Regisseur John Luessenhop ging niet alleen de uitdaging aan om de Texas Chainsaw-franchise voort te zetten, maar hij geeft zelfs toe dat hij, voordat hij de Texas Chainsaw 3D- set raakte, niet zoveel wist over het horrorgenre.
De Texas Chainsaw van Luessenhop gaat verder waar het origineel uit 1974 van Tobe Hooper ophield. Sally slaagt erin te ontsnappen en wanneer ze de lokale bevolking vertelt over wat er in het Sawyer-huis is gebeurd, zijn ze niet gelukkig. Hoewel Sheriff Hooper (Thom Barry) aanwezig is, nemen de inwoners van Newt, Texas het op zich om het huis van de Sawyer op de grond te verbranden. Twintig jaar later is Heather (Alexandra Daddario) verrast om te ontdekken dat een vervreemde grootmoeder is overleden en nog meer dat ze Heather een thuis heeft verlaten. Heather gaat met een groep vrienden naar het zuiden om haar nieuwe opgravingen te bekijken en hoewel er in het enorme Victoriaanse herenhuis meer dan genoeg ruimte is, houdt een zekere achtergelatene niet van gasten.
Blijkt dat de status van nieuwkomer in het genre van Luessenhop hem er niet van weerhield de ideeën op gang te brengen die het script van de film weer op de rails zetten. Nadat hij het werk had vergrendeld, verslond hij film na film totdat hij zich voorbereid genoeg voelde om de set van Louisiana te raken en een slasher-film te maken met een gezichtspunt dat het van de massa kon scheiden. Ter ere van de release van Texas Chainsaw 3D op 4 januari, nam Luessenhop de tijd om zijn zelfgemaakte crashcursus in horror, de uitdagingen van het fotograferen van de film in 3D, het vinden van zijn Leatherface en meer, te bespreken. Bekijk het allemaal in het interview hieronder.
Hoe is deze kans op jouw manier gekomen? Heb je het optreden aangeboden?
John Luessenhop: “Op een vreemde manier. Ik kreeg een telefoontje van een vriend van mij, Carl Mazzocone, die de foto produceerde, dat hij op een plek was met het script dat hij niet helemaal tevreden was. Hij was radeloos. Ik vertelde hem dat ik een [ander] soort filmman ben, maar ik zal het graag lezen en je mijn mening erover geven. Ik lees het die nacht of de ochtend, ik kan het me niet herinneren, maar ik belde hem de volgende ochtend en ik zei: 'Dit zijn de dingen die ik zou doen en dit zijn de dingen waarvan ik denk dat ze tekortschieten', en hij sprak met die dus ik denk dat ik binnen vijf uur bij Lionsgate aan een tafel was om met hen erover te praten, hoewel ik niet echt bij de film betrokken was. Ik zei net: 'Dit is wat ik zou doen', en ze hielden van die ideeën en ze huurden Kirsten Elms in om een nieuw concept te schrijven en daarna raakte ik betrokken bij haar ontwerp en schreef ik mijn eigen ontwerp daarop. Ik krijg geen krediet, maar het was van mij. En toen zei ik: 'OK, ik zal het sturen!'
Voor mij was het een geweldige reis, omdat ik niet zoveel wist over horror, wat een vreselijke erkenning is als je Texas Chainsaw maakt, maar ik ging terug en keek naar een heleboel films die min of meer van de onderste foto's waren [en] Ik heb het genre echt leren kennen. Ik dacht echt dat ik veel wist en wist er echt niets van. Ik had er plezier in en ik realiseerde me dat deze jongens hun eigen indruk op deze foto's zetten, ze zetten daar hun eigen maatschappelijke opmerkingen in. Het is een ongelooflijk genre waarin alles dubbelzinnig kan zijn.
Dus ik raakte er behoorlijk bij betrokken. Ik zei: 'Natuurlijk, ik schiet het wel' en ging naar het veld en regisseerde een film in Louisiana. Als je echt een back-up maakt, was het een toevalstreffer, maar een heel gelukkige omdat ik echt van het genre hou als het slim is gedaan en ergens over gaat of tot iets gaat. Dat is hoe ik er naar keek. We hebben het lichaam opzettelijk laag gehouden, zodat elke moord een echte betekenis of gevoel zou hebben, en [dan] door de 3D van dit alles worstelen!"
