Historisch gezien stonden superheld-strips niet bekend om hun subtiliteit. Oorspronkelijk bedoeld om kinderen aan te spreken, en vastgehouden aan 4-kleuren afdrukken, waren helden en schurken gekleed in opzichtige outfits samengesteld uit heldere kleuren (en vaak volgens een eenvoudige, algemene regel). Uitgevers werken om relevant te blijven, en dat resulteerde vaak in kostuums gemaakt of veranderd om er hip uit te zien voor dat tijdperk … wat ook betekende dat het kostuum er onmiddellijk gedateerd uit zou zien.
Een gedateerd kostuum of opzichtige kostuum is niet altijd een slechte zaak. De klassieke Captain America-look is bijvoorbeeld een man in felblauw die rode piratenlaarzen en vleugels uit zijn masker steekt. Soms is het gewoon genoeg om na verloop van tijd bij een kostuum te blijven en ons ermee over het hoofd te slaan.
Kostuums worden om een aantal redenen veranderd: een nieuw creatief team, een serieuzere aanpak, technologie-upgrade, het personage verandert van team, een nieuwe persoon neemt de mantel, enzovoort. Meestal is een veranderd kostuum ten goede. En soms zijn kostuumveranderingen verschrikkelijk (we kijken naar jou, elektrische Superman).
In dit artikel zullen we enkele van de beste upgrades uit de geschiedenis bekijken. Dit zijn niet altijd de allereerste iteraties, maar ze veranderen altijd ten goede.
16 Robin
Het kostuum van Robin is altijd, bij gebrek aan een betere term, gewaagd geweest. Gedekt in rood, groen en geel, is het een wonder dat het kostuum ooit werd overwogen voor de sidekick van een held op basis van een nachtdier en niet de kerstman. Vroeger waren de dingen slechter, omdat goede ole Dick Grayson meer benen liet zien dan nodig is buiten een strandfeest. Voeg daar de groene maliënkolder van zijn blootgestelde onderkussentjes, zijn puckish Peter Pan-slippers en de beleefde hoge kraag van zijn bananengele cape aan toe, en wat je hebt is een hete puinhoop.
De jaren 90 worden vaak bekritiseerd vanwege hun eigen soort overdaad aan strips … wanneer dingen gespannen en vol zakjes werden. Maar toen Tim Drake begin dat decennium het roer overnam, sprong het kostuum lichtjaren vooruit. Propriety kreeg het beter van het ensemble en we gingen van gams naar groene panty's. Zwarte laarzen die klaarstonden voor de strijd, namen de schoenen van de elfjes over. En net genoeg duisternis werd aan het kostuum toegevoegd om Robin er niet helemaal misplaatst uit te laten zien die 's nachts door Gotham vliegt.
15 Gamora
Gamora is nu het best bekend door haar verschijning in de film Guardians of the Galaxy (gespeeld door Zoe Saldana). Maar haar karakter gaat ver terug naar Jim Starlin, Strange Tales en 1975 … en dat is zeker te zien in haar kostuum. Ze stond altijd bekend als de "dodelijkste vrouw in de Melkweg"; een getrainde krijgskunstenaar en moordenaar. Je zou het echter niet weten uit haar oorspronkelijke kostuum, omdat ze minder lijkt op een intergalactische moordenaar en meer op een heks uit een Conan-verhaal of een fantasiemuurschildering op de zijkant van een busje.
In navolging van haar tijd met Adam Warlock en Pip the Troll in de Infinity-evenementen (nadat ze al was opgestaan), verkwijnde ze in de backwaters van het kosmische universum van Marvel, totdat ze werd gerevitaliseerd door de herstart van Dan Abnett Guardians of the Galaxy. Haar kostuum in die serie leek nog steeds meer zwaard-en-sandalen dan de moordenaar in de ruimte, maar ze zag er tenminste uit alsof ze kon vechten (hoewel het kostuum veel schraaler werd). Nadat James Gunn het team had gepopulariseerd met zijn geweldige film, kreeg Gamora haar eindelijk te pakken en kreeg ze een pak hightech-pantser en zag ze er eigenlijk een keer uit. In het pantser slaagde ze er uiteindelijk in om eruit te zien als de ass-kicking space warrior die ze is. Sindsdien heeft ze weer een andere kostuumverandering vanwege de Black Vortex die haar dichter bij haar oudere kostuums bracht, maar het is nog steeds een verandering ten goede.
