Geanimeerde films van 15 "00 die u helemaal bent vergeten

Inhoudsopgave:

Geanimeerde films van 15 "00 die u helemaal bent vergeten
Geanimeerde films van 15 "00 die u helemaal bent vergeten
Anonim

De aughts waren een tijdperk van uitmuntendheid voor animatiefilms. Pixar zette het momentum voort dat ze in de jaren 90 hadden opgebouwd en bracht instant klassiekers als Finding Nemo, Up, Ratatouille, Monsters, Inc. en WALL-E uit. Hoewel Disney altijd met Pixar had gewerkt, kochten ze de studio formeel in 2006, en twee reuzen werden een superreus.

Pixar was kogelvrij in de jaren 00, maar Disney niet. Hoewel Disney veel geweldige niet-Pixar-films zoals The Princess and the Frog, The Emperor's New Groove, Atlantis: The Lost Empire enLilo & Stitch heeft gemaakt, hebben ze ook veel minder memorabele films gemaakt. Ze zijn misschien een hit voor kinderen geweest, maar ze werden op zijn best bescheiden ontvangen door critici en bleven ongeveer een seconde in ons cultureel bewustzijn.

Image

Disney was echter niet de enige met een paar spijtige titels uit de jaren 00: DreamWorks en andere studio's maakten ook enkele vergeetbare films. Ben je klaar om deze vervaagde films te onderzoeken?

Niet alle films op deze lijst zijn slecht. Maar terecht of niet, ze zijn vervaagd uit de herinneringen aan millennials.

Eerder hebben we 15 vergeten geanimeerde shows van de aughts bekeken. We zijn ook ingegaan op tweederangs tienertarief van dat decennium, kijkend naar zowel films als tv. Laten we nu een opfriscursus volgen in de films van de aughts met films uit de jaren 15 'Animated Kids' die je helemaal bent vergeten.

15 Dinosaur (2000)

Image

Disney's Dinosaur was een prestigieus animatieproject. De film gebruikte een innovatieve stijl: de dinosauriërs waren geanimeerd met CGI terwijl de achtergronden live-action waren, gefilmd op locatie. Het idee was om de dino's er zo realistisch mogelijk uit te laten zien, en het was absoluut een succes.

Dinosaur is echter een behoorlijk serieuze en sombere aangelegenheid. Het gaat tenslotte over meteoren die de aarde raken en de dinosaurussen in gevaar brengen. Veel van de film gaat over de dinosaurussen die dolzinnig door de wereld trekken om een ​​plek te zoeken waar ze veilig zijn voor meteoren.

Dinosaur ontving over het algemeen positieve beoordelingen van critici, hoewel velen het niet eens waren met de beslissing om ongelooflijk realistische dinosaurussen te maken en vervolgens de illusie te doorbreken door ze te laten praten. Maar uitstekend vakmanschap alleen is niet voldoende om een ​​animatiefilm voor het publiek gedenkwaardig te maken. Je hebt ook een hart nodig, dat Dinosaur ontbrak.

14 robots (2005)

Image

Deze ingewikkeld geanimeerde film speelt zich af in een wereld van robots en sterren Ewan McGregor als een idealistische uitvinder genaamd Rodney Copperbottom. Eigenlijk hebben alle personages in deze film fantasierijke namen, en de stemstem zit boordevol beroemde acteurs. Er is Fender Pinwheeler (Robin Williams), Piper Pinwheeler (Amanda Bynes), Phineas T. Ratchet (Greg Kinnear), Bigweld (Mel Brooks) en Madame Gasket (Jim Broadbent). En dat is niet eens het oppervlak van deze cast van goud.

De film, die wordt aangekondigd als 'van de makers van Ice Age', heeft een beoordeling van 64% op Rotten Tomatoes. Critici prezen de film om zijn animatie, maar typeerden het verhaal als flauw. Vreemd genoeg is een van de drie scenarioschrijvers van de film David Lindsay-Abaire, de veelgeprezen toneelschrijver die de auteur was van Rabbit Hole.

