Een van de meest aangename verrassingen in de Horrible Bosses van 2011 was het bekijken van bekende gezichten zoals Kevin Spacey, Jennifer Aniston en Colin Farrell als vreselijke bazen. Hoewel ze 'vreselijke' personages speelden, lieten ze het er zo leuk uitzien. Voor het vervolg Horrible Bosses 2, nemen nieuwe regisseur / schrijver Sean Anders en Co. dat concept aan en lopen ermee weg, door Chris Pine en Christoph Waltz te hebben gecast als de nieuwe 'vreselijke bazen' die het leven ellendig maken voor onze helden - drie mislukte baas- moordenaars gespeeld door Jason Bateman, Charlie Day en Jason Sudeikis.
Screen Rant ging onlangs zitten met de Oscarwinnaar, de nieuw geslagen Bond 24-slechterik, om erachter te komen hoeveel plezier hij kan hebben om iemand verschrikkelijk te spelen, waarom we hem nooit een improvisatie-comedy zien doen en hoe de volgende Waltz / Tarantino samenwerking kan / moet een operationele kwaliteit hebben.
Screen Rant: Was er een scène die opviel toen je het script voor het eerst las, waardoor je je aanmeldde?
Christoph Waltz: Niet onmiddellijk. Het had wat hulp nodig van de betrokken mensen. Het zijn zulke slimme, hoogopgeleide professionals, om hun mening over het hoofd te zien, zou echt dom zijn en dus terugkomen op het script dat ik eerst niet veel kon begrijpen.
SR: Ik vroeg me dat af! Vooral bij het bekijken en zien van de scenario's zou ik denken dat het moeilijk zou zijn om te vertellen hoe bepaalde beats en scènes zouden spelen.
CW: Je hebt absoluut gelijk, dat is het precies. Sterker nog, ik heb het over het hoofd gezien in mijn bedazzlement, als dat het juiste woord is, heb ik een paar cruciale details over het hoofd gezien en toen ik er recht op werd gezet, zag ik dat er veel politieke dingen in zitten en ben ik geïnteresseerd in dat soort dingen en ik ben geïnteresseerd in dat soort dingen in dat soort context. Komedie is de beste manier om deze elementen te vervoeren.
SR: Wat voor verschil vind je met barrières die kunnen worden overschreden of gebroken in komedie versus drama?
CW: Ik weet zeker dat er genoeg van zijn en we zouden er lang over kunnen praten, zoals verschillende academici de afgelopen 200 jaar hebben gedaan, maar het is echt mijn taak om er iets in te doen en dus de vraag die ik mezelf moet stellen is: "Wat kan ik doen in deze gegeven context?" en dat was vrij duidelijk. Zo'n grappige komedie heeft een heteroseksuele kerel nodig, en die kerel moet zo oprecht mogelijk zijn. Op het moment dat je recht begint te spelen, ben je niet meer recht, je bent recht gebogen, dus het vereist echt het gebruikelijke - en normaal gesproken bedoel ik in het algemeen - serieuze, ongecompliceerde analyse en onderzoek, er naar kijken en het vinden van de dramatische functie, alles wat je doet totdat je het gevoel hebt dat je genoeg punten hebt verzameld om de rol veilig en zeker te spelen.
SR: Was er een bepaalde manier voor jou? Ik heb het gevoel dat Bert iemand is die iedereen in het leven tegenkomt
CW: Nee nee. Ik denk dat er geen echte strikte regels zijn, maar ik leer gewoon mijn filosofie over komedie toe te passen, namelijk: het is een serieuze zaak en het resultaat moet grappig zijn, niet het proces.
SR: Zou je hier iets mee kunnen voelen, dat de komedie en de cast iets speciaals hadden?
CW: Ja, nou niet als een succes. Dat je nooit kunt zeggen, of het publiek het leuk zal vinden, testen ze screenings bla bla, bla waar ik niets mee te maken heb, maar je kunt zien wanneer het werkt en dat is de taak van de regisseur om je daar doorheen te begeleiden. Dat is precies wat ik bedoel, om terug te komen op het begin, het was Sean [Anders] die me ervan overtuigde dat dit precies zou zijn zoals ik het wilde doen, daarom heeft hij me gecast.
SR: Was er een specifieke dag of een bepaald moment dat dat voor u definieerde?
CW: Het is een opeenstapeling. Wat ik zo leuk vond tijdens het fotograferen, zou ik misschien niet meer leuk vinden als ik het zie of andersom. De twee zijn verbonden, maar niet op causaal niveau.
SR: Wat voor een man is Bert? Zou je hem helemaal in je leven willen hebben?