14 Waaghals
We zullen de voor de hand liggende grap nu uit de weg ruimen. Ja, Daredevil is blind en, ja, dat is te zien aan zijn oorspronkelijke kostuumkeuze. De jaren 1960 werden niet genoteerd voor hun stijl in hun kostuums voor held en schurk, en eerlijk gezegd steekt Daredevil niet zo veel uit de roedel. We moeten ons afvragen over het kleine singlet dat hij over zijn gele spandex draagt; het lijkt erop dat zijn kostuum een kostuum draagt.
Slechts zeven nummers in zijn lopende serie, Matt Murdock nam het roodgehoornde kostuum aan dat de meesten van ons kennen. Een consistent rood, veel geschikter voor een man met 'Devil' in zijn naam, is het kenmerk van het kostuum. Dingen monotoon maken deed me afvragen hoe ernstig het kostuum de held doet lijken. Het stelt ons in staat om te denken aan een blinde man in een nauwsluitende outfit die tegen mensen vecht met een billy club die ook als zijn blinde stok fungeert als een echte bad-ass. De billy clubholster steekt niet langer uit alsof hij een paar hotdogs aan zijn dij heeft vastgemaakt. En in een subtiele update was het een andere stap in de goede richting om van de grote 'D' naar de gespreide dubbele 'D' te gaan.
13 Superman
Iedereen heeft een beeld in zijn hoofd van Superman als hij aan de man denkt … alsof zijn kostuum helemaal niet was veranderd vanaf zijn eerste optreden in de jaren dertig. Maar de favoriete Kryptonian van Earth heeft de gewoonte om aan zijn rode en blauwe getup te sleutelen … van veranderingen van de 'S' op zijn borstschild tot een aantal onverstandige haarkeuzes, zoals zijn rocker mul. Het kostuum dat hij na de crisis droeg, is ongeveer net zo trouw aan de "traditionele" Superman-look als men zich zou kunnen voorstellen.
In de DC-brede New 52 reboot werd het uiterlijk van Superman behoorlijk handig bijgewerkt. Kal was nog steeds absoluut Superman, maar de outfit zag er meer strijdklaar en militair uit. Maar het belangrijkste is dat hij eindelijk zijn felrode ondergoed aan de binnenkant van zijn kleding heeft leren dragen. De hoge kraag, de manier waarop de cape er uitzag, de rode puntige riem, de kaphandschoenen en al het andere waar je naar kunt wijzen werd bekritiseerd toen het kostuum werd onthuld. Mensen hebben de neiging niet vriendelijk te zijn tegen iemand die de klassiekers aan het apen is (ondanks het feit dat deze klassieker de afgelopen 70 jaar met tientallen keren is gepenst). Met de DC re-reboot, of wat dit ook is, heeft Superman weer een andere look gekozen om uit elkaar te worden gehaald (na een rare periode waarin hij alleen een t-shirt en een spijkerbroek droeg).
12 Plantman
Plantman is een slechterik uit een tijdperk waarin stripboek creatieven gewoon hun ogen dichtsloten, het woord "Man" aan het einde van het woord waarnaar ze wezen, sloegen. Boom! Nieuwe held of schurk! Het zou dus als een verrassing moeten komen dat de vroege Plantman-kostuums er eigenlijk netjes uitzagen.
We zouden willen dat we hetzelfde zouden kunnen denken over zijn kostuum uit de jaren '80. Het gezicht van Samuel Smithers blootstellen aan de zon was zowat de ergste beweging die had kunnen worden gemaakt. Zijn plantachtig kostuum zag er echt alleen uit als een man die gekleed was als een vleermuis bedekt met mos. Dat zijn herontwerp van het kostuum het resultaat was van een verwarde weddenschap achter gesloten deuren in de Marvel-bullpen is allesbehalve zeker.
