Of je nu een kind uit de jaren '80, '90 of 2000s was, één ding blijft waar: er was heel veel televisie speciaal voor jou op de markt gebracht. Toen sitcoms in de jaren tachtig enorm in populariteit toenamen en op zaterdagochtend tekenfilms stoom begonnen op te halen samen met advertenties voor speelgoed, werd al snel duidelijk dat media net zo goed voor kinderen werden gemaakt als voor volwassenen.
Maar alleen omdat er meer specifiek voor kinderen werd gemaakt, betekende dat nauwelijks dat wat kinderen aan het kijken waren, het bekijken waard was. Het is begrijpelijk dat het hebben van teveel van het goede vaak leidt tot vastzitten met heel veel echt niet zo geweldigs. En terwijl kinderen ouder worden dan de beoogde demografie van de vaak simplistische en saaie tv-series, is het niet moeilijk om terug te kijken en je af te vragen hoe de shows in het begin hun aandacht hebben vastgehouden.
Een mentale lijst maken van elke show die je in je jeugd hebt bekeken en waar je nu nooit meer aan zou kunnen zitten, kan heel, heel lang duren. Dus om je de moeite te besparen, hebben we een aantal van de ergste overtreders verzameld in deze lijst van 18 tv-shows die je als kind leuk vond (dat is helemaal niks). Zet je schrap.
18 Degrassi
Degrassi is een hoofdbestanddeel van de Canadese tweenage-televisie sinds 1979, toen de eerste afleveringen van de franchise werden uitgezonden als naschoolse speciale films, gevolgd door kortstondige series The Kids of Degrassi Street, Degrassi Junior High en Degrassi High. Het was echter pas in 2001 dat de serie volledig mainstream werd met Degrassi: The Next Generation, die maar liefst 14 seizoenen en 385 afleveringen liep.
Maar hoewel Next Generation zo lang liep als het deed, is de echte claim op roem mogelijk de langstlopende soap-opera die is ontworpen voor tweens van de jaren '90 en '00. Degrassi pakte traumatische onderwerpen aan, zoals verkrachting, eetstoornissen, zelfmoord en drugsmisbruik, en voerde geen beheersing van de zeer speciale aflevering … en produceerde daardoor heel weinig anders.
Maar ja, ze hebben ons tenminste Drake gegeven. Dus … daar is dat.
17 Ed, Edd n Eddy
Shows die afhankelijk waren van de ruwe kanten van het komische spectrum waren in de jaren 90 een veelvoorkomend onderdeel van kinder-tv, misschien beter geïllustreerd door de Ren & Stimpy Show dan tot nu toe. Een andere show die perfect in die categorie valt, zij het met minder verhalend succes, is Ed, Edd n Eddy van Cartoon Network. Draaiend rond een trio van idiote tweens bekend als The Eds, beeldde de show de Three Stooges-achtige kapingen af waar de jongens zich mee bezighouden, meestal allemaal bij het nastreven van hun favoriete snacks.
Maar hoewel de Stooges tijdloos zijn, kunnen de Eds het niet helpen, maar voelen ze zich hopeloos gedateerd en afgeleid. Op basis van grappen over lichaamsvloeistoffen en gesluierde seksuele innuendo's die de grenzen van de censoren verleggen (zoals vuile tijdschriften, stripfiguren en frequente visuele aanwijzingen voor masturbatie), is Ed, Edd n Eddy een show die te vast blijft zitten aan de speeltuin om na te denken over toetreding tot de gelederen van de comedy-groten.
16 Dora de Explorer
Als het gaat om de bewering dat kinderprogramma's meestal geen doel hebben, tart Dora the Explorer die suggestie duidelijk. De "edutainment" -serie werkte op basis van een tweetalig script, dat een Spaanssprekend publiek omarmde en de potentiële interesse in de taal bij jonge kinderen die werden uitgenodigd om deel te nemen aan de uitdagende activiteiten die Dora tijdens haar avonturen onderging, verhoogde.
Maar hoewel Dora geweldige dingen deed voor taalinclusiviteit en kritisch denken, kan geen enkele educatieve waarde een eenvoudig feit goedmaken: bijna alle personages in de show zijn geestdodend irritant.
