15 dingen die je nog niet wist over Batman: Mask Of The Phantasm

Inhoudsopgave:

15 dingen die je nog niet wist over Batman: Mask Of The Phantasm
15 dingen die je nog niet wist over Batman: Mask Of The Phantasm
Anonim

Vergeet het sprookje van het zwarte kamp van Tim Burton. Geef het kleurloze realisme van Christopher Nolan af. Negeer de Miller-fetisj van Zack Snyder. Mask of the Phantasm is de beste Batman- film van allemaal. Van studio-bemoeienis tot een kort productievenster, deze film had alles er tegenin. Toen het eindelijk werd uitgebracht, bombardeerde het op epische wijze aan de kassa, maar het vond later nieuw leven dankzij homevideo en internet.

De plot klinkt eenvoudig genoeg: Batman combineert een origineel verhaal met een hedendaags verhaal, net zoals een oude liefde zijn leven terugkeert. Er is bloed, tragedie en de Joker. De componenten zijn er allemaal, maar het is de manier waarop ze worden gepresenteerd die dit een atypische superheldfilm maakt.

Image

Als je teruggaat en Phantasm opnieuw bekijkt, realiseer je je hoe goed de schrijvers waren in het aanpassen en wijzigen van de continuïteit van Batman, hoe klassieke films het hebben beïnvloed en hoeveel het de moderne superheldenfilms van vandaag heeft beïnvloed. Of je nu al een fan bent of er nog nooit van hebt gehoord, we hebben een aantal interessante feiten en de vergeten geschiedenis van een van de grootste verhalen van de Dark Knight verzameld.

Hier zijn 15 dingen die je nog niet wist over Batman: Mask Of The Phantasm.

15 Er wordt naar verwezen in Arkham Origins

Image

Toegegeven, niet een van de betere Arkham-spellen, draait Origins om een ​​jonge Bruce Wayne met een slechte kapselbestrijding tijdens Kerstmis. Buiten het discopimp-pak van Copperhead en Black Mask is er niet zo heel veel aan de hand in de titel, en je zou willen dat het verhaal van de game werd ontwikkeld op basis van de referenties die het maakt.

Kort nadat Bane de Batcave aanvalt, moeten we rond het wrak kijken. Bij de computer bij de kapotte vitrines staan ​​twee letters op de vloer geschreven door Andrea Beaumont, Bruce's vroegere liefde en uiteindelijke vijand, de Phantasm. De brieven zijn kort en Andrea bevestigt dat ze in Europa is op het spoor van haar vader - jongen, we hopen zeker dat de Joker hem niet heeft vermoord - en de tragedie aan de horizon voorafschaduwt.

Het is zeldzaam dat elke vorm van Phantasm-verwijzing wordt gemaakt in de DCAU of in een van de andere Batman-media. Of dit een indicatie was van een plotpunt dat later zou moeten worden opgepikt, of dat het gewoon bedoeld was als een leuke referentie voor de fan van adelaar, is nooit bevestigd.

14 Er zijn vervolg

Image

Er zijn drie vervolg op Mask of the Phantasm geweest. De eerste - en de enige canon-inzending - is Shadow of the Phantasm, geschreven door co-auteur Paul Dini van de originele film. (Leuk weetje: dit verhaal heeft een Eisner gewonnen.) Andrea speelt zich na de gebeurtenissen in de film opnieuw af in Gotham om erachter te komen wie achter de premie zit die op Bruce Wayne's hoofd staat. Er wordt gelachen, de depressie wordt verdiept, de gevolgen worden onderzocht en Bruce en Andrea leven nog steeds niet lang en gelukkig.

Een paar jaar later schreef de huidige Spider-Man-schurkschrijver Dan Slott een ander vervolg waarin Andrea terugkeerde om het Zwarte Masker op te jagen. De annulering van de geanimeerde Batman & Robin Adventures-serie heeft er echter toe geleid dat het verhaal nooit is afgemaakt. Uiteindelijk werd onthuld dat de Red Hood, die problemen voor Batman had veroorzaakt, zou worden ontmaskerd als de overleden moeder Victoria van Andrea Beaumont, met grote vragen als: is het de hele familie Beaumont die het verpest heeft? Of is het iets in Gotham's water? Kunnen het allebei zijn?