Muteren is bijna nooit een manier om jezelf er beter uit te laten zien, maar het kostuum van Plantman was zo slecht dat zijn voortdurende mutaties een dramatische verbetering waren. Smithers ging eerst door een aantal iteraties van door mannen gemaakte planten in plaats van door mannen in een plantenpak, waaronder een vreemde waar hij leek te zijn gemaakt van hout. Uiteindelijk besloten de mensen bij Marvel zijn huidige gruwelijke iteratie. Een lichaam dat volledig uit planten bestaat, een kostuum noemen, is een beetje een verkeerde benaming … maar als je technisch wilt worden, geldt het muteren van je weg uit dat vreselijke cheeseball-kostuum als een upgrade, zelfs als je naakt komt. De look werkte tientallen jaren voor Swamp Thing; het is verbazingwekkend dat het zo lang heeft geduurd voordat Marvel het begreep.
11 Star-Lord
Peter Quill werd in de jaren zeventig aan ons voorgesteld via het boek Marvel Preview. Helaas voor Peter Quill, die door de geweldige naam Star-Lord gaat (het koppelteken komt en gaat zoals het trouwens wil, trouwens), was de jaren 1970 grotendeels een decennium waar goede smaak een hik had. Star-Lord begon eruit te zien als Elton John in de ruimte, met zijn gekke zonnevlam hoed en zonnebril met ogen. Hij kreeg een pistool dat explosies van elk van de elementen uitschoot, en een zwaard … omdat op een gegeven moment alle Marvel-ruimtetekens een zwaard hebben (ondanks hoe zwaar een zwaard in de ruimte zou zijn).
Flits vooruit naar de Dan Abnett-reboot, de redder van de Guardians of the Galaxy, en gewoon een geweldige reeks om te lezen. Quill vindt zijn weg naar de leiding van een team van galactische buitenbeentjes en kosmische wezens, en het hele team neemt uniformen aan met een vleugje retro militaire gelijkheid. Star-Lord was echter de grootste begunstigde van het teamkostuumconcept. Hoewel er niets mis is met zijn huidige op films geïnspireerde stofdoekjas / gasmaskercombinatie, is de WWI-achtige helm over het intimiderende masker een echt geïnspireerd werk van klassiek kostuumontwerp. Voeg daar de bijna perfectie van zijn donkerblauwe en rode militaire jas aan toe, tot aan het vlammende stermotief op zijn borst.
10 Psylocke
Betsy Braddock sloot zich aan bij de X-Men in de jaren '80 in een outfit die zowel log als onflatteus lijkt. Ziet eruit als een kruising tussen een Renaissance Fair-serveerster en Studio 54 afwijzen, het lijkt erop dat makers Chris Claremont en Herb Trimpe het kostuum van Psylocke gebruikten om te zien hoeveel tinten roze ze in een outfit konden stoppen.
We zullen niet ingaan op de belachelijke verhaallijn die dit mogelijk heeft gemaakt, maar we zullen je laten weten wat je moet weten. Betsy Braddock werd eind jaren tachtig gekidnapt door de kwaadaardige ninja-organisatie bekend als de Hand. Ze werd gehersenspoeld, getraind om een ninjamoordenaar te zijn en fysiek aangepast om op een Aziatische vrouw te lijken. Het uitgangspunt, hoewel volledig belachelijk (zelfs volgens komische normen), gaf aanleiding tot het personage Psylocke zoals we haar nu kennen. Het Psylocke-kostuum uit de jaren 90 is absoluut aan de magere kant, maar is niet helemaal onpraktisch wanneer het wordt gebruikt door iemand die afhankelijk is van atletische ninja-vechttechnieken. De riemen die ze overal heeft, zijn een beetje grappig en hebben geen praktisch nut. Maar wanneer ze worden samengevoegd met de vloeiende sjerp en haar katana, zien er weinig helden zo cool en gevaarlijk uit.
