Animatie is de ideale kunstvorm om de meest bizarre situaties weer te geven, dus het zou alleen logisch zijn dat animatie en science fiction hand in hand met elkaar gaan. Sci-fi en tekenfilms hebben een lange, langdurige relatie die altijd populair is gebleken bij de massa en, vaker wel dan niet, tot nadenken stemmende. In een duizelingwekkend medium waar alles mogelijk is, ligt een wereld met gigantische robots, buitenaardse premiejagers en fantastische monsters die de verbeelding van het publiek vastleggen.
Op deze lijst tellen we items die een blijvende indruk hebben gemaakt op het gebied van geanimeerde sci-fi, hetzij door avontuurlijke epics, goofball-komedies, of soms beide. We sluiten superheldenprogramma's die sci-fi raken uit, omdat er zoveel zijn dat het op zichzelf een lijst zou kunnen vormen.
Dus met dat in gedachten, hier zijn 16 van de beste Science Fiction-animatieserie.
16 Gravity Falls
Het Disney Channel staat niet bepaald bekend om hun komische sci-fi-serie, maar de uitzondering op de regel is de geanimeerde edelsteen Gravity Falls. Wanneer tweeling broers en zussen Dipper en Mabel Pines voor de zomer naar hun oudoom Stan in Gravity Falls worden gestuurd, denken ze dat het een zomervakantie zal zijn. Maar de dingen veranderen wanneer het paar allerlei vreemde dingen in de stad begint te vinden.
Gravity Falls is de beste show op Disney Channel genoemd dankzij de krachtige mix van humor en avontuur. Het stemacteren is top, net als de animatie, waardoor deze sci-fi cartoon een van de redenen is om weer naar Disney Channel te gaan kijken.
15 Dexter's laboratorium
Animator Genndy Tartakovsky bevestigde zijn plek in de zalen van legendes met deze cartoon uit de jaren 90, die oorspronkelijk werd uitgezonden op Cartoon Network. Dexter is een geniale protegé die in de kamer van zijn kamer een superlab heeft gebouwd. Het enige probleem is zijn klunzige zus Dee Dee, die vaak haar weg vindt in het veroorzaken van chaos, massavernietiging en ongewenste hoofdpijn voor Dexter om op te lossen. Ondanks de frequente onderbrekingen vindt Dexter nog steeds tijd om moordende robots te maken, superkrachten aan apen te geven en te vechten met zijn aartsvijand Mandark.
De serie van Tartakovsky is een geweldige slapstick-cartoon tegen een sci-fi achtergrond. De animatiestijl, vooral in de vroege jaren, is een speelplaats voor de verbeelding en echt iets om te bewonderen. Er is weefgetouw en somberheid als het goed gaat, maar er is ook een frisse cartoon voor alle leeftijden in Dexter's Lab.
14 Trigun
Trigun is een les in uitstekende sciencefiction-verhalen. Vash the Stampede speelt zich af op een verlaten planeet in de verre toekomst en is een bloeddorstige, meedogenloze revolverheld met een gigantische premie op zijn hoofd. Dat is tenminste hoe de meeste mensen hem zien. De waarheid is dat Vash veel heldhaftiger is en, min of meer, een echte sukkel. Hij is een ervaren geweerjager, maar houdt niet van geweld en geeft in plaats daarvan de voorkeur aan het verspreiden van berichten van vrede en hoop. De meeste premiejagers geloven dat natuurlijk niet, dus komen ze hem toch achterna.
Trigun begint als een komedie en vordert langzaam naar iets meer verfijnd en dynamisch. Met elke aflevering wijken we iets meer af in het mysterieuze verleden van Vash en wat de man tot de mythe maakte. De serie is een pure stroom van actie, komedie en sciencefiction waardoor het een geweldige animatieserie is.
13 Mobiel pak Gundam Wing
Gigantische cartoonrobots met machinegeweren die tegen elkaar vechten? Ja graag. Wat is een beter uitgangspunt voor een sciencefiction-anime dan Mobile Suit Gundam Wing. De serie heeft een futuristische aarde die wordt geregeerd door een kwaadaardige totalitaire organisatie. Om terug te vechten, komen de vele rebellenkolonies in de ruimte samen met hightech Gundam-pakken; gigantische gevechtsrobots bestuurd door mensen.