Het laatste vervolg, Mark of the Phantasm, speelt zich af in het Batman Beyond-tijdperk. De verbinding met het Phantasm is geschonden en de langverwachte hereniging tussen Bruce en Andrea vindt plaats buiten het scherm.

Het is het beste om gewoon bij Shadow te blijven.

13 The Other Batman Beyond Connection

Image

In de controversiële Justice League Unlimited-aflevering 'Epilogue', geschreven door de overleden, geweldige Dwayne McDuffie, krijgen we een verhaal over de stijl van de geheime oorsprong voor Terry McGinnis. In de aflevering wordt hij onthuld als de biologische zoon van Bruce Wayne, gemaakt door Amanda Waller en Cadmus om op te groeien om zijn lieve oude vader als Batman te vervangen. Omdat een van de hoofdingrediënten van de Dark Knight tragedie is, was Waller van plan Terry's ouders voor hem te laten vermoorden om de tragedie te weerspiegelen die Bruce ooit heeft meegemaakt. Ze huurde Andrea Beaumont in om het te doen - in de tussenliggende jaren werd ze een huurmoordenaar, die in lijn is met de strip van Dini - maar Andrea kan op het laatste moment niet de trekker overhalen.

Andrea en Waller maken er later ruzie over, maar we horen nooit wat er wordt gezegd. Uit wat we krijgen, kunnen we afleiden dat, hoewel tragedie een noodzakelijk ingrediënt is, het bezoeken van onschuldigen te lelijk is, en het gebruiken van moord om een ​​nieuwe Batman te creëren, tast de erfenis aan die ze probeerden voort te zetten.

Voor Andrea is dit ook een mooi stuk verlossing. Door te besluiten om Terry's ouders niet te doden, was ze - althans tijdelijk - in staat om de cyclus van moord en wraak te doorbreken die niet alleen Batman, maar ook het Phantasm creëerde.

12 The Phantasm is gebaseerd op een minder bekende Batman-schurk

Image

Batman: The Animated Series stond bekend om zijn vermogen om personages te remixen, verheffen of zelfs te creëren. Harley Quinn en Renee Montoya waren personages gemaakt voor de show die populair genoeg bleken om in de strips te worden aangepast. De serie nam Mr. Freeze van een schurk met een koekjessnijder en maakte hem tot een tragische figuur, die populair genoeg bleek voor de strips om het aan hun eigen continuïteit aan te passen. Hetzelfde geldt voor de schurk die bekend staat als de Reaper, die werd veranderd in het Phantasm.

Voor degenen die nog nooit van Batman hebben gehoord: Year Two; het is een strip waarin Batman verliefd wordt op wie een vrouw die gelooft dat haar vader de Reaper is, een zeiszwaaiende maniak. Veel van het plot van Year Two is kannibalisch voor Mask of the Phantasm, maar krijgt meer diepgang en betekenis. Andrea Beaumont is een volledig gerealiseerd personage met haar eigen boog, ze heeft een diepere band met Bruce en ze is een totale badass. Rachel Caspian, haar equivalent in jaar twee, is een plotapparaat. Als we gedwongen worden iets positiefs over haar te zeggen, zou het zijn dat haar achternaam ons doet denken aan het Phish-nummer 'Prince Caspian'.

Nog een leuk feit: de Reaper verscheen in de New 52 voor een korte cameo, met een look die meer in lijn was met het Phantasm.

11 Tot op de dag van vandaag heeft het een Annie Award-record

Image

Al bijna vijftig jaar zijn de Annie Awards de Oscars voor animatie. Net als de Oscars zijn de Annies terughoudend als het gaat om het prijzen van genrefilms zoals superheldavonturen. Hoewel ze de gebroeders Fleischer hebben geëerd voor het maken van Betty Boop en Popeye, evenals de rotoscopische techniek, werd de vermelding van hun Superman-serie uit de jaren 40 volledig verdoezeld.

Het was dus een behoorlijk groot probleem toen Mask of the Phantasm werd genomineerd voor een Best Animated Feature Annie Award in 1994. Het lukte het echter niet om het goud mee naar huis te nemen, omdat het dat jaar werd bekroond door The Lion King (he, wanneer je verslagen bent, ben je verslagen). Dat gezegd hebbende, heeft het de twijfelachtige eer, drieëntwintig jaar later, nog steeds het enige geanimeerde stripboek te zijn dat genomineerd is voor de hoofdprijs van de show.