Of het nu gaat om het overdreven parmantige gedrag van Dora, het pathetische gezeur van Swiper of het ondraaglijke gezang van Backpack, Dora zit vol met personages die irriteren in plaats van personages die je leuk vindt. Behalve Boots de aap. Hij is nog steeds best cool.
15 Johnny Bravo
Als Johnny Bravo één ding goed deed in zijn zeven jaar van uitzending op Cartoon Network, is het dit: het heeft zichzelf nooit serieus genomen.
De geanimeerde serie - die zich richtte op het leven van een groter dan leven Lothario met perfect gestileerd haar en een onrealistisch lichaam - had plezier met het formaat, bij elke beurt gebruikmakend van de beste celebrity-cameeën, evenals hulde aan vorige geanimeerde en live- actieserie. Maar net zo leuk als de serie met zichzelf heeft en de conventionele enveloppe duwt, zijn er veel meer nadelen dan hoogtepunten.
Om te beginnen is het maken van het karakter van het ogenschijnlijke hoofddoel van een kinderprogramma om zoveel mogelijk meisjes te verleiden … op zijn best twijfelachtig. Maar nog een stap verder gaan en datzelfde personage een heel jonge vrouwelijke sidekick geven, die ook duidelijk een enorme verliefd op hem is, maakt de dingen alleen maar ongemakkelijker.
14 Hey kerel
Tegenwoordig is Nickelodeon geen onbekende in het maken van live-tv-series, met successen als Kenan & Kel, Drake & Josh en iCarly veilig onder hun riem, samen met vele, vele anderen. In de jaren '80 waren uitstapjes naar niet-geanimeerd entertainment echter relatief nieuw voor het kindvriendelijke netwerk dat synoniem zou worden voor tekenfilms van hoge kwaliteit. Maar voordat er tekenfilms waren, was er de bizarre serie Hey kerel.
Draaiend rond het duidelijk realistische uitgangspunt van jonge tienervrienden die op een ranch werken, compleet met een schlock-y themalied dat westerse charme combineert met pogingen tot hip jargon, het hele uitgangspunt en het bestaan van de serie is iets dat je gewoon moet doen krab je hoofd op. Toegegeven, het is gemakkelijk te rechtvaardigen met 'het was de jaren 80, man', maar toch. Het volstaat te zeggen dat Nickelodeon zichzelf nog niet had gevonden, en hoewel Dude een aflevering van 65 afleveringen zou hebben, was het misschien het beste dat de Nick-serie, bij gebrek aan een betere zin, opschoot, kleine hondjes.
13 Peppa Pig
Kindershows over pratende dieren kunnen behoorlijk goed zijn. Arthur van PBS is al 20 jaar een steunpilaar en blijft elk jaar kwaliteitsafleveringen produceren. Talloze series over Mickey Mouse en Winnie de Poeh zijn uitgezonden op Disney Channel en hebben generatie na generatie kinderen vermaakt. Maar als het gaat om Peppa Pig, is er gewoon geen suikerlaag: Peppa is wat er gebeurt als de lijn tussen antropomorf en dier vreselijk, griezelig vaag is.
Natuurlijk, dingen als Arthur en de Mickey Mouse-serie modderige dingen een beetje door gehumaniseerde dieren hun eigen huisdieren te geven, maar Peppa verwart zaken nog meer door de mensachtige dieren het geluid te laten maken dat hun dierlijke tegenhangers maken. De varkens snuiven regelmatig, de paarden hinniken, de honden blaffen, de katten miauwen … allemaal terwijl ze een normaal gesprek voeren.
En zelfs als ze deze reis naar de geanimeerde griezelige vallei opzij zet, is Peppa … echt het ergste alleen.
12 Rocket Power
Rocket Power is eigenlijk het antwoord op de vraag die alle kinderen uit de jaren 90 zich afvroegen: wat zou er gebeuren als de Rugrats opgroeiden en geobsedeerd werden door extreme sporten?
