Moviegoers zijn de X-Men- films te danken aan de superheldgekte van vandaag. Ze zijn niet perfect en waren niet de eerste in het genre die succes ontmoetten, maar ze demonstreerden de levensvatbaarheid van superheldenfilms als blockbusters voor studio's en fans overal. Sindsdien hebben helden de kassa gedomineerd en met recente hits zoals Logan en Deadpool houdt 20th Century Fox hun griezelige mutanten in de race.
Ondanks het enorme succes van de franchise heeft X-Men niet altijd de meest opvallende visuals geïmplementeerd. In plaats van de felle kleuren en verschillende kostuums te gebruiken waar de X-Men-strips om bekend staan, zijn de films vaak verpakt in zwart leer en saai uitziende gevechtsuitrusting. Gelukkig is de kunst een beetje meer geïnspireerd.
Voor deze lijst zullen we kijken naar verlaten X-Men concept art om te zien wat er had kunnen en moeten zijn - van kostuumontwerpen, actie-set-stukken, cut-content en meer.
In vergelijking met andere stripfilms heeft deze franchise niet de mooiste esthetiek. Het kunstontwerp is nog steeds behoorlijk consistent - zelfs in de kunst die opzij werd gegooid. Deze lijst bevat echter enkele van de meest unieke stukken die er zijn, en het geeft een goed beeld van hoe de saaie filmische X-Men met een beetje meer flair had kunnen worden geïnjecteerd.
Hier zijn 20 ongebruikte X-Men Concept Art-ontwerpen beter dan wat we hebben.
20 kleurrijke X-Men pakken
Stel je voor dat ze deze in plaats van die leren body's hadden gedragen! De productieve conceptkunstenaar Tim Flattery creëerde deze stukken voor de originele X-Men-trilogie van Bryan Singer, met een drastisch andere benadering van hun kostuumontwerpen. Wolverine, Cyclops en Jean Gray zijn allemaal sportoutfits die terugkomen op de klassieke X-Men-look. Het ontwerp van Mystique is minder komisch nauwkeurig (en ziet er raar uit als een slang), maar is nog steeds een verfrissende verandering.
Het creatieve team had geen vertrouwen in flitsende "stripboekachtige" ontwerpen en vond dat de zwarte leren pakken meer geaard waren, en besloot helaas dat gevoel van realisme te verkiezen boven expressieve visuals.
Heldere kleuren zijn de sleutel tot de X-Men, visueel en thematisch - het hele punt is voor hen opvallend en trots zijn op wie ze zijn als mutanten. De komische kostuums zijn vergelijkbaar, maar spelen in op elk personage, beide duiden hun trouw aan het team aan, maar drukken ook hun individualiteit en trots uit - waardoor het saaie zwarte leer aanvoelt als een thematisch onrecht.
Hoewel deze ontwerpen onrealistisch zijn, vangen ze effectiever de geest van de X-Men dan een van de outfits in de franchise, anders dan die in X-Men: First Class. Ze hebben het toen tenminste goed gedaan.
19 McKellen's Magneto
Sir Ian McKellen's weergave van de grootste aartsvijand van de X-Men's is fantastisch, maar zijn kostuum is zeker overweldigend. Het gebrek aan kleur stopte niet alleen bij de X-Men zelf; zelfs het kostuum van Magneto was donker en saai - specifiek ontbrak de levendige schaduw van rood.
Zijn overwegend zwarte outfit in de trilogie van Bryan Singer lijkt het meest op zijn outfit in Ultimate X-Men, die destijds diende als een moderne reboot voor de strips.
Aan de andere kant weerspiegelt dit conceptontwerp (ook van Tim Flattery) de klassieke Magneto, compleet met een dieprode look en zelfs hoorns op zijn helm. Zijn pak en cape zouden van een soort vezelweefsel zijn gemaakt en de outfit had zelfs een pantser op vreemde (en eerlijk gezegd niet-vitale) plaatsen.
Zou het raar geweest zijn om acteerlegende Sir Ian McKellen te zien in dit malle, nauwsluitende pak? Onze instincten zeggen ja - maar Cate Blanchett rockt een gek kostuum als Hela in Thor: Ragnarok, en ze ziet er geweldig uit.
Met andere woorden: dit pak had potentieel, en het is jammer dat we het nooit hebben gezien.
18 Fiery Jean Gray
X-Men: The Last Stand is verre van perfect, omdat de productie last had van onrustige ontwikkeling. Regisseur Bryan Singer, die stopte met het project, was van plan om de Dark Phoenix Saga aan te passen - een geliefd en iconisch X-Men-verhaal dat zijn weg naar The Last Stand heeft gevonden.