Phantasm is echter niet de enige superheldenfilm die wat liefde krijgt bij de Annies. Pixar's The Incredibles slaagde er zelfs in om een ​​W voor onze helden in panty's te noteren toen het tien jaar later bij de Annie Awards de hoofdprijs won.

10 The Studio Didn't Want the Ending Ruined

Image

Vaker dat niet, de inhoud van Batman: The Animated Series was hoofdzakelijk geschreven voor volwassenen, maar verkocht aan kinderen (ah, de goede oude tijd). Voor Mask of the Phantasm werd het moratorium op bloed, seks en dood grotendeels opgeheven (dat waren echt uitstekende dagen), dus de schrijvers deden alles tot het uiterste. Geen van de geanimeerde films van DC zou het niveau van geweld en inhoud voor volwassenen tientallen jaren overtreffen, totdat de meer recente inzendingen van Under the Red Hood, The Dark Knight Returns en The Killing Joke dingen naar een hoger niveau trokken. Maar bloed en lef zou niet genoeg zijn. Het mysterie moest het publiek voor de gek houden.

Stacy Keach werd ingehuurd om Carl Beaumont en de stem van de Phantasm te spelen (met kleine elektronische wijzigingen). In de film en op het speelgoed werd het voornaamwoord altijd gebruikt. Hoewel de aanwijzingen dat Andrea de Phantasm in de film is, net zo subtiel zijn als een hamer, voor kinderen, is deze openbaring dingen op Keyser Soze-niveau.

Na al die maanden zorgvuldig te hebben gezorgd dat er geen lekken waren, beloonde Warner Bros. hun werknemers door de spoilers toch vrij te laten.

9

Maar toen verpestte het het toch voor ons

Image

Uiteindelijk wilde Warner Bros. gewoon wat speelgoed verkopen. Destijds waren actiefiguren met afneembare maskers erg populair. Dus, speelgoedverdeler Kenner produceerde een lijn van Batman-beeldjes met afneembare maskers - en wat is een betere manier om hier reclame voor te maken dan door het speelgoed daadwerkelijk te tonen met het masker af? Dus, er was de Phantasm in de schappen, ter promotie van haar karate chop actie, zonder masker.

Het enige probleem was dat Mask of the Phantasm wekenlang (en in sommige gevallen maanden) niet zou worden uitgebracht, dus miljoenen kinderen hadden spoilers voor een film die ze waarschijnlijk nog niet wisten, elke keer dat ze een speelgoedwinkel binnengingen. Maar het heeft het product verplaatst, en dat is hoe dan ook belangrijk.

Natuurlijk, als je een van de gelukkige kinderen te arm of te ver van een speelgoedwinkel was, zou je hier nog nooit van gehoord hebben tot je ouder was. Je krijgt waarschijnlijk een kick van deze factoid, omdat je de film als kind in een bijna leeg theater hebt gezien en totaal verrast bent. Maar nogmaals, als je een film ziet waarin de liefde van het leven van de hoofdrolspeler hem verraadt, heb je vertrouwensproblemen die je door al je relaties volgen, en zien Bruce en Andrea je ellendig, geïsoleerd en alleen verward raken met je ideeën over hoe de rest van je leven zal blijken. Maar in elk geval hield die draai je echt voor de gek. Ja. De moeite waard.

8 Het deelt een plotgat met Batman Returns

Image

In 1992 bracht Warner Bros. Tim Burton's Batman Returns uit. Hoewel de eeuwig verkeerd begrepen film het onderwerp is van onnodige spot in sommige kringen, kan iedereen het eens worden over dit vrij voor de hand liggende plotgat dat de film volledig afleidt. Aan het begin van de film wordt Batman ingelijst door Penguin en Catwoman voor moord. Tegen het einde ontsteekt het vleermuis-signaal en moet hij de oproep beantwoorden - alleen heeft hij zijn naam nooit gewist. Niemand heeft ooit bewijs gevonden dat Batman onschuldig was. Natuurlijk wordt ervan uitgegaan dat er op een of andere manier voor het scherm is gezorgd, maar je blijft toch lui achterblijven in plaats van een plotgat. De reactie op het toezicht was luid genoeg dat ze niet dezelfde fout opnieuw zouden maken, toch?