Behalve … we zijn er vrij zeker van dat niemand zich dat letterlijk afvroeg. Afgezien van het feit dat de show afkomstig is van het Klasky-Csupó-hersenvertrouwen achter Rugrats, en de extreem vergelijkbare animatiestijl die wordt gebruikt voor zowel baby's als boarders, belemmeren de parallellen die kunnen worden getrokken tussen de personages het verhaal van Rocket vanaf het begin. Otto en Squid doen denken aan Tommy en Chuckie, met enkele eigenschappen en ontwerpkenmerken die hier en daar zijn verwisseld, terwijl Reggie en Twister duidelijke kopieën zijn van lieve tweelingen Lil en Phil.
Het helpt ook niet dat Rocket vertrouwt op cheesy jargon en dramatische graphics die de kijkers informeren over wat ze voelen over getrokken stunts, alsof ze deel uitmaken van een live studiopubliek.
11 Bob de bouwer
Hoewel shows als Dora the Explorer nog steeds educatieve verdienste hadden ondanks een overvloed aan irritante personages, kan een serie als Bob the Builder geen aanspraak maken op een vergelijkbaar onderscheid. Natuurlijk, het telefoontje en de reactie onthouden zich van 'Kunnen we het oplossen?' "Ja dat kunnen we!" wordt verondersteld gevoelens van teamwerk en het opschieten met de jonge kinderen die elke aflevering bekijken te bevorderen. Maar we kunnen alles behalve garanderen dat iedereen die de show heeft bekeken, er voor de dumptrucks in zat, niet voor de potentiële morele boost.
Tussen de constante quasi-cheerleaderige houding van Bob en de veelvuldige argumenten die losbarsten tussen de conflicterende persoonlijkheden die worden vertegenwoordigd door vrachtwagens zoals Scoop, Muck en Lofty, presenteert de show veel momenten waarop je gemakkelijk kunt kijken. Toch is de show vanaf 2015 opnieuw opgestart en wordt deze tot op de dag van vandaag uitgezonden, waaruit blijkt dat kinderen blijven afstemmen zolang dit betekent dat dumptrucks en vuil betrokken zijn.
10 LazyTown
Het nemen van risico's in vorm en inhoud is altijd een goede manier om uit de massavorm te komen en naam te maken voor jezelf op elk gebied. Met name in kinderentertainment is het gemakkelijk om de plots van veel vergelijkbare verhalen te verwarren - zeg maar een van de Disney-prinsesfilms - vanwege hoe ze precies dezelfde verhalende formule volgen. Het is een nog groter risico om de manier waarop je je verhaal presenteert radicaal te veranderen, en soms kan experimenteren een beetje te ver gaan.
In het geval van LazyTown zorgt ambitieuze mediummix voor kijkers met een show die vaak griezelig territorium binnengaat.
De serie combineerde live-actie met beide poppen en CGI en schilderde een afbeelding van een onsamenhangende, luid kleurrijke wereld bevolkt door personages variërend van irritant opgewekt (Stephanie en Sportacus) tot ronduit verontrustend (Robbie Rotten en letterlijk elke pop). Je moet de show de eer geven voor het proberen van zoveel nieuwe dingen, maar … uiteindelijk is LazyTown een plek waar de meeste kinderen beter af zijn.
9 Zoals verteld door Ginger
Tieners zijn een lastige groep om te begrijpen, en dat is nog voordat je ze probeert vast te leggen in kunst. Terwijl de meeste live-actie-tienerdrama's worden bekritiseerd omdat ze geen accurate weergaven bieden voor jonge kijkers, hebben geanimeerde inspanningen met in de hoofdrol tieners vergelijkbare niet-benijdenswaardige obstakels om te overwinnen.
Zoals Told van Ginger duidelijk veel heeft overgenomen in de weergave van het leven van een tienermeisje. Maar tijdens het proberen iets nieuws te doen - inclusief het zeldzame voorbeeld van een animatieserie met continuïteit en inzetten - raken Ginger's goede bedoelingen onderweg verward en verloren.
De primaire verhalende zorg van de serie is het vermogen van Ginger, evenals dat van haar vrienden, om te navigeren van de wereld van de coole nerds naar het hogere echelon van populariteit. Als gevolg van deze bijzonder oppervlakkige achtervolging neigen sommige afleveringen van de serie naar soap-achtige onderwerpen die een show als Degrassi in schoppen onderzocht, zoals overweldigde break-up plots, backstabbing vrienden en verslaving - geen van die lijkt precies goed- geschikt voor de doelgroep.