Deze concept art is een overblijfsel van de oorspronkelijke visie van Singer en beeldt Famke Jansen af als een eigenlijk vurig donker Phoenix.
In het laatste deel van de film straalt ze eigenlijk geen vlammen uit, maar veel wind uit haar paranormale begaafdheden. Haar rode jurk en haar stromen in de wind tijdens de laatste act van de film - iets dat lijkt op vuur en de kenmerkende look van de Phoenix - maar dit zou ongetwijfeld cooler zijn geweest. X-Men: Apocalypse verwees naar de toekomstige vorm van Jean Grey, en haar uiterlijk daarin weerspiegelt ook dit ontwerp.
Het stuk zelf is niet veel (ze heeft hier duidelijk ook geen kostuum), maar het is een leuke hint over de oorspronkelijke richting van het ontwerp van Jean Grey - een die het daglicht kan zien in X-Men: Dark 2018. Feniks.
17 vloedgolven in de laatste stand
Hier is nog een blik op concept art uit Bryan Singer's versie van The Last Stand. Dit stuk zou waarschijnlijk aan het einde van de film zijn gebruikt tijdens de reeks op het eiland Alcatraz. Het is moeilijk om de scène definitief te beschrijven, omdat het doel onbekend is, maar de stijgende golven zijn waarschijnlijk een gevolg van de Phoenix die boven de baai vliegt.
Andere conceptkunst bestaat uit Jean die over het wateroppervlak vliegt en het verplaatst terwijl ze beweegt, evenals een soortgelijk effect wanneer ze over het vasteland vliegt - praktisch alle obstakels in haar directe omgeving uiteenvallend.
Dit conceptstuk suggereert iets soortgelijks, hoewel opgelopen tot elf. Niet alleen zou ze haar omgeving psychisch hebben verplaatst, maar ze zou zo krachtig zijn geweest dat ze praktisch de zee kon scheiden. Jean is ook niet zichtbaar in dit specifieke beeld, maar voegt alleen zijn gevoel voor schaal toe.
Ze was eng-krachtig in de officiële release van de film, maar dit overdreven vertoon van paranormale begaafdheid had de snee moeten maken.
16 X-Men Origins: Deadpool
Er is veel mis met X-Men Origins: Wolverine, maar een van zijn beruchtere travesties kwam in de vorm van een slecht ontworpen versie van Deadpool. Het ontbrak hem niet alleen aan zijn kenmerkende kostuum, maar hij kreeg ook een combinatie van verschillende X-Men-krachten en zijn motor-mond dicht genaaid.
Dit concept is een kleine verbetering ten opzichte van zijn uiteindelijke uiterlijk, maar wanneer deze look in de film zou zijn gebruikt, is onduidelijk.
Deadpool verschijnt in de eerste act van de film als een van Stryker's task force-leden, heerlijk gespeeld door Ryan Reynolds in gevechtsuitrusting. Dit is waarschijnlijk waar deze outfit zou zijn gebruikt, gezien de overeenkomsten met wat Reynolds in de film draagt. Aan het eind verschijnt hij weer, bijna geen kleren aan, en met sportieve littekens, ruitvormige oogschaduw en play-doh over zijn mond.
Het bovenstaande ontwerp is niet geweldig, maar het is veel beter dan … wat dat ook was. We zouden dit in plaats daarvan graag hebben genomen.
15 Meer oorlog voor Wolverine
Een van de leukste aspecten van X-Men Origins: Wolverine is een korte maar effectieve montage van Wolverine en Sabretooth die genieten van hun tijdloze deelname aan de verschillende oorlogen ter wereld. Het is een kleine glimp van grootheid in een overigens vreselijke film, maar het komt en gaat te snel.
Er is geen specifiek moment in de film om te vergelijken met deze concept art, en het heeft zelfs geen enkele afzonderlijke Wolverine-centrische actie. Eerlijk gezegd lijkt het bijna kunst uit een compleet andere film.
Hadden we geen Wolverine-film kunnen krijgen die hier volledig uit bestond? Wie zou het niet betalen om Wolverine en zijn broer te zien kruisen in historische vignetten die tientallen jaren beslaan?
Veel van Logan's eerste solo-uitje moet worden verbeterd, maar meer van het oorlogssegment zou geen pijn hebben gedaan.
14 De Wolverine versus Ninjas
Het tweede uitje van Logan, The Wolverine, werd een beetje beter ontvangen dan zijn voorganger. Zijn reis naar Japan was een bloederige, maar het had nog slordiger kunnen worden. Deze concept art toont een variatie van een reeks die in de laatste film verschijnt. Tegen het einde van de film wordt Logan belegerd door een clan ninja's in het midden van een besneeuwd dorp. Hoewel de actie redelijk is, is het lang niet zo episch als het zou moeten zijn.