9 Mandarijn
Het Mandarin is al sinds de jaren zestig een van de belangrijkste schurken van de schurkengalerij van Iron Man. Hoewel veel van zijn kostuums gruwelijk zijn geweest, was geen enkele zo komisch gruwelijk als zijn kostuum (of gebrek aan kostuum) uit de jaren '80. De Mandarin werd altijd afgeschilderd als een meester-schemer, wetenschappelijk genie en deskundige strijder. Het is dan ook een bron van grote verwarring dat iemand als slim en stoer ooit zou denken zichzelf in zijn kostuum uit de jaren 80 te plaatsen. Zijn outfit bestond uit een helm die opvallend veel lijkt op die van Magneto, een grote groene en rode cape, een opvallend halsstuk en een niet-overeenkomende combinatie van handschoen en bracer. Hoewel je het op deze foto niet kunt zien, is er een felrode draaktattoo recht boven zijn navel. Het ensemble wordt voltooid door zijn strappy grijze lendendoek. Het is mogelijk dat zijn echte superkracht bakstenen ertoe bracht om als ondergoed te functioneren.
Letterlijk elk kostuum zou een onberekenbare upgrade zijn van deze kerel. Dat de Mandarijn zijn weg vond naar het groen-en-gele gewaad is niets minder dan een wonder. Hoewel het een beetje naar Yellow Peril lijkt, slaagde de mantel erin om het uiterlijk van ruimtetijdperktechnologie en traditionele Chinese esthetiek ongeveer zo goed als iedereen kon hopen te combineren. De combinatie van groen en geel is een geweldige combinatie aller tijden, om op te starten. We weten niet wie zijn garderobe coördineerde in de jaren '80, maar met zijn gewaad leek de Mandarin eindelijk een echte match voor Iron Man.
8 Kapitein Boomerang
Het is mogelijk dat dingen anders worden gedaan in Australië, en wat ze dreigend vinden, speelt niet in andere delen van de wereld. Als we echter een gok zouden moeten doen, zouden we wedden dat kapitein Boomerang's all-over blouse nooit een druppel angst bij iemand of iemand heeft veroorzaakt. De vintage outfit van Boomerang (toen hij folie speelde voor de Flash) lijkt op iemand die op het uniform van een stewardess krabbelde. Zijn lange, vloeiende sjaal laat hem eruit zien alsof hij klaar is om op een van zijn eigen boemerangs te vliegen met een opzegtermijn van een ogenblik. Tot overmaat van ramp is de rode mannelijke kaalheid afro die vrij onvergeeflijk is voor iedereen die Art Garfunkel niet heet.
Het is een wonder dat het stripkunstenaars nodig heeft gehad om zich hieraan te houden, maar het concept van streetwear of alledaagse kleding als een kostuum voor een held of slechterik die er zowel goed uitziet als goed ouder wordt, is een geweldige les die geleerd is. Toen kapitein Boomerang zich bij de Suicide Squad voegde, hield hij de sjaal (die ziet er goed uit), maar onderbrak zijn gedessineerde nachtmerrie voor een muts (met een koele metalen boemerang), een bandolier en een trenchcoat … waardoor hij zo cool is als boemerang-flinging anti-helden komen.
7 De Trapster
Peter Petruski is een low-grade Marvel (meestal) schurk die het leven begon als de veel slechter benoemde Paste Pot Pete. Trouw aan zijn naam, was Pete's favoriete wapen een pistool dat een superplakkerige lijm rechtstreeks afschoot uit een pot pasta die hij met hem mee moest sjouwen. Praten over onpraktisch. Afschuwelijk schtick en sprookjesachtige naam terzijde, Petruski cementeerde (gecementeerd, plakken … snap je het?) Zijn terminale onvermogen om dreigend te lijken door zich te verkleden als een beatnik in een Nederlands schooljongenskostuum. Helden van de wereld beefden zeker al in hun laarzen bij de gedachte alleen aan hem.
Niet lang na het debuut in strips kreeg Petruski zowel een kostuumupgrade als een naamsverandering als de Trapster. De meeste toekomstige kostuums van de Trapster draaiden rond een paarse outfit en gele bussen met de chemische verbindingen van Petruski. Tijdens de super domme Spider-Man Identity Crisis-verhaallijn kreeg de Trapster nog een kostuumverandering, die misschien de meest dreigende van het stel leek. Hoewel er niet veel meer nodig is om meer dreigend te lijken dan een gigantische paarse boog en slaapmuts, wilde de Trapster geen enkel risico nemen … en hij ging voor wat we de "Ninja Doorman-look" noemen. Als je iemand ziet die gekleed is als de Trapster, raden we je aan om te rennen, ongeacht de lijm.