8 Caillou
Op het eerste gezicht is er niets mis met Caillou, de Canadese animatieserie over de avonturen van een nieuwsgierige peuter. Hij houdt van knuffels, doen alsof en zijn gezin, inclusief zijn kleine zusje, Rosie. In veel opzichten is hij een volkomen normale kleine jongen. En omdat hij volkomen normaal is, toont hij alle emoties, inclusief het zeuren dat typisch is voor een peuter.
Maar kijkers, en vooral ouders, hebben totaal martelende ervaringen met de serie gemeld, die des te begrijpelijker worden naarmate de kijkers van het kind ouder worden tot in de adolescentie. Volgens de Canadese publicatie The National Post is Caillou 'misschien wel het meest universeel beschimpte kinderprogramma ter wereld'. Caillou is gecrediteerd met het inspireren van kinderen om zijn ongepast gedrag na te bootsen, waardoor driftbuien links en rechts worden veroorzaakt.
Maar misschien komt de echte reden dat kinderen op deze manier handelen voort uit het feit dat ze er helemaal voor gemaakt zijn om de show te bekijken. Het stukje levensverhalen is over het algemeen rustig en niet bepaald aantrekkelijk voor de kinderen die bedoeld zijn om naar te kijken.
7 Moed de laffe hond
Courage the Cowardly Dog is van nature een show die niet precies voor alle kinderen bedoeld is. Een surrealistische avonturenreeks met horror en bovennatuurlijke elementen, Courage draait om het leven en de worstelingen van de titulaire bange hond. De show is niet bang om kinderen bloot te stellen aan enige vorm van horrorbedreiging, waaronder ondode ruiters, demonen, levende poppen en zelfs een zombieversie van Quentin Tarantino. (Ja, echt waar.) Het schuwt ook geen bloed en lef geweld, waardoor de serie nog enger is voor jongere kijkers.
Maar naarmate je ouder wordt en je wordt blootgesteld aan slasher-films en bloed en lef in series als The Walking Dead, begint Courage een beetje belachelijk te voelen, niet alleen vanwege de rare combinatie van sitcom en horror, maar ook vanwege de gedateerde animatiestijl die in sommige van zijn experimentele CGI-scènes wordt gebruikt. Moed was misschien ooit een goede show, maar de tijd heeft deze hond geen enkele gunst bewezen.
6 Stap voor stap
Als een van de vele shows in ABC's TGIF-blok, had Step by Step alles wat je zou verwachten. De serie functioneerde als een bijgewerkte versie van The Brady Bunch en speelde een herkenbaar gezicht met Suzanne Somers van Three's Company en Patrick Duffy uit Dallas als een recent getrouwd stel met een gemengd gezin van zes.
Maar in tegenstelling tot zijn spirituele voorganger, of een van de andere TGIF-pijlers zoals Full House, Family Matters en Boy Meets World, biedt de serie geen verhaallijnen of personages die de moeite waard zijn om naar te kijken naast de komische hulpneef, de hopeloos gekke surferjongen Cody. De personages waren vlak en de plots werden gerecycled, en erger nog, talloze cast- en plotveranderingen maakten de serie moeilijk om in te investeren voor de lange termijn, hoewel zowel ABC als CBS zeven lange seizoenen en 160 afleveringen in de serie zouden investeren.
Naast series die meteen iconisch werden voor het creëren van sensaties zoals de Olsen Twins, Steve Urkel en Cory en Topanga, kon Step by Step het gewoon niet bijhouden.
5 Verbetering van het huis
In de jaren negentig was Tim Allen woedend. Of je hem kende als Buzz Lightyear, Scott Calvin / Santa Claus, of Tim "The Tool Man" Taylor, de kans is groot dat je het werk van de cabaretier in een of andere vorm tegenkwam. In het bijzonder speelde Allen acht seizoenen de rol van The Tool Man op Home Improvement, dat het Amerikaanse leven van de arbeidersklasse satiriseerde en aanleiding gaf tot de tienerhartzwanger Jonathan Taylor Thomas.
