast geïnteresseerd was in het aanpassen van de roman The Frog Prince van ED Baker, maar ze konden nooit een versie van de film vinden die tevreden hen. Pixar deed zelfs al lang vóór Brave verschillende pogingen om de roman aan te passen, maar had daar geen succes in.
The Princess and the Frog eindelijk uitgebracht in 2009, en het kenmerkte Broadway-ster Anika Noni Rose uiting van Disney's eerste Afro-Amerikaanse prinses, Tiana. Ze heeft het fantastisch gedaan als Tiana, en ze heeft zelfs verschillende spraakmakende beroemdheden verslagen voor de rol. Actrices, zangers en modellen zoals Tyra Banks, Jennifer Hudson en Alicia Keys deden allemaal auditie voor de rol - sommige, meerdere keren - maar kregen deze nooit. Interessant is dat Beyonce de rol begeerde en bijna had, maar de regisseurs wilden dat ze auditie deed, wat ze weigerde. Zelfs de koningin moet door hoepels springen voor Disney, lijkt het.
5 De reden voor het rode haar van Ariel
Een van de meest bepalende kenmerken van Ariel is haar heldere, rode haar. Het kiezen van die schaduw die haar lokken zouden zijn, was op dat moment een belangrijk punt van discussie tussen de animators en de studio-executives. De studio wilde dat haar haar blond was, terwijl de animators wilden dat haar haar rood was. Gelukkig won de laatste uiteindelijk. Anders zouden fans een van de belangrijkste handelsmerken van de zeemeermin zijn ontnomen.
De animators drongen aan op het rode haar omdat het goed contrasteerde met de blauwgroene zeemeerminstaart van Ariel (een kleur die speciaal voor Ariel was gemaakt en sindsdien naar haar is vernoemd), terwijl blond dat niet deed. Bovendien vonden ze het gemakkelijker om te animeren en donkerder te maken dan een geelachtig blond.
Het blijkt echter dat een van de belangrijkste redenen waarom rood haar voor Ariel werd gekozen, was om haar te onderscheiden van een andere Disney-zeemeermin die enkele jaren voorafgaand aan de release van De kleine zeemeermin verscheen in de Splash van Touchstone Pictures. Hoewel we betwijfelen of mensen Madison van Ariel en Daryl Hannah door elkaar hebben gehaald, is het begrijpelijk dat de studio hun bases wilde dekken.
4 Sneeuwwitje is de jongste prinses en Elsa is de oudste
Het kan als een verrassing komen voor casual bioscoopbezoekers dat, al meer dan 75 jaar, elke Disney Princess een tiener is, waarvan de oudste 19 jaar oud is. Dat wil zeggen tot Frozen in 2013 werd uitgebracht. Nogmaals, voor de doeleinden van deze lijst nemen we Frozen's Anna en Elsa op als Disney Prinsessen. Het is echter onzeker geworden of ze ooit zullen toetreden tot de officiële line-up, gezien hun enorme populariteit binnen hun eigen franchise, en Disney wil misschien niet dat hun aanwezigheid de andere prinsessen overschaduwt.
In zijn huidige vorm is de jongste Disney-prinses Sneeuwwitje (14 jaar oud) - wat logisch is, gezien het feit dat ze de eerste was die werd gemaakt - en de oudste is Elsa (21 jaar oud), wat ook logisch is, gezien zij is de laatste die is gemaakt. De rest, gesorteerd op leeftijd, zijn: Jasmine (15), Ariel (16), Aurora (16), Mulan (16), Belle (17), Anna (18), Rapunzel (18), Pocahontas (18), Tiana (19) en Assepoester (19).
3 Anna is de enige prinses die een duet met een schurk heeft
Naast het hebben van prinsessen, staan Disney-films bekend als wereldberoemde musicals. De meeste kinderen in Amerika (en over de hele wereld) zijn opgegroeid met het luisteren naar liedjes als "Bibbidi-Bobbidi-Boo", "Wees onze gast", "Deel van onze wereld" en natuurlijk "Laat het gaan". Al die liedjes zijn uitgevoerd door de helden van het verhaal - solo of met een andere held. Er is echter één nummer in Frozen, "Love is a Open Door", dat wordt uitgevoerd door een held en een schurk: respectievelijk Anna en Hans.
Anna is daarom de enige Disney-prinses die ooit een duet met een schurk heeft. Maar eerlijk gezegd wist Anna niet dat Hans een slechterik zou blijken te zijn als ze het duet met hem zong. In die tijd was ze echt verliefd op hem. Man / vrouw songwriting duo, Robert Lopez en Kristen Anderson-Lopez, hebben immers gezegd dat het nummer was geïnspireerd door The Karate Kid en bedoeld was om "een perfecte eerste date te voelen" - wat het waarschijnlijk was, voor een tijdje.
2 De unieke aspecten van Pocahontas
Van al hun prinsessen is misschien de belangrijkste (voor zijn tijd) Pocahontas. Er waren tal van unieke aspecten met betrekking tot de Pocahontas-film toen deze in 1995 uitkwam, waarvan de meeste zeldzaam blijven, hoewel ze niet langer volledig uniek zijn.
Ten eerste is het personage Pocahontas de enige Disney-prinses die is gebaseerd op een echte persoon, niet alleen geïnspireerd door een legende (zoals het geval is bij Mulan). Ten tweede bracht de film hetzelfde jaar uit dat de 400e verjaardag van de echte Pocahontas markeerde. Ze is ook het enige personage met een vorm van body art / tattoo - een rode tatoeage op het bovenste deel van haar rechter biceps. Bovendien was Pocahontas tot de release van Frozen de enige Disney Princess die meer dan één liefdesbelang had in dezelfde film.
Hoewel Pocahontas niet eindigt met een van haar liefdesbelangen aan het einde van de film, brengt Disney het personage nog steeds op de markt als een relatie met John Smith.