Wat was het aan de 3D dat het zo'n grote uitdaging maakte?
“De camera heeft waarschijnlijk 30 plug-ins en het is erg ingewikkeld omdat het eigenlijk twee camera's tegelijk zijn, het linkeroog en het rechteroog. Alleen qua timing. In een film als Takes heb ik bijvoorbeeld waarschijnlijk 35 opnamen per dag gemaakt. Hier, kapot mijn kont, was het waarschijnlijk 23, 24. Je moet het ook plannen met betrekking tot hoe je dingen gaat fotograferen. Het verandert. Zelfs de keuzes van lenzen. Je gebruikt de meeste lenzen met kortere brandpuntsafstand, niet de compressie of lange lenzen, zodat je het hele beeld kunt zien en je ogen dit later kunt laten verkennen wanneer alles scherp is. Je fotografeert meer zoals Citizen Kane, wat ook leuk voor me was, iets nieuws dat ik erg leuk vond. De 3D had zijn gemengde zegeningen. Ik wilde gewoon een coole 3D-wereld creëren en niet de hele film op je schoot hebben zodat je kunt sparen voor alle sensationele momenten zodat ze meer impact zouden hebben. Ik vind het een gemakkelijke film om in 3D te bekijken. Ik denk niet dat de vermoeide ogen er zijn, omdat we er niet mee bezig wilden zijn, tenzij het iets betekende."
Horror remakes en vervolg hebben vaak een behoorlijk slechte wrap, laat staan horror remakes en vervolg in 3D. Maakte u zich daar zorgen over?
“[Lacht] Ja, dat deed het! Iedereen die sceptisch is over horror remakes in 3D, ze hebben het recht om dat te zijn. Het waren grote schoenen om in te stappen, ook al was het 2D vanwege wat Tobe deed met de originele film. Dat was toch mijn uitgangspunt. Ik heb alle Texas-films bekeken en ik heb ze gewoon opzij geschoven en van het origineel gehaald. De dingen die ik echt leuk vond in het origineel, probeerde ik op een nieuwe manier in deze nieuwe film te sprenkelen van het dode gordeldier tot het busje naar de vriezer. Ik wilde dat het een beetje bekend zou zijn, maar je zou nooit evenwichtig genoeg zijn om precies te weten wanneer wat er op je af zou komen. Maar dat was de uitdaging, trouw blijven aan de originele film en het publiek niet beledigen. Dat was heel belangrijk voor me. ”
Een van de grootste verschillen die ik merkte tussen dit en de andere Texas Chainsaw-films is hoe de anderen zich van begin tot eind richten op de nietsvermoedende slachtoffers die het huis binnenkomen en worden achtervolgd door een man met een kettingzaag. Hier heb je veel subverhalen en ook veel nieuwe locaties. Was dat vertrek opzettelijk?
“Het was omdat je het moet opfrissen voor 2012, 2013. Met Leatherface en een vis uit het water die door het carnaval stroomt, spraken we uitvoerig over of dat een goed idee of een slecht idee was. Hoe zou hij zijn? Ik vroeg mezelf voortdurend af: hoe zou Leatherface zich in de afgelopen tien jaar hebben ontwikkeld? Als je met hem begint bij het origineel als een beschadigd, mishandeld kind dat waarschijnlijk de mentaliteit van een achtjarige heeft, waar is hij vandaag? Maar de locaties werden gekozen om de film te openen, dus het was niet zo eenvoudig, weet je, kinderen gaan naar een huis en sterven. En bovendien wilde ik wat meer kleur in de film. Ik wilde geen sombere, grijs ogende film. '
En hoe zit het met je nieuwe Leatherface? Hoe cast je zo'n personage? Zijn er jongens die binnenkomen en degene kiezen die het beste een kettingzaag hanteert?