CW: Ik denk dat zulke mensen onvermijdelijk zijn. Vind je ze leuk? Niet noodzakelijk. Zouden we Poetin als een van de wereldleiders willen? Nee. Moeten we het verdragen? Voorlopig doen we dat.
SR: Was er een klein beetje Poetin in Bert?
CW: Mogelijk. Het was niet opzettelijk. Als we het hebben over zakenmensen en meedogenloze bedrijfsmethoden, mogelijk.
SR: Hoe verkocht Sean de boog van het personage? Wist je hoe dingen meteen zouden eindigen?
CW: Dat hoort bij het werk, dat hoort bij mijn werk en zijn werk. Het was echt gepland en uitgevoerd als een thriller, zoals elke andere thriller. Het feit dat zij deze drie komieken zijn die over zichzelf en elkaar struikelen, staat daar bijna los van. Zoals het in zekere zin is gedaan, zoals een thriller.
SR: Dat is het wel, ik was daarover verbaasd, omdat de eerste meestal gekke komedie is
CW: Dat is waarom het geweldig is, dat is waarom het geweldig is. Sean, ook al staat hij bekend als een comedy-man, hij zou het gemakkelijk kunnen en hij zal waarschijnlijk niet-comedy, suspense, drama regisseren.
SR: Denk je erover om bij het kijken naar de drie jongens ooit je teen in die vorm van komedie te steken?
CW: Nee, naar de drie jongens kijken, niet dat ik het niet eerder heb geweten, maar het maakte me nogmaals heel duidelijk dat ik niet kan improviseren, het is gewoon niet mijn ding.
SR: Echt waar? Sommige van je uitvoeringen zijn zo goed dat ze op een bepaalde manier moeiteloos lijken …
CW: Nee nee, moeiteloos en improvisatie zijn twee verschillende dingen. Het feit dat het geïmproviseerd is, betekent niet dat het moeiteloos is en alleen omdat het moeiteloos is, betekent niet noodzakelijk dat het geïmproviseerd is.
SR: Uiteraard kennen mensen je nu voor je acteerwerk, maar ik ben erg benieuwd naar de opera die je vorig jaar regisseerde (Strass ' Der Rosenkavalier ). Is dat iets dat je zou onderzoeken voor Amerika? Of alweer?
CW: Nee, dat is gedaan. Dat is het mooie van het podium. Ik hou niet van gefilmd theater of opera omdat je soort voetbal speelt in een hockeywedstrijd, weet je? Ofwel, ze doen geen recht aan de media en je eindigt met een hybride die puur sensationeel is. Opera is een zeer theatraal medium dat moet worden gezien op een podium met de muzikanten in de put in het publiek.
SR: Een ervaring die goed genoeg is om een andere te regisseren?
CW: Ja, zeker. Het was fantastisch, ik vond het geweldig.
SR: Tegenwoordig te weinig dingen met live orkesten.
CW: Het is de economie, daarom gaat opera niet dood maar wordt het steeds moeilijker om aan te trekken. Rosenkavalier , wat ik deed, Strauss in het bijzonder, Salome heeft een nog kleinere cast dan Rosenkavalier maar er zitten 110 muzikanten in de put. Je zegt: "Wel, er zijn maar vijf mensen bij betrokken" Dat staat op het podium tijdens de voorstelling. En dan heb je in de put 100 of meer. De muziek is enorm complex en ingewikkeld, dus er is veel repetitie nodig, veel werk.
Ook wanneer je een theater- of operaproductie doet, doe je het voor een heel specifiek theater, omdat dat in het spel is. Het LA Opera House bestaat uit minstens 2.000 mensen. Ja, we hadden dit probleem, we moesten naar Covent Garden gaan en toen stopten ze omdat ze zeiden: "We zien het niet. We kunnen het niet zo hoog opblazen."
SR: Is er iemand met wie u zou kunnen samenwerken? Ik weet dat Mr. Tarantino veel dingen doet met een operatiekwaliteit, zou het helpen als iemand zoals hij er meer aandacht aan zou schenken?
CW: Ja, mogelijk. Het zou interessant zijn om hem opera te zien regisseren. Het is een heel ander proces dan het regisseren van een film. Alleen al voor dat zou het interessant zijn, maar hij is zo'n getalenteerde man dat het waarschijnlijk een immense en immens interessante en fascinerende enscenering zou opleveren. Ik weet het niet. Ik weet niet of dat in de voorgrond van zijn interesses staat. Aan de andere kant is hij een volmaakte filmmaker en zou hij een jaar met een opera moeten doorbrengen.
SR: Nou, ik ben blij dat jullie elkaar hebben gevonden.
CW: Ik ook, heel erg. Misschien zelfs blijer dan jij bent. [Lacht]
-
Horrible Bosses 2 speelt nu in theaters.