In 1993 bracht Warner Bros. Batman: Mask of the Phantasm uit. Aan het begin van de film wordt Batman ingelijst door het Phantasm voor moord. Aan het einde van de film ontsteekt het bat-signaal en … verdomme!

7 Warner Bros. Meddling Hurt the Movie

Image

Toen Batman: The Animated Series schijnbaar 's nachts een ongelooflijke sensatie werd, wilde Warner Bros. de Bat melken voor alles wat hij waard was. Ze hebben een straight-to-videofilm van lange lengte besteld die tussen de seizoenen wordt uitgebracht om de interesse van de kinderen te behouden. Pas op het laatste moment, na te hebben gezien hoe het schrijfteam en het animatieteam hun reeds onberispelijke spel hebben opgevoerd, besloten ze de film in de bioscoop uit te brengen. Maar slechts een beperkte release, opening eerste kerstdag, en met bijna geen reclame of promotionele hulp. Mask of the Phantasm bombardeerde aan de kassa en op de een of andere manier was Warner Bros. hierdoor verrast.

Mask of the Phantasm heeft met terugwerkende kracht groot commercieel succes gevonden, dankzij homevideo en unaniem positieve recensies, en het is sindsdien een onmiskenbare cultklassieker geworden die altijd zo dicht bij de mainstream staat. Warner Bros. heeft nog nooit een van hun animatiefilms uitgebracht in theaters, behalve voor de recente 'event-shows' van The Dark Knight Returns en The Killing Joke.

6 Het begon een trend in stripfilms

Image

Een superheld beschouwt pensioen als bij zijn vriendin zijn en een normaal leven leiden. Klinkt bekend? Variaties van de trope zijn gebruikt in bijna elke Spider-Man-film, de Nolan Batman-vervolg, beide Hulk-films, de Iron Man-vervolg, en werd rondgedanst in Age of Ultron. Het is een saaie verhaallijn omdat we weten dat hij, vooral in het geval van Batman, nooit met pensioen zal gaan. Hij zal nooit stoppen. Hij is te obsessief.

Nou, Mask of the Phantasm is patiënt nul. Bruce ontmoet Andrea net voordat hij Batman wordt. Ze worden waanzinnig verliefd en Bruce heroverweegt zijn missie. Zoals hij het uitdrukte, rekende hij er nooit op gelukkig te zijn. Natuurlijk werken de dingen niet vanwege de menigte (heb je er geen hekel aan als dat gebeurt?) En zo begon de Dark Knight. Jaren later komt Andrea terug en ze blazen hun romantiek opnieuw op. Bruce vraagt ​​zich vervolgens af of hij Batman moet blijven, of een gelukkig leven moet leiden met zijn enige ware liefde.

Uiteraard eindigt dit met een sombere Caped Crusader die rond enkele waterspuwers hangt.

5 Het originele filmidee werd een TAS-aflevering

Image

Oorspronkelijk was de geliefde TAS-aflevering 'The Trial' de langspeelfilm. Alan Burnett had echter het idee van een enorm liefdesverhaal / Citizen Kane-conceptidee dat hij wilde verkennen, wat Mask of the Phantasm werd. Het concept van "The Trial" werd als te intelligent beschouwd, en het vereiste dat Batman onbeweeglijk was voor een goed stuk van het verhaal. Er werd toen besloten dat hun Phantasm-idee de reikwijdte van een film had, terwijl "The Trial" in een aflevering kon worden onderverdeeld.

Ironisch genoeg waren zowel de schrijvers als de fans van mening dat "The Trial" beter had gewerkt als tweedelig, en op die lengte was het niet zo ver van de werkelijke looptijd van Phantasm. Terwijl het script werd geknipt, zie je, als je naar de aflevering kijkt, een bepaalde voorsprong die perfect zou zijn geweest voor een film. De slechteriken zijn lelijker dan normaal; Mad Hatter's vicieuze "Ik had haar eerst vermoord!" werkt samen met diepe psychologische verkenningen van Batman en zijn schurken en vragen over de cyclische aard van misdaad. Als het script meer ruimte had gekregen om te ademen - als het misschien van plaats verwisselde met de animatiefilm, Batman: Sub Zero, die sowieso meer episodisch aanvoelde - hadden we onze taart kunnen opeten en ook kunnen eten.