Bovenstaande kunst toont een strijd die nog chaotischer en onverbiddelijker is; met meer ninja's, meer wapens (let op het gebruik van kettingen) en in een meer besloten ruimte. De overweldigende kansen, gecombineerd met de grimmige toon van regisseur James Mangold, zouden voor een brutale close-quarters actiescène hebben gezorgd. Wat we hebben bereikt was prima, maar deze kunst belooft iets geweldigs.
Stel je de kerksequentie van Kingsman voor, maar dan met een gemene Hugh Jackman in plaats van Colin Firth. En het is in Japan. Zie je het potentieel daar?
13 Bobby Drake, Days Of Future Past
Concept art voor X-Men: Days of Future Past is overvloedig, omdat veel personages en kostuumontwerpen fans nooit te zien kregen. Als eerste in de collectie staat een reeks ontwerpen voor Iceman. Voor de niet-ingewijden onderzoekt Days of Future Past gebeurtenissen in twee verschillende omgevingen; de dystopische toekomst, waar op mutanten is gejaagd en gevangen is genomen door Sentinels, en het verleden (de jaren '70) waar de hoofdpersonen de genoemde vreselijke toekomst proberen te voorkomen.
Bobby Drake, dat alleen in de toekomstige tijdlijn verschijnt, is een van de overgebleven X-Men op de vlucht voor mutant-zoekende Sentinels. Zijn ontwerp in de film bestaat uit zwart pantser en leer, maar deze ontwerpen tonen een minder bezwaarde outfit, zelfs met een lichter kleurenschema dat doet denken aan zijn esthetiek van het stripboek.
Op papier is Bobby vaak helemaal bedekt met ijs. Hoewel een wit shirt niet echt werkt, is het een beetje opvallender dan het gebruikelijke leer.
12 Logan en Laura op de vlucht
De actiescènes van Logan zijn brutaal, maar hadden er meer kunnen zijn? Dit ongebruikte concept geeft ons een glimp van een geknipte actiescène in de film, of een scène die helemaal nieuw had kunnen zijn. De bloedige, hartverscheurende nachtelijke reeks in de boerderij had kunnen evolueren naar een volledige achtervolging in plaats van een mishandeling op het gazon.
Hier achtervolgen de Reavers Logan en Laura door velden, waarschijnlijk na hun eerdere schermutseling. Nog interessanter is echter nogmaals dat Laura wordt afgebeeld als een tiener. Met getrokken klauwen zou ze waarschijnlijk zelfs aan de gevechtsreeks hebben deelgenomen.
Het is onduidelijk wanneer Laura's leeftijd en ontwerp tijdens de productie zijn afgerond, maar misschien was tiener X-23 altijd de originele visie.
11 Storm, Days Of Future Past
Halle Berry's Storm heeft nooit echt het middelpunt moeten innemen. Als een van de machtigste leden van de X-Men verdiende ze tenminste een levendig kostuum met een soort flair. Haar laatste look is een sportpantser (natuurlijk zwart) en deze ontwerpen zijn vergelijkbaar, maar sommige zijn unieker dan andere.
De tweede outfit is bijzonder opvallend, met decoratieve sjerpen en grijze accenten. De grootste verandering komt in de vorm van haar haar - wat grijs en kort in de film eindigde was oorspronkelijk gedacht helder wit en lang, zoals hier te zien.
Storm is nauwelijks aanwezig in Days of Future Past, en het helpt niet dat haar kostuum zo saai is. Een van deze ontwerpen - een van deze - zou effectiever zijn geweest dan ze hadden besloten.
Storm is een extreem krachtig, sierlijk en gerespecteerd personage in Marvel-overlevering. Haar aanwezigheid moet merkbaar zijn en haar visuele ontwerp moet dat weerspiegelen.
10 De vele looks van X-23
Dafne Keen won fans met haar vertolking als X-23. Ze kan in een paar seconden van schattig en onschuldig naar wreed en gewelddadig worden, en haar jonge leeftijd versterkt alleen de schok van die overgangen.
Deze conceptkunst onthult echter verschillende looks voor de kleine Laura, evenals ontwerpen voor een totaal verschillende leeftijden. Ze had nog jonger kunnen zijn, maar nog interessanter, ze had als tiener kunnen verschijnen.
