Als het gaat om BioPics, zijn ze vaak een dertien in een dozijn. De meeste volgen dezelfde formule beat voor beat en injecteren zelden energie in het genre. Onlangs heeft echter een bepaald subgenre van muzikale BioPics de formule voor beter of slechter verjongd.
Zowel Bohemian Rhapsody als Rocketman, de BioPics die zich richten op Queen en Elton John, zijn voor het grootste deel kritisch en publieksfenomenen geworden. Zeker, er was een beetje controverse rond Bohemian Rhapsody, maar beide films resoneerden met het publiek op een manier die BioPics uit het verleden niet had. Door de kracht van iconische muziek en geïnspireerde casting, veranderen deze films de rol van BioPics in de industrie. Vooruitkijkend, hier zijn tien bands en muzikanten die hun eigen BioPic verdienen in de geest van Rocketman en Bohemian Rhapsody.
10 AC / DC
De band achter Classic Rock-hits zoals Highway to Hell en Back in Black, AC / DC is prime en klaar voor de BioPic-behandeling. AC / DC is een van de meest iconische rockbands aller tijden en heeft wereldwijd meer dan 200 miljoen platen verkocht. AC / DC werd begin jaren 70 in Australië gevormd door de Schotse gebroeders Malcolm en Angus Young. Sindsdien heeft de band meerdere uitingen van schandaal, drama en tragedie geleden.
De line-up is drastisch veranderd in hun veertig plus jaar muziek maken vanwege intermitterend drama tussen bandleden. Deze strijd om de band bij elkaar te houden biedt een perfecte katalysator voor een groot deel van de verhaallijn. De emotionele kern van de film zou echter het verlies zijn van frontman Bon Scott door alcoholvergiftiging. De triomfantelijke maar sombere comeback van hun album Back in Black zou Live Aid van deze film zijn. De biopic van AC / DC kan alles zijn wat The Dirt niet was.
9 Cher
Cher is een van de belangrijkste figuren in het popgenre. Haar carrière overspant decennia en genres op manieren die ongezien zijn bij andere artiesten. Geboren op 20 mei 1946, was Cher's muzikale doorbraak door haar dubbele act met haar voormalige echtgenoot Sonny Bono, Sonny & Cher.
Toen het duo uit elkaar ging, maakte Cher haar echte carrière door haar solowerk. Hits zoals If I Could Turn Back Time maakten van haar een internationale superster. Cher is net zo theatraal als een artiest als Elton John of Freddie Mercury, dus het valt niet te ontkennen dat een BioPic een vermakelijk horloge zou zijn. Ook is er al interesse in van niemand minder dan Cher zelf. De kans dat dit gebeurt is heel, heel goed.
8 Frank Sinatra
Zonder twijfel is Frank Sinatra een van de meest invloedrijke artiesten in de Amerikaanse muziekgeschiedenis. Zijn crooner-stem bracht een revolutie teweeg in het jazzlandschap en blijft een van de meest populaire en iconische muziek aller tijden. Omdat Sinatra de legendarische figuur is die hij is, is het een wonder dat hij de BioPic-behandeling nog niet heeft ontvangen.
Martin Scorsese zou zijn eigen versie van het leven van Sinatra regisseren, maar liet uiteindelijk het project vallen waarin hij de strijd aangaf met het landgoed van Sinatra. Dit is jammer, want Scorsese zou perfect zijn geweest voor een dergelijk project. Het landschap van New York loopt door zowel de films van Scorsese als de muziek van Sinatra, dus het zou een perfecte match zijn geweest. Hopelijk wordt het idee herzien, omdat een door Scorsese geregisseerde (en misschien Leonardo DiCaprio hoofd) functie uitzonderlijk zou zijn geweest.
7 Elvis
Er is een reden waarom hij The King of Rock n 'Roll is. Elvis Presley is ongetwijfeld een van de meest iconische figuren van de 20e eeuw, periode. Naast muziek was Elvis een absoluut cultureel nietje van films, televisie, merchandise en meer. De kunstenaar is zo geobsedeerd dat een BioPic jaren geleden had moeten gebeuren.
Het lijkt erop dat Baz Luhrmann momenteel in de beginfase is van het produceren van zijn eigen BioPic op Elvis. Zo'n opzichtige regisseur zou perfect passen in de esthetiek van Elvis en zijn muziek. Totdat dat echte tractie ziet, mist het publiek nog steeds wat een langverwachte vertelling van het verhaal van de koning zou zijn.
6 Stevie Nicks & Fleetwood Mac
Stevie Nicks en Fleetwood Mac zijn synoniem voor elkaar, maar dat was niet altijd het geval. Nicks kwam pas later in hun geschiedenis bij de band nadat zij en Lindsey Buckingham waren aangeworven. Het huwelijk zou perfect passen om een van de beste albums aller tijden te maken: Rumours.