13 Chicken Little (2005)

Image

Deze film is een hervertelling van het volksverhaal "Chicken Little", waarin een kip een eikel uit de lucht ziet vallen en denkt dat de wereld eindigt (dat is waar de regel "De lucht valt!" Komt). Er zijn veel verschillende versies van dit verhaal, en dus verschillende moraal. Men moet geen kip zijn maar in plaats daarvan moedig te zijn. Een andere is niet alles te geloven wat je wordt verteld.

De Disney-film uit 2005 had iets veel groters dan een eikel uit de lucht vallen: een buitenaards artefact. Chicken Little probeert de wereld te vertellen over het vreemde object dat op hem uit de lucht is gevallen, maar ze verwerpen hem als gek, denkend dat het gewoon een eikel was die hem raakte. Maar buitenaardse wezens vallen binnen en uiteindelijk ziet iedereen dat Chicken Little gelijk had.

Chicken Little was belangrijk omdat het een niet-Pixar Disney-film was, geanimeerd met CGI. De film werd over het algemeen positief ontvangen door critici.

12 The Wild (2006)

Image

Je herinnert je The Wild waarschijnlijk niet meer. Met zijn generieke titel en bekende plot van wilde dieren die vrij rondlopen in de grote stad, is het niet vreselijk uniek. In feite klinkt het precies hetzelfde als het veel succesvollere Madagaskar, dat slechts een jaar eerder werd uitgebracht. Zelfs de plot over een mannelijke leeuw op zoek naar zijn zoon is afgeleid van de tragische wildebeest stampede plot-lijn in Disney's The Lion King (1994).

The Wild is ook gemaakt door Walt Disney Pictures, maar dat is geen garantie voor succes. Ondanks het produceren van de beste animatiefilms van onze tijd, maken ze ook veel flops. En deze film was absoluut een flop, verzamelde slechts gemiddelde beoordelingen van critici en werd vergeten door filmbezoekers. Eddie Izzard levert echter een echt grappige uitvoering als de Britse Koala Nigel.

11 Meet the Robinsons (2007)

Image

Dit sci-fi-uitje van Disney volgt Lewis, een 12-jarige wees en uitvinder wiens leven veranderde toen een mysterieuze jongen genaamd Wilbur Robinson hem meenam naar de toekomst. Het is een "vis uit het water" verhaal met het toegevoegde element dat Lewis, als een technische nerd, duidelijk super opgewonden is om in een toekomstige wereld vol geavanceerde technologie te zijn. Lewis heeft er altijd van gedroomd de moeder te vinden die hem in de steek heeft gelaten. In de toekomst groeit hij dicht bij Wilbers grote, excentrieke familie.

Meet the Robinsons was de eerste film die werd uitgebracht nadat Pixar luminary John Lasseter Chief Creative Officer werd van Walt Disney Animation Studios. De film ontving gemengde tot positieve beoordelingen van critici. Beoordelingen brachten echter het subtiele verhaal en de positieve moraal van de film onder de aandacht en om deze redenen verdient het een herhaling.

10 Bolt (2008)

Image

Toen Bolt uitkwam, werd het goed ontvangen door critici. Maar bijna tien jaar later is het gewoon weer een geanimeerde hondenfilm die we ons een beetje herinneren, maar niet echt.

De titulaire hond wordt geuit door John Travolta. Miley Cyrus spreekt zijn zevenjarige eigenaar Penny uit. Dit was 2008, toen Cyrus nog in haar Disney-fase was. Ze was drie jaar in de zesjarige serie van Hannah Montana.

De plot is behoorlijk vertederend: Bolt en Penny zijn de sterren van het tv-programma Bolt, waarin de pup een hond met dezelfde naam speelt die superkrachten heeft en moet vechten tegen de kwaadaardige Doctor Calico. Maar hier is het ding: om de beste prestaties van de hondenacteur te krijgen, hebben de producenten van de show hem laten geloven dat de show echt is en hij echt over krachten beschikt. Maakt dat de prestaties van een hond echt merkbaar beter? Wie weet.

Bolt denkt ten onrechte dat Penny ontbreekt en redeneert dat ze is ontvoerd door dokter Calico, dus hij rent weg om haar te redden. Maar Penny ontbreekt eigenlijk niet. Ze is helemaal in orde. En nu ontbreekt Bolt in de studio tijdens een wilde gansjacht.