Deze conceptuele kunstwerken tonen ons een grote verscheidenheid aan mode-zintuigen, hoewel het lijkt alsof Laura altijd werd gezien als een gewaagder "gothic" -type. Een opstandige tiener Laura zou haar karakterisering volledig hebben veranderd, en dat zou waarschijnlijk zijn uitgebreid naar haar dynamiek met Wolverine.
Het publiek kan uiteindelijk een variatie op deze kunst zien, maar totdat X-23 weer verschijnt, zijn deze ongebruikte concepten alles wat we hebben. Dit is misschien niet objectief "beter" dan wat we hebben, maar dit potentieel enorme contrast is te intrigerend om te laten liggen.
9 Wolverine, Days Of Future Past
Wolverine verschijnt zowel in het verleden als in de toekomst en draagt nog steeds niets, zelfs op afstand interessant. We begrijpen de logica achter de zwarte pakken. Tactische uitrusting is "geloofwaardig" maar gele en blauwe spandex is "onrealistisch" - maar kon Hugh Jackman geen vleugje kleur hebben gedragen?
Een verwijderde scène uit The Wolverine belooft zijn originele gele kostuum, maar helaas kwam er nooit iets in de buurt. Deze ontwerpen weerspiegelen de altijd zo kleine stripinvloeden, met name in de laatste twee.
Deze kleine gele strepen zijn een gigantische verbetering. Soortgelijke conceptkunst bestaat met variaties op geel-geaccentueerde gevechtsuitrusting, maar dit zijn waarschijnlijk de beste mix van stripverhalen Wolverine en Bryan Singer's X-Men-interpretatie.
Wie weet wanneer we Logan hierna zullen zien, maar hopelijk draagt hij wat spatten van kleur als we dat doen.
8 Wacht … Is dat Bonebreaker?
The Reavers zijn de belichaming van de esthetiek van het stripverhaal uit de jaren '90: boze, gespierde cyborg-kerels met geweren waarvan de ontwerpen behoorlijk schandalig kunnen worden, en hier is het beste van allemaal.
Logan verminderde de buitensporige jaren 90 van de Reavers, waardoor ze een beetje gemakkelijker werden om serieus te nemen. Als gevolg daarvan zouden personages als Bonebreaker het waarschijnlijk toch nooit redden - maar deze conceptkunst laat zien dat hij in aanmerking kwam voor een uiterlijk.
Het beeld zegt eigenlijk alles. Het zou waarschijnlijk niet hebben gewerkt met de geaarde en serieuze toon van Logan, maar zelfs we moeten toegeven dat het leuk zou zijn geweest. Zouden we dit serieus hebben kunnen nemen? Wie kan het schelen. We zouden Bonebreaker willen zien omwille van pure belachelijkheid.
Heb je ooit Wolverine willen zien vechten tegen een boze, schietende tankman? Helaas heeft deze gekke X-Men-schurk het niet gehaald.
7 Beast, Days Of Future Past
Het is geen geheim dat Days of Future Past eindigde met veel gesneden inhoud. De uitgebreide snit van Bryan Singer bevat zelfs personages die afwezig zijn in de theatrale release. Beast verscheen in de film, maar niet helemaal zoals dit. N
icholas Holt portretteert Hank McCoy in de afgelopen tijdlijn, terwijl deze concept art een ouder beest weergeeft dat een gevechtsuitrusting draagt, waarschijnlijk voor gebruik in de toekomstige tijdlijn.
Kelsey Grammar, die het personage speelt in The Last Stand, verschijnt aan het einde van de film wanneer de dystopische toekomst is afgewend. Het is echter mogelijk dat hij veel eerder was teruggekeerd en in de toekomstige tijdlijn bij de X-Men kwam.
De kunst vertoont een opvallende gelijkenis met Grammatica, en zowel zijn outfit als zijn leeftijd zouden volkomen logisch zijn voor het plot. Hem weer zien, zelfs kort, zou een heerlijke fan-service zijn geweest.
6 Een komische en nauwkeurige apocalyps
Waarschijnlijk was het meest controversiële en nerd-woede-inducerende karakterontwerp van X-Men Apocalypse het ontwerp van zijn schurk. De film heeft behoorlijk wat kritiek verdiend, maar zelfs vóór de release van de film waren de fans zeer teleurgesteld over het uiterlijk van de X-Men big-bad; Apocalypse.
Vroeg ingestelde foto's ontstonden in verwarring toen de grote, lichtgekleurde mutant meer op Power Rangers-schurk Ivan Ooze leek. Het lijkt alsof ze het overdreven hebben met zijn definitieve ontwerp, omdat conceptkunst een minder vorstelijke, meer komisch-nauwkeurige Apocalyps onthult.