Afgezien van enkele pacingproblemen, is Gundam Wing een zeer solide sci-fi-uitje. Voor de tijd dat dit in de jaren 90 uitkwam, was de animatie opmerkelijk geavanceerd en kan het vandaag de dag nog steeds opvallend goed doorgaan. De actiescènes zijn verbluffend en de verschillende personages zijn goed uitgewerkt. Van alle Gundam-series en spin-offs blijft Mobile Suit Gundam Wing nog steeds de sterkste in de franchise.
12 Invader Zim
Je kon het niet zien door het nu te bekijken, maar in zijn glorietijd was Nickelodeon beroemd voor het verleggen van de envelop voor de televisie van kinderen. Een van de series die de envelop verder duwde dan iets anders was de cult-sci-fi show Invader Zim. De onzekere Zim maakt deel uit van een buitenaardse overname van de hele melkweg en reist naar de aarde om zich te mengen in de menselijke samenleving, ter voorbereiding op een grootschalige invasie. Samen met zijn duistere robot genaamd Gir, zet Zim zijn twijfelachtige basis van operaties op om meer te leren over de mensheid.
Invader Zim is een unieke mix van buitenaardse B-films uit de jaren 1950 die niet overeenkomen met off-the-wall comedy en spectaculaire animaties. Het is willekeurig en sporadisch en tegelijkertijd een slimme satire over conditionering en consumentisme. Het is een verwrongen stuk donkere animatie en een van de meest grappige en originele scifi-shows die nooit echt de bedoeling is.
11 Star Wars-rebellen
Star Wars Rebels speelt zich af tussen de gebeurtenissen van Aflevering III en IV en gaat over een groep ragtag rebellenjagers die het opnemen tegen het nieuw gevormde Galactic Empire. Na de gebeurtenissen van de prequels jaagt het kwaadaardige rijk nu op de laatste Jedi-orde om hun controle over de melkweg te versterken. De dappere rebellen moeten samenkomen om een alliantie op te bouwen die sterk genoeg is om de strijdkrachten van de keizer te evenaren.
Net als zijn voorgangers is Rebels een perfecte balans tussen luchtige humor en opwindend avontuur. Gericht op kinderen, zou de serie het materiaal gemakkelijk kunnen hebben verwijderd en gedumpt, maar Rebels is een intelligente, maar ook donkere weerspiegeling van de serie. Hoewel het pas in het tweede seizoen is, heeft de show veelbelovend potentieel met, hopelijk, meer goede dingen te komen.
10 10.Root
Met kenmerkende, door de computer gegenereerde animatie, heeft Reboot de sci-fi geanimeerde verwachtingen van het reguliere publiek op de rand gezet. De serie speelt zich af op een computer waar kwaadaardige virussen en programma's de cybernetische metropool dreigen te vernietigen. Het programma Guardian Bob wordt van het internet gestuurd om deze bedreigingen te bestrijden en ontmoet onderweg vrienden Dot Matrix en haar broer Enzo. Samen helpen ze elkaar om hun huis, Mainframe, te beschermen tegen de virussen Megabyte en Hexadecimal.
Reboot werd begin jaren 90 uitgebracht, waardoor het creatieve kernconcept over computerprogramma's zeer origineel werd. Ook uniek was de animatiestijl die volledig door de computer werd gegenereerd, een truc waar de meeste shows op dat moment niet eens van konden dromen. Guardian Bob en Dot zijn goed geschreven en goed uitgewerkt, terwijl de show in de latere seizoenen langzaam overging in donkere thema's. Reboot is een sci-fi klassieke pionier die vandaag nog steeds bepaalde normen stelt voor shows.
9 Rick en Morty
Wat begon als een eenvoudige parodie op Back to the Future, ontwikkelde zich snel tot een van de slimste en meest creatieve scifi-shows in de ether. Rick, een functionerende alcoholist, is net met tegenzin verhuisd naar het huis van zijn vervreemde dochter waar haar familie woont. Rick vormt snel een sterke band met zijn kleine kleinzoon, Morty, en samen reizen ze door tijd en ruimte om deel te nemen aan verschillende avonturen.
Rick and Morty is de beste show waar je nu niet naar kijkt, dus als je het nog niet hebt gezien, moet je het bekijken. De serie heeft zeker zijn donkere momenten, maar in de kern is een goed doordachte scifi-komedie. Rick, Morty en alle ondersteunende spelers zijn geloofwaardige personages die zich in de gekste situaties bevinden, zoals vechten tegen intergalactische premiejagers of kijken naar interdimensionale tv-shows ('Bal Fondlers' iemand?). Seizoen 3 heeft zojuist een beoogde première datum, dus zorg ervoor dat je deze briljante serie inhaalt voordat deze uitkomt.