9 The Road to El Dorado (2000)

Image

Nadat Elton John de muziek voor Disney's The Lion King in 1995 schreef, nam hij zijn talenten mee naar DreamWorks Animation voor deze musical. The Road to El Dorado is een van de weinige niet-Disney-filmmuziek die op hetzelfde niveau van uitmuntendheid staat als Disney. De film is een Kenneth Branagh / Kevin Kline buddy-komedie over twee oplichters die de legendarische stad El Dorado vinden en van plan zijn goud te stelen.

Het is een solide komedie met A + geklets / ruzie tussen Kline en Branagh (wie kan de zin vergeten "Je paard heeft me in mijn achterste gebeten!"?). De animatie is geweldig en de muziek is van Sir Elton John.

Branagh en Kline zijn twee erwten in een peul. Ze zijn allebei veelgeprezen acteurs die prestigieus theater en Shakespeare hebben gespeeld, evenals drama's op het scherm, en ze hebben een geweldig rapport op het scherm.

8 Brother Bear (2003)

Image

Brother Bear is een gelijkenis over een Inuit-jongen genaamd Kenai die in een beer wordt veranderd als straf voor het doden van een beer.

Kenai vermoordde beer als wraak: de beer begon een strijd die resulteerde in de dood van Kenai's oudste broer Sitka. Om terug te keren naar de menselijke vorm, moet hij als het ware een mijl in de schoenen van een beer lopen en de betekenis van broederschap leren.

De film werd genomineerd voor een Academy Award voor Best Animated Feature, maar de veel superieure Finding Nemo nam terecht het goud mee naar huis. Brother Bear verbleekt in vergelijking met de overvloed aan door Oscar genomineerde Disney-Pixar-films uit de jaren '00 die nu klassiekers zijn geworden, waaronder Up, Ratatouille, Monsters, Inc. en WALL-E.

De soundtrack bevatte liedjes geschreven en uitgevoerd door Phil Collins, maar onnodig te zeggen, ze waren niet zo goed als zijn werk in Tarzan. Tina Turner zingt ook op de soundtrack.

7 Home on the Range (2004)

Image

Oké, dus Home on the Range deed het niet zo goed aan de kassa of bij critici. Maar je moet toegeven dat de animatie echt schattig is. Kijk naar deze varkens! Kijk naar hun schattige kleine gezichten! Deze dieren verdienden beter.

Home on the Range had een veelbelovend uitgangspunt. Het was een western over boerderijdieren. De nummers zijn geschreven door Alan Menken en Glenn Slater. Disney schakelde country-muzieksterren als Tim McGraw en Bonnie Raitt in om de nummers voor de soundtrack uit te voeren. Disney heeft sinds 2000 verschillende geweldige 2D-animatiefuncties uitgebracht, waaronder Atlantis: The Lost Empire en Lilo & Stitch.

Maar iets aan Home on the Range geleerde niet. Het werd pas vierde in de kassa en ontving 54% op Rotten Tomatoes, waarbij recensenten kritiek hadden op de saaie plot van de film.

6 Valiant (2005)

Image

Het is een waarheid die algemeen wordt erkend dat postduiven echt cool zijn. Het zijn duiven die de leiding hebben over belangrijke boodschappen! Postduiven die tijdens oorlogen dienden, zijn nog koeler. Deze gevleugelde helden brachten intelligentie naar de mens en redden de wereld. Dus hoe is het mogelijk dat een animatiefilm over postduiven uit de Tweede Wereldoorlog zo saai is?

Valiant was een Britse film geproduceerd door Vanguard Animation en Odyssey Entertainment met een klein budget. Toen Vanguard Animation-producent Tom Jacomb met The Telegraph sprak over het animatieproces, merkte hij op dat "de meeste - nee, alle - onze problemen veren waren." Het hielp niet dat de film werd geholpen door een eerste regisseur, Gary Chapman.

Valiant ontving gemengde beoordelingen en dook ver weg in het rood op Rotten Tomatoes met een rating van 31%. Op het moment dat het uitkwam, had Valiant het record van de laagste box office van een CGI-animatiefilm. Yikes.