Helaas zou drama achter de schermen de band emotioneel in beroering brengen. Dit drama is een van de meest bekende in de muzikale geschiedenis en moet nog op het grote scherm worden gebracht. Deze band creëerde een aantal van de meest geliefde folkpop aller tijden, dus het combineren van hun muziek met hun verhaal zou resulteren in een fascinerende kijk op de relatie tussen mensen en hun kunst.
5 Simon & Garfunkel
De muziek van Simon & Garfunkel was een van de meest geliefde Amerikaanse folk ooit. Het duo was jeugdvrienden en werd door volwassenheid wereldwijd iconen van folk en pop. The Sound of Silence, Mrs. Robinson en Bridge Over Troubled Water blijven vandaag net zo goed resoneren als bij de release.
Zoals vaak wel, werd het duo geplaagd door jaloezie en creatief verschil. Strife volgde hen door hun carrière en uiteindelijk uit elkaar gaan in 1970. Deze complexe relatie zou fascinerend zijn om te zien spelen door een film. Dubbele acts bieden een dynamiek die veel biopics niet hebben, en zou deze film op zichzelf laten staan.
4 Bob Marley
Weinig artiesten zijn zo synoniem met een genre als Bob Marley met Reggae. Zonder Marley's werk zou het genre misschien nooit het internationale succes hebben gehad dat het vandaag heeft. De iconische status van Bob Marley is anders dan wie dan ook, beide belichamen een volledige muzikale en nationale identiteit.
Marley's BioPic zou een fascinerende kijk zijn op een muziekindustrie die veel publiek nog nooit eerder heeft gezien. De meeste van deze BioPics hebben te maken met de industrie in het VK of de VS, dus het plaatsen van een groot deel van deze film stevig in de Jamaicaanse Reggae-scène biedt een geheel nieuwe lens om te begrijpen. Het zou ook het activisme aan het licht brengen waaraan Marley zich heeft gecommitteerd, zowel voor de legalisatie van marihuana als voor de ondersteuning van gekleurde mensen.
3 Janis Joplin
Zo grappig als 30 Rock's Janis Joplin BioPic-grap is, een echte film gericht op de tragische kunstenaar zou ongelooflijk zijn. Joplin belichaamde zowel het goede als het slechte van haar generatie en overtrof het creatieve genie van vorige generaties, terwijl ze nog steeds ten prooi viel aan verslaving en tragedie. Haar muziek leeft voort, evenals haar iconische status.
Een Janis Joplin BioPic was al een tijdje aan het werk, met Amy Adams als ster van de rockster. Helaas viel het project door en zag nooit het daglicht. Steek de Sinatra-film aan, hopelijk krijgt deze weer grip en wordt het verhaal van Joplin eindelijk verteld.
2 The Beatles
Er is geen andere band in de geschiedenis van populaire muziek die ooit de status van The Beatles heeft bereikt. Of je ze nu leuk vindt of niet, ze zijn de meest direct herkenbare figuren in de muziek ooit. The Beatles waren ook geen onbekenden voor films, dommelden het medium in met releases zoals A Hard Day's Night, Help !, en Yellow Submarine.
Hoewel hun werk de overhand had in andere films, heeft de band zelf nooit de BioPic-behandeling gehad. Uit al deze keuzes lijkt deze (en de volgende) te passen in de vorm die door Bohemian Rhapsody en Rocketman is uiteengezet. De muziek van de Beatles was bedoeld om mee te zingen, en het creëren van een muzikale stijl BioPic ingesteld op hun verhaal en deuntjes zou een openbaring zijn.
1 David Bowie
Freddie Mercury en Elton John zijn slechts twee van de drie figuren die de Britse Pop- en Glam Rock-bewegingen uit de jaren '70 en '80 belichaamden. De derde was David Bowie. De laat-grote kunstenaar had geen gelijken in termen van zijn persoonlijkheid of smaak. Hoewel Mercurius en Johannes een vergelijkbare status hebben als pictogrammen, hadden ze elk een andere aanwezigheid dan de andere.
Bowie is de meest verdienste van de BioPic-behandeling. Zijn mode en muziek zouden een geheel nieuwe esthetiek belichamen voor een film om te verkennen. In tegenstelling tot de andere twee, had hij ook ervaring in de hoofdrol in films. Zijn werk reikte veel verder dan alleen muziek, en zijn impact verdient het om te worden onderzocht. Hoewel een BioPic in de maak is, heeft deze niet de licentie om zijn muziek te gebruiken. Er moet een film worden gemaakt met de zegen van zijn nalatenschap om Bowie als muzikant, kunstenaar en buitenaards wezen volledig te vangen.