Onder alle lachgrappen en grappen van Tim en de onhandige ongelukken van Tim, het enige dat de show echt te bieden had, was holbewonergedrag verheerlijkt en gerechtvaardigd voor 204 afleveringen. Taylor's kenmerkende lijn was niet eens een lijn, maar eerder een cro-magnon-achtige grunt van verwarring, ontzetting, woede, verdriet … en andere complexe emotie-holbewoners ontbrak het vermogen om ermee om te gaan.
Naast opvallende komische sidekicks in Richard Karn's Al en Earl Hindman's nooit volledig geziene buurman Wilson, zou je kunnen zeggen dat het de show was, en niet het huis, die verbeterd moest worden.
4 Gered door de bel
Weinig shows waren cooler met kinderen, tweens en tieners in de jaren '90 dan Saved by the Bell. Zack Morris en Kelly Kapowski waren het paar waarvoor je moest rooten. Screech Powers was een van TV's meest geekiest, alleen geëvenaard door Steve Urkel. En Jessie Spano … nou ja, ze was betrokken bij een van de raarste scènes in de hele show, die virale schande en talloze parodieën heeft gehad.
Toch zijn het scènes als de "Ik ben zo opgewonden!" debacle dat de kern raakt van wat Save by the Bell tot een show maakt die niet goed is verouderd. Elke aflevering, zelfs de donkerste die drugsverslaving en dakloosheid behandelen, worden afgewogen met sacharine, moraliserende berichten en nette oplossingen voor problemen die onmogelijk konden worden opgelost in een of twee zeer speciale afleveringen van 30 minuten.
De wereld van Bayside lijkt misschien ideaal voor kinderen die niet zijn opgegroeid en de echte nog niet hebben ervaren, maar terugkijkend op jaren later, is het duidelijk dat de realiteit die SBTB promootte er een is die nooit echt heeft bestaan.
3 De Amanda-show
Nadat Nickelodeon succes had met de kids-versie van Saturday Night Live, All That, was het logisch voor hen om een spin-off uit te proberen met in de hoofdrol een van All That standouts, Amanda Bynes. Maar hoewel All That een cruciaal succes was en tien seizoenen op Nick draaide met een brede en gevarieerde cast, slaagde The Amanda Show er niet in om zijn voorganger in alle opzichten waar te maken.
De serie voegde een onnodige show-in-a-show-component toe die alleen het formaat van de variëteitenserie verwarde tot iets sitcom-achtigs. Verder liep Amanda slechts drie jaar voordat Bynes een korte carrière in films ging nastreven. Maar misschien wel het belangrijkste en meest vernietigende van alles, Amanda's veel kleinere (en minder diverse) groep stamgasten heeft nooit samengevoegd op de manier zoals All That's kernartiesten deden.
Behalve natuurlijk voor Drake Bell en Josh Peck. En als de blijvende erfenis van de off-kilter The Amanda Show is dat het Drake & Josh mogelijk heeft gemaakt, dan is dat misschien alles waar het echt voor bedoeld was.
2 VR-troopers
Ze zeggen dat imitatie de meest oprechte vorm van vleierij is, maar wat zegt het als een bedrijf probeert zijn eigen werk te imiteren - alleen maar om dit slecht te doen?
De kortstondige serie VR Troopers, die van 1994-1996 in syndicatie liep, was een van de pogingen van Saban Entertainment om te profiteren van de ongelooflijke populariteit van de Power Rangers-franchise. Net als de Power Rangers volgde VR Troopers een groep onwaarschijnlijke tienerhelden in een zonnig stadje in Californië, vechtend tegen een angstaanjagend groot kwaad zoals hun wereld nog nooit eerder had gezien.
Maar in tegenstelling tot de Power Rangers, liepen VR Troopers vast in experimenten met virtual reality-concepten - vandaar de VR in VR Troopers - die gewoon lachwekkend zijn als ze vandaag worden bekeken. Bovendien zien hun pakken er gewoon niet zo cool uit. Het is daarom geen verrassing dat de Rangers keer op keer opnieuw zijn opgestart, en niet de Troopers.