6 Nightwing
Keer op keer gaat de grootste valkuil voor stripboekkostuums voor een tijdige, in plaats van een tijdloze uitstraling. Soms slaat het fortuin toe en blijven de componenten die een kostuumheup (of hip-achtig) hebben gemaakt, een deel van het weefsel van wat we modieus of heroïsch of slechterik noemen voor een langere periode. Dat was niet het geval voor de man die Nightwing heette. Om aan te tonen dat hij geen jongenswonder meer was, nam Dick Grayson de naam en het kostuum van Nightwing aan, een kostuum dat het woord 'flamboyant' tot een understatement maakt.
De diepe halslijn en de omgeslagen kraag hadden meteen een aanwijzing moeten zijn dat het kostuum de tand des tijds niet zou doorstaan. Niet tevreden om dat te laten en het gebruik van een lucht op marineblauw kleurenschema zijn hun enige fouten, de grote hersenen bij DC gaven Nightwing een oogmasker dat eruit ziet als make-up van Kiss en een onhandig geel accent om het uiterlijk van veren na te bootsen. We weten niet zeker in welke nacht deze vleugel moest vliegen, maar we weten zeker dat het niet een vleugel is die we ooit hebben gezien.
DC, ondanks al hun flits, kan een uitgekleed kostuum zo goed mogelijk doen. Er is niet veel te zeggen voor het moderne Nightwing-kostuum, behalve misschien "Godzijdank!" Dick heeft nu een oogmasker dat er dreigend uitziet, en vult het aan met een full-body spandex-pak en vloeiende lokken die "Stealth!" Lijken te schreeuwen. (met uitzondering van de helderblauwe streep, dat wil zeggen).
5 Iron Man
We kunnen het originele Iron Man-kostuum niet echt verachten. Het ding ziet eruit alsof het klinkt: ijzer. Briljante uitvinder Tony Stark heeft in Tales of Suspense in wezen een harnas uit het nucleaire tijdperk gemaakt. En het leek erop dat het ongeveer even sierlijk zou functioneren. Hoewel het absoluut geen slecht kostuum is, zag Iron Man in geheel grijs metaal eruit als een robotmonster - helemaal niet als een superheld.
Het blikblikkostuum kreeg heel snel een gouden verfbeurt, wat enigszins hielp. Nog later (door Avengers nummer 3) nam het pak van Stark de vorm aan die we tegenwoordig min of meer kennen als Iron Man … hoewel zijn masker op twee punten kwam die uiteindelijk werden afgedankt voor een slanker uiterlijk. We weten niet waarom, maar elk Marvel-personage in de jaren '60 leek twee dingen uit hun hoofd te steken (4 alleen op de cover van Avengers # 3, als je de puntige oren van Namor meetelt).
De Iron Man die we altijd als meest dierbaar bij ons zullen houden, zag er eigenlijk niet uit alsof hij een volledig metalen pak droeg, maar dat kan ons niet schelen! Iron Man zag er strak en futuristisch en helder en mobiel en krachtig uit, en precies de juiste hoeveelheid gek. Terwijl de moderne tijd, ultra-technologische pantsers die hij de laatste 10 jaar of zo heeft gedragen, prima zijn, bevat geen enkel kostuum de beste inventiviteit van de held uit de jaren 60 zoals het oude pantser van Iron Man.
4 Sam Wilson
We noemen Sam Wilson's tweede (en langst houdbare) kostuum als de Falcon "The Deep V". Het is nu moeilijk om je een tijd voor te stellen waarin Sam's draden er ooit cool of heroïsch of intimiderend uitzagen - of zelfs fatsoenlijk. Hoogstwaarschijnlijk komt dat omdat die tijd nooit heeft bestaan. Zoals veel kostuums uit die tijd, hadden de Falcon's een funkiness die bedoeld was om te resoneren met de kinderen van de late jaren '60. Dat het kostuum zo lang vasthield, was minder een bewijs van zijn grootheid, en meer een bewijs van hoe weinig Marvel een onzin gaf over Sam Wilson. Een man die zweeft en een getrainde vogel heeft, is geen vreselijk aantrekkelijke held, maar dat ze hem geen upgrade hebben gegeven of hem veel te lang uit zijn ellende hebben gezet.