“Ik was op dit kerstfeest voor Carl Mazzocone en werkte aan het script. Ik stond tegenover Mark Burg die de Saw-serie deed en ik bleef achter Mark kijken naar deze enorme kerel die alleen voor de deur stond en hij keek geen deel uit van het feest, maar keek er op een heel angstaanjagende manier naar me toe. Mark vroeg me eindelijk: 'Ik hoop dat ze er heel goed uitziet, Luessenhop. Je bent een klootzak, omdat ik niet op hem lette toen hij aan het praten was. Ik zei: 'Kerel, ik denk dat ik naar Leatherface staar.' Er was Dan [Yeager] met een enorm voorhoofd, de verzonken ogen, die er soort van passief uitzag met deze starende en afstandelijke houding aan hem die een beetje beangstigend is. Hij heeft aardse kracht. Het lijkt er niet op dat hij naar de sportschool gaat. Hij heeft een boerenjongenslichaam dat me liet gaan: 'Ik ben bereid die kerel te casten.' Dan heeft het nooit geprobeerd. Ik werkte net met hem en we spraken over het karakter en de dingen die hij moest doen vanaf zijn wandeling naar wie hij is, hoe hij is. Toen ging hij naar het leven, ging door het origineel en bestudeerde alles wat Gunnar Hansen had gedaan, en [we gingen] vanaf daar."
Hoe bracht het hem samen met Alexandra Daddario? Ik heb eerder dit jaar met haar gesproken en ze vertelde me dat ze gemakkelijk door horrorfilms wordt overvallen, dus ik stel me voor dat iemand zo natuurlijk in de buurt komt van hoe je je voorstelt Leatherface misschien verontrustend.
'Ik denk dat ze er een kick van heeft gekregen in samenwerking met Dan. En ik denk dat de keuze van Trey Songz als haar vriendje naar sommige mensen nieuwsgierig was, maar ik vond het geweldig en wilde de film een beetje actueler maken. Ik denk dat ze die allemaal heeft omarmd en gewoon het gevoel had dat de film naar een plek ging die op zijn minst gewaagd was, wat haar enthousiast maakte om van Percy Jackson af te komen. '
GROTE SPOILERWAARSCHUWING! Luessenhop bespreekt het einde van de film. Je bent gewaarschuwd!
-
-
-
-
Hoe zit het met de relatie tussen Heather en Leatherface? Je zei eerder, je wilt de oude fans een plezier doen en ze iets nieuws geven, en het voelt alsof dat is waar deze twee grote bogen op jagen. Was er een sleutel om dat voor u te laten werken?
“Alleen al de gedachte dat de film over het einde van de dag gaat over familie en de beslissing om daar te blijven versus te vertrekken, was voor mij een grote doorbraak en zodra we die beslissing hebben genomen, leg je daar de zaadjes over haar. Ze doorloopt de film, ze snijdt vlees, dus ze heeft wat instincten zoals dat, ze vraagt dingen als: ik wil gewoon weten hoe ik er in past, en steekt later het glas uit en zegt: 'Ik ben een Sawyer', waar ze komt min of meer volledig rond. [Dat] werkte voor haar. Met Dan denk ik dat het meer is dat ze hem te pakken krijgt, ook al is ze bang voor hem dat ik denk dat ze zijn gelukt. Ik weet niet of ik dat allemaal aan de regisseur kon geven. [Lacht] Ze hebben er hard aan gewerkt en voor mij was dat waar ik wilde eindigen en ik denk dat ze het hebben bereikt met de scène in de keuken aan het einde van de film."
EINDE SPOILERWAARSCHUWING.
Ben je nog nooit in horrorfilms geweest en heb je net je allereerste voltooid, is er dan iets onvergetelijks dat je hebt geleerd dat je aan andere horrorfilmmakers wilt vertellen?
"Ik zou! Mijn grootste ding is dat als je een horrorfilm maakt, je een kijk op het leven moet hebben die je wilt overbrengen. Behalve [in gaan] in een slasher-wereld of een gore-wereld, wat is het nog meer? En ik denk dat dat is wat de succesvolle regisseurs doen die hierin zitten. Ze hebben altijd een bepaald standpunt, een kleine knipoog, een beetje lach, iets dat groter wordt dan eenvoudig: 'Hé, kan het meisje wegkomen', waarvan ik denk dat ze hen tegenwoordig scheidt. En dat is wat ik heb geleerd over dit genre, waar ik niet zoveel van wist, was hoeveel je erin kunt stoppen, dat gaat over jezelf. Op die manier is het opmerkelijk."
-
Volg Perri op Twitter @PNemiroff.