5 Sinbad: Legend of the Seven Seas (2003)

Image

Laten we eerst iets ophelderen voordat we op deze film ingaan. Deze film is niet gerelateerd aan "Shazaam", de niet-bestaande Mandela Affect-film met acteur en cabaretier Sinbad. Of misschien wel?

Maar laten we dat blikje wormen niet openen. Laten we in plaats daarvan praten over deze prachtige animatiefilm met een waanzinnig geweldige cast. Hier krijg je een lading van: Brad Pitt, Catherine Zeta-Jones, Michelle Pfeiffer, Joseph Fiennes.

De film is gebaseerd op Sinbad, de fictieve zeeman die voorkomt in het klassieke boek One Thousand and One Nights. In de film is Sinbad een hete piraat, geuit door Pitt. Hij is in een liefdesdriehoek met Prins Proteus (Fiennes), die verloofd is met Marina (Zeta-Jones). Michelle Pfeiffer stemt Eris, de verleidelijke godin van Discord.

De plot draait om een ​​magisch boek genaamd het Book of Peace, dat iedereen begeert.

4 Shark Tale (2004)

Image

Shark Tale is een gangsterfilm, maar dan met vis. Veel critici hadden hier problemen mee: niet alleen is het uitgangspunt niet echt geschikt voor kinderen, maar veel van de grappen en verwijzingen gingen over en de hoofden van kinderen. Aldus scoorde Shark Tale 35% op Rotten Tomatoes en kreeg slechts gemiddelde beoordelingen van critici.

Maar de woordspelingen in deze film waren zo geweldig. Ze waren zo goed dat soms een van hen 13 jaar later gewoon in je hoofd opduikt. Weet je nog hoe alle winkels in de onderwaterstad levensechte logo's hadden, maar met punny-namen, zoals Old Wavy en Gup? Ja. Dat waren goede woordspelingen.

Deze film verdient ook erkenning voor het laten lijken van het viskarakter van Will Smith op Will Smith. Zie bovenstaande afbeelding. De vis links is onmiskenbaar Will Smith. Bravo.

3 Over the Hedge (2006)

Image

Over the Hedge ziet er misschien dom uit, maar het is eigenlijk een commentaar op hoe menselijke infrastructuur de leefgebieden van dieren vernietigt en ook hoe de buitenwijken een woestenij zijn van uitgestrekte, zielenmoordende gelijkheid. Vrij zwaar spul!

De plot zelf is natuurlijk nog steeds spannend genoeg om jonge kijkers te betrekken. RJ's wasbeer pogingen om voedsel op te ruimen brachten hem ertoe een enorme voorraad te ontdekken, bewaakt door een overwinterende beer. Terwijl hij het probeert te stelen, maakt hij de beer wakker en slaagt hij erin de voedselvoorraad te ruïneren. RJ koopjes voor zijn leven door te beloven dat hij het voedsel zal vervangen.

Hij komt een groep dieren tegen die onlangs uit de winterslaap zijn ontwaakt om te ontdekken dat hun bos bijna volledig is weggevaagd en vervangen door voorsteden. RJ ruikt gelegenheid en leidt de dieren in een avontuur om voedsel van de mensen over de heg te stelen.

2 Flushed Away (2006)

Image

Eén blik op de personages in Flushed Away identificeert ze als creaties van Aardman Animations, het bedrijf achter de films Wallace en Gromit. Wallace en Gromit krijgen hun onderscheidende uiterlijk omdat ze zijn gemaakt van Plasticine, een merk van boetseerklei. De films met dit man- en hondenteam zijn gemaakt met stop motion, maar voor Flushed Away koos het bedrijf voor CGI, maar bleef de iconische uitstraling van de personages behouden.

In deze film speelt Hugh Jackman en Kate Winslet, want op dit moment is het waarschijnlijk veilig om aan te nemen dat elke beroemde acteur in een animatiefilm heeft gespeeld. Roddy (Jackman) is een rat die in het riool wordt gespoeld en de straatwijs Rita (Winslet) ontmoet, een inwoner van de riolen die belooft Roddy thuis te brengen.