In de jaren '90 lieten ze de Falcon eindelijk zijn borst opbergen en ze gaven hem een interessanter masker … maar grotendeels bleef het gevoel van het kostuum hetzelfde (lees: slecht). Toen Steve Rogers leeg was van zijn supermilitairformule, kwam de kans op Sam Wilson's garderobe kloppen. In een geïnspireerde beweging werd Sam toevertrouwd om Captain America te worden (wat controverse in de echte wereld veroorzaakte). Sam's kostuum combineerde briljant de Cap-esthetiek met de essentie van zijn Falcon-kostuum en we waren gezegend met een all-timer. Omdat strips altijd op nul worden gezet, hebben we een verhaallijn gekregen die het einde van "Falcap" lijkt te voorspellen, of het personage tenminste verdunt met meerdere Captain Americas.
3 Kapitein Groot-Brittannië
Dit artikel had heel goed "Slechtste kostuums van de jaren '70 en hoe ze gerepareerd" kunnen worden genoemd en ons zwembad zou net zo diep zijn geweest om uit te putten. De zaak helpen, maar onze ogen pijn doen, hebben we de originele incarnatie van Captain Britain. Brian Braddock was begaafd superkrachten door niemand minder dan Merlin zelf om gespannen internationale betrekkingen tussen Engeland en de VS te veroorzaken vanwege het vreselijke kostuum. Dat is eigenlijk niet waar (het deel over internationale betrekkingen … we denken tenminste dat het niet waar is). Braddock, met zijn leeuwenkist, volgelaatsmasker en plukje blond haar dat uit de top komt, lijkt meer op de mascotte voor het Nationale Front dan op een superheld (het gevechtspersoneel met wie hij zwaait, helpt niets).
Ergens in de jaren 80 kreeg Marvel de inspiratie voor hoe een echte Captain Britain eruit zou moeten zien. Volgens superheld normen en patriottische normen beide, lijkt Braddock's niveau van praal in kostuum niet opzichtig. Hij slaagt erin een groot evenwicht te vinden tussen stoer, heldhaftig en emblematisch voor zijn land op een manier (zoals we het willen toegeven) die zelfs Captain America niet beheerst. Het kostuum van Captain Britain is zo goed dat het bijna een tragedie is, omdat de even verbazingwekkende Union Jack nooit zijn recht krijgt als beschermer van Engeland.
2 Luke Cage
We hebben weliswaar een zwak voor het originele Luke Cage-kostuum. We weten echter ook dat het objectief gezien een vreselijk kostuum is. Power Man, zoals hij van tijd tot tijd bekend werd, zag er zo ver van intimiderend uit als een kogelvrije supersterke ex-veroordeelde in zijn vroege dagen kon. De gele tuniek is begrijpelijk vanwege het tijdperk en de blaxploitation-film voelt aan waar Marvel voor ging met Cage. Wat echt nergens op slaat, is zijn kleine zilveren tiara. We raden u aan om een potlood of zo te nemen en voor uw monitor te houden om de kroon even te blokkeren. Maak je geen zorgen, we zullen wachten. Ziet zijn kostuum er niet 100 keer beter uit alleen door het zendspoel kwijt te raken? We zijn er ook vrij zeker van, superkracht of niet, dat een riem veel effectiever en minder belastend zou zijn dan een lengte van een ketting in cartoon-formaat (om nog maar te zwijgen over heimelijk).
Het is een beetje oneerlijk om een pak een kostuum te noemen, verleend. Maar wat Luke Cage heeft voor zijn meest recente serie, Power Man And Iron Fist, is meer een set. Cage laat zijn garderobe er zakelijk uitzien en blijft bij zijn klassieke zwart-gele palet. Onze favoriet van de mix is het volledige pak en stropdas (zoals op de foto), maar hij heeft ook een andere hippe look. We waren nooit fans van de stretchy gele T-shirtlook, dus we beschouwen dit (en de hoodie-look van de tv-show) als belangrijke upgrades.