4 Afwezigheid van Dick Grayson uitgelegd

Image

Om het verhaal gestroomlijnd te houden, gericht op de belangrijke spelers van Batman, de Joker en het Phantasm, haalden de schrijvers Robin uit het script. Dit gebeurde niet alleen omwille van het verhaal, maar ook vanwege het diep persoonlijke karakter van het verhaal van Batman. Omdat de productie van Phantasm en de release zo ver uit elkaar stonden, evenals de geïsoleerde aard van het script - dat geen verwijzingen naar andere afleveringen of personages bevatte - was het nooit duidelijk wanneer het verhaal in de film daadwerkelijk plaatsvindt. In de stripboekaanpassing wordt onthuld dat Dick weg is op de universiteit wanneer het verhaal verder gaat, waardoor Phantasm technisch gezien vooruitloopt op een seizoen dat nog niet in première was gegaan.

Gezien latere referenties (en het gebrek daaraan), is het waarschijnlijk dat Dick Grayson hoorde dat Batman werd ingelijst. Hij had waarschijnlijk zelfs gehoord van het Phantasm, maar nooit over Andrea. Het speelt niet alleen in op het persoonlijke en privé-karakter van wat er is gebeurd, maar ook op dat gesloten paranoïde beeld van de wereld dat Bruce Wayne vaak heeft. Hij zal je alleen vertellen wat je moet weten, en hij zal je nooit laten weten hoe menselijk hij eigenlijk is.

3 The Movie werd geïnspireerd door Citizen Kane

Image

Batman: The Animated Series droeg altijd zijn film noir en art deco-invloeden op zijn mouw, en Mask of the Phantasm wordt duidelijk beïnvloed door Citizen Kane. Beide films worden verteld via flashback en belichten de transformatie van gecompliceerde personages terwijl hun leven begint in strijd, een zekere mate van evenwicht vinden, alleen voor dingen die onhoudbaar worden voor het einde. Hun beslissingen verdonkeren hun leven en drijven een permanente wig tussen hen, net als voor Charles Kane en zijn vele vrouwen.

Voor Kane leiden de verliezen ertoe dat hij een eiland van een man wordt, een mysterie, een transformatie die een afspiegeling is van die van Bruce, die zachtjes tot Alfred spreekt en zijn griezelige Batman-stem gebruikt, zelfs als ze alleen zijn. Alfred's doodsbang "Mijn God!" om Bruce voor het eerst in kostuum te zien, is geen reactie op het masker, maar een laatste bevestiging dat de kleine jongen die hij probeerde te redden voor altijd verloren is.

In het geval van Andrea is het nog zwaarder. Ze is de ware Charles Kane van het verhaal. Van een bescheiden, gelukkig begin, beschadigde het kwaad dat haar bezocht haar zo ernstig dat ze de grens overschreed die Batman nooit zou bereiken. Bruce vraagt ​​zich vervolgens af hoe krachtig de duisternis is dat het Andrea kan opbeuren en haar tot een productieve moordenaar kan maken.

(Dit is een PG-kinderfilm!)

2 Het Phantasm wordt eigenlijk nooit het Phantasm genoemd

Image

Dat klopt, de Phantasm werd eigenlijk nooit de Phantasm in de film genoemd. Pas in de schaduw van Paul Dini's Shadow of the Phantasm werd de naam van het personage gebruikt. Wat de film betreft, maakt het ontbreken van een naam het Phantasm echter effectiever. Symbolisch gezien is het een spookachtige grim reaper figuur immuun voor kogels en aangedreven door haat. Het heeft geen gimmicky nodig om de levende hel van je af te schrikken. Maar aan het einde van de film kennen we de naam: Andrea Beaumont.

We krijgen nooit een antwoord over hoe Andrea haar training heeft ontvangen of hoe ze het uniform heeft ontwikkeld. Genomen als een pure metafoor, is het fantasma wie ze is en hoe ze zichzelf ziet. Zij is de engel des doods. Niets fysieks kan haar stoppen omdat ze wordt ondersteund door haar missie, door haar behoefte aan wraak, en toch is ze bijna als een geest. Eigenlijk is ze al een tijdje vanbinnen dood; de figuur die we als het fantasma zien, is hoe haar ziel er nu uitziet.

Het volgende bericht kan tenminste niet deprimerender zijn

.