8 Ghost in the Shell: Stand Alone Complex
Toen de langspeelfilm Ghost in the Shell van Mamoru Oshii in 1995 werd uitgebracht, werd deze zeer geprezen om zijn verbluffende beelden en thema's voor volwassenen. Het bleek zo populair dat het deze spin-offserie voortbracht, die zijn debuut maakte in 2002. In een verre toekomst vinden leden van een cybernetische wetsmacht, genaamd Public Security Sector 9, opdracht gevaarlijke hackers en terroristen te verslaan. De serie is gewelddadig en donker maar heeft veel te zeggen over menselijke evolutie en gedrag.
Hoewel de serie de meeste personages uit de film uit 1995 bevat, is de show heel anders van toon, waardoor een unieke identiteit op zichzelf ontstaat. Hoewel er een overkoepelende verhaallijn is, zijn de meeste afleveringen van Stand Alone Complex precies dat; standalone. Ghost in the Shell doet denken aan het actie-mysterie noir-genre en bevat zware scifi-thema's die deze serie tot een anime-must-watch maken.
7 Aeon Flux
Beginnend als een korte 2 minuten durende cartoon-uitzending op MTV, veranderde Aeon Flux snel in een populair pictogram voor zijn excentrieke karakters en bizarre animatie. Het titulaire karakter is een mysterieus geheim agent waarvan de achtergrond en motieven onverklaard blijven. Ze heeft gevaarlijke missies gestuurd die meestal bloederig en destructief worden. Vreemd genoeg eindigen de meeste afleveringen met de dood van Flux, en het volgende item negeert meestal de continuïteit en wekt haar op.
Deze MTV-serie leent verschillende elementaire stylings uit anime, maar blijft duidelijk Amerikaans dankzij het schrijven en regisseren. Aeon Flux loopt een dunne lijn tussen bizar en complementair met het buitensporige gebruik van geweld en seksuele aantrekkingskracht, maar wordt toch vaak gecrediteerd voor het inspireren van talloze shows die erna kwamen.
6 Samurai Jack
Nog een briljante Tartakovsky-productie die sci-fi combineert met de stijl van de Japanse cinema, die doet denken aan Akira Kurosawa. Deze doorbraakcartoon heeft "Jack", een samurai-krijger uit het verre verleden, duizenden jaren in de toekomst gekatapulteerd. Hij bevindt zich plotseling in een bizarre wereld vol raketten en robots. Jack moet de kwaadaardige Aku confronteren die hem de toekomst in stuurde om terug te keren naar zijn eigen tijd en zijn bestemming te herstellen.
Samurai Jack is een fascinerende combinatie van rijke animaties met technieken voor het maken van films, zoals snelle opnames en lange opnamen van de filmische omgeving. Hoewel er lange stukken tijd zijn waarin geen personages praten, is de spanning die stimulerende en slimme animaties opwekt te goed geconstrueerd om de kijker niet te boeien. De serie werd abrupt geannuleerd na twee korte seizoenen, maar dankzij zijn diehard fanbase krijgt het later dit jaar eindelijk een opleving.
5 Star Wars: The Clone Wars
The Force bleek een krachtige bondgenoot te zijn als tv-product met dit langlopende programma dat 129 afleveringen duurde. De Clone Wars speelt zich af tussen de afleveringen II en III en beschrijft de daaropvolgende oorlog tussen het Clone Army of the Republic en het Droid Army of the Separatists. Jedi Knights Obi-Wan Kenobi en Anakin Skywalker krijgen hun eigen Clone-eenheden om mee te werken terwijl ze vechten met verschillende droids en Sith Lords. Ook in de mix zijn terugkerende favorieten uit de franchise zoals Yoda en Mace Windu, evenals nieuw personage Ashoka die wordt aangenomen als leerling van Anakin.