De roze en paarse tinten van die setfoto's werden uiteindelijk afgezwakt, maar de algehele look van Apocalypse kwam nog steeds een beetje bizar over. Dit ontwerp is eenvoudiger, maar het herinnert ons zeker niet aan nostalgie van Power Rangers. Het is geen perfecte look, maar het was een stap in de goede richting in vergelijking met hun uiteindelijke keuze.
5 Jubileum, Days Of Future Past
Jubileum is in een handvol X-Men-films naar de achtergrond verbannen, maar dit zou haar eerste grote optreden zijn geweest.
Haar felroze zonnebril en gele trenchcoat zijn hier met name afwezig (shocker), ondanks het dragen in haar cameeën. In plaats daarvan draagt ze de gebruikelijke tactische kleding met wat dystopische accenten, wat aangeeft dat ze zich in de toekomstige tijdlijn bij de X-Men zou hebben aangesloten.
Het concept lijkt ook te zijn gemodelleerd naar actrice Jamie Chung, die momenteel Blink speelt in het X-Men universum tv-programma, The Gifted.
Afgezien van enkele kostuumontwerpen is er zeer weinig informatie beschikbaar over de omvang van haar rol - alleen dat ze uit het script werd gesneden. Dit item maakt de lijst hoe dan ook, uitsluitend gebaseerd op het potentieel dat Jubilee daadwerkelijk iets voor een keer zegt of doet.
4 verschillende looks voor Cyclops en Mystique
Evenzo onthullen deze ook ongebruikte outfits voor het nieuwe team van X-Men, waarschijnlijk te zien aan het einde van de Apocalyps. Het ontwerp van Mystique is misschien beter in de film - in het uiteindelijke ontwerp heeft ze meer pantser en helderdere blauwe accenten langs haar uniform. Wat Cyclops in de film draagt, is echter zeker inferieur aan degene die in deze conceptkunst worden gepresenteerd.
Terwijl Scott Summers eindigt met een duur uitziend Cyclops Halloween-kostuum, zijn de twee ontwerpen hier symbolisch voor Jim Lee's geliefde X-Men-pakken uit de jaren 90. Combineer de eerste twee ontwerpen en je zult je waarschijnlijk de meest populaire look van Cyclops voorstellen - kleurrijke, flamboyante kleding die perfect zou zijn geweest voor de setting van de film in de vroege jaren '80.
Ze hebben nog tijd om zijn uiterlijk voor X-Men: Dark Phoenix te verbeteren, dus hopelijk brengen ze een op Jim Lee geïnspireerd ontwerp helemaal tot de laatste snit.
3 Blink, Days Of Future Past
Geluk voor haar - en de fans - Blink (zoals gespeeld door Fan Bingbing) haalde de toekomstige tijdlijn en had eigenlijk voldoende schermtijd tijdens actiescènes. Ze is niet echt een belangrijk personage voor zover het plot gaat, maar haar leuke portaal-werpende teleportatie-krachten worden wel behoorlijk wat uitgelicht. We zijn dol op dit alternatieve kostuumconcept, dat haar afbeeldt met langer, meer verzadigd paars haar en een visueel onderscheidende top.
Haar uiteindelijke ontwerp is hier vrijwel hetzelfde gebleven, maar deze kleine aanpassingen zijn net verfrissend genoeg om haar een plekje op de lijst te geven. De jury is nog steeds uit op haar afbeelding in The Gifted, maar hopelijk past haar ontwerp in lijn met meer "stripboekachtige" visuals.
2 Sophie Turner, Jean Gray
Eindelijk iets dat op een X-Men-kostuum lijkt! Deze vroege conceptkunst van Alan Villanueva toont een uniform ontwerp voor Jean Gray dat te zien zou zijn geweest in X-Men: Apocalypse. Vreemd genoeg is de kunst gemodelleerd naar Elle Fanning, die op een gegeven moment de rol speelde. Jean werd uiteindelijk afgebeeld door Sophie Turner, maar dit kostuum zou nog steeds goed hebben gewerkt.
Een combinatie van wat lijkt op spandex en pantser, dit blauwe en gele pak lijkt sterk op Jean's outfit aan het einde van de film, wanneer het nieuwe team X-Men eindelijk is samengesteld. Vóór de rol van credits, staan de X-Men in hun nieuwe pak en ontvangen een peptalk van Jennifer Lawrence's Mystique. Hoewel de nieuwe pakken een verbetering zijn ten opzichte van het zwarte leer, raken ze nog steeds niet helemaal goed.
Dit beschermende, gevechtsklare pantser zou een gedurfde stap in de goede richting zijn geweest voor de look van Jean Grey en voor de esthetiek van de filmische X-Men.