De populaire sci-fi-serie gaf enthousiaste Star Wars-fans een kijkje in de chaotische tijden van de Clone Wars. Het beschrijft de relatie tussen Anakin en Obi-wan en bevat tegelijkertijd een fantastische cast van ondersteunende spelers. De verhaallijnen zijn enorm uniek en creëren meerdere karakterbogen voor Clone Troopers, Ashoka en zelfs Master Yoda. Het is een show die zo goed is dat je zou willen dat de prequels meer zo waren geweest. Als je van Star Wars houdt en deze serie nog niet hebt bekeken, maak het dan het eerste op je lijst.
4 Neon Genesis Evangelion
Deze kortlevende serie staat nog steeds als een van de meest controversiële en invloedrijke animes die ooit zijn gemaakt. Shinji Ikari is een onrustig kind dat min of meer is gekozen, samen met een handvol anderen, om gigantische monsters te bestrijden. Shinji bevindt zich plotseling met het besturen van EVA-01, een gigantische organische robot die de enige hoop op aarde is tegen de aanvallende monsters.
De reden waarom Neon Genesis Evangelion zo hoog wordt geprezen, is vanwege zijn risicovolle beweging om zich te concentreren op psychologische in plaats van hersenloze actie. Vergis je niet, er is veel actie in deze anime, maar het is een achtergrond om het verhaal tussen de relaties van de personages te vertellen. Shinji is geen gelukkig persoon, maar eerder een onrustige jeugd met een inspannende relatie met zijn vader. Een natuurlijke eenling, hij leert hulp van anderen te accepteren en zich open te stellen naarmate de serie vordert. Samen met Shinji is elk personage in de show goed ontwikkeld, en als zodanig is het zoveel hoger verheven dan de typische tekens met één noot die we in de meeste tv-shows zijn tegengekomen. Samen met zijn opvallende animatie is maker Hideaki Anno's Neo Genesis Evangelion een waar kunstwerk dat de term cartoon overstijgt.
3 The Jetsons
Ontmoet George Jetson, de knorrige maar lieve patriarch van een futuristisch gezin. Hij heeft twee kinderen, zijn jongen Elroy en dochter Judy. En natuurlijk is er Jane, zijn vrouw, en samen vormen ze The Jetsons, een van de meest herkenbare scifi-tekenfilms in de geschiedenis.
Legendarische animatiestudio Hanna-Barbera bracht deze cartoon in 1963 uit, die meer op een sitcom leek (compleet met opgenomen lachsporen) dan op de gemiddelde zaterdagochtend-cartoon. De personages en instellingen in The Jetsons zijn zeker atypisch. De wereld is gevuld met drijvende loopbanden, bedienden van het robothuis en vliegende auto's. Het programma bleek echter te relateren aan het publiek uit de jaren zestig, omdat het de problemen weerspiegelde die een typisch gezin zou hebben, alleen in een waanzinnige omgeving. De sci-fi-parallel van The Flintstones, de Jetsons ontmoetten uiteindelijk de familie Stone Age dankzij een crossover-film uit 1987. En terwijl de sci-fi-serie nooit de hoogtepunten van zijn prehistorische voorganger bereikte, werd het toch een van de meest invloedrijke sci-fi-shows in de televisiegeschiedenis.
2 Cowboy Bebop
Invloedrijk, fantastisch, korrelig en onderhoudend zijn slechts enkele van de woorden die deze klassieke anime uit 1998 niet eens beginnen te beschrijven. Cowboy Bebop speelt zich, net als de meeste geweldige sci-fi-shows, in de verre toekomst af. Onze held, Spike Spiegal, is een nonchalante premiejager met een aantal dodelijke vechtsportvaardigheden en een gemakkelijke houding. Samen met zijn bemanning, die zijn samengesteld uit mede premiejagers Jet en Faye, reist hij de melkweg op hun ruimteschip, de Bebop, op zoek naar gevaarlijke criminelen om winst te maken. Terwijl de premiejachteenheid van planeet naar planeet reist, groeien ze als een team en delen ze geheimen uit hun mysterieuze verleden.
Cowboy Bebop is een show die de kijker binnen een enkele aflevering kan laten lachen en huilen. Het slaagt erin om deze moeilijke taak te volbrengen door zijn diepgaande karakterontwikkeling. Bebop geeft elk personage de ruimte om te groeien en hun persoonlijkheden door te laten schijnen in de loop van de serie terwijl hun persoonlijkheden met elkaar botsen. Koppel de ingewikkelde karakterbogen met enkele fantastisch geanimeerde vechtscènes, en je hebt de perfecte combinatie voor een winnende scifi-anime